中国古典的观赏经验被认为来自私人性空间，而现代的观看方式则属于公共空间。私人性空间更多的是日常空间，所以中国古代的艺术是日常生活的艺术，它只保留了同社会的距离，而恰恰与生活无距离。本次展览正是以文震亨的《长物志》为脉络铺陈展开，试图自古典文人的雅俗论断中还原出“宁古无时，宁朴无巧，宁俭无俗”的生活情境，与感时忧世、退隐自然的精神世界。尤其“吴中折扇”这一文人意匠下的造物代表，亦是江南精致生活和温文气质的缩影。雅趣判断通常聚焦于含蓄幽微的品味深浅，从平凡的生活之物到传达人格理想之用的“怀袖雅物”，无论扇骨材质、雕刻工艺还是扇面书画自身的艺术表现皆大有乾坤。可见日常用品一旦被纳入审美细节的经营，便脱离了实用功能的满足和简单的物质占有，服务于精神的充盈与富足。

本次展览的叙事线索以竹为起点，经扇艺、扇面画，再到画意中的理想生活，最终闭环于竹。展品并不以数量见长，毕竟夏日苦热，审美最小化的展示技巧十分必要。同时，我们也倾向于从中分享古典艺术与现实生活背后的精神关联，将传统手工艺的经典属性转化为具有历史连续性的文化事件。展览得到了常熟博物馆与多位私人藏家、艺术家、非遗传承人的鼎力相助，在此表示衷心感谢。

今年也是新中国建国70周年，得益于70年经济发展的惊人成就，当代中国人正愈加表露出对美好生活的强烈向往，和对高品质生活方式的热切追求。传统文化也正以巨大的社会影响力，积极介入到日常审美的方方面面。这种东方式的生活意趣，为当下的人们提供了一种可资借鉴的美学样态。愿观者能在展览营造出的物质和精神、传统和当代的维度交互中自由穿梭，重温高士之幽德、韵士之天真，真正获得“逍遥避烦暑”的清凉体验。

江苏省美术馆馆长

2019年7月

中国的传统文人群体通过学习和掌握古典人文知识，成为政府文官的候选者，在获得国家考试认可后上升至精英的士大夫阶层。他们的行为，及应运而生的价值体系构成了文人的自我身份认同。但在此其间，这种认同感与大众文化展开了旷日持久的斗争——“不仅追求区别之势日益，而且拒绝被同化的焦虑亦日剧”。如此焦虑在晚明达到顶点，这与官方松动抑商政策、解除海禁以及白银货币化不无关系。士、商身份的此消彼长，如多米诺骨牌引发连锁反应。

总策划     徐惠泉

总监制     张兴来  

策展人     陈  娅

艺术委员会

徐惠泉   李  啸   廖  鹏   张兴来   金  田   王国斌

学术顾问

宋玉麟   陈国欢  倪小舟   张  凉

王  健   盛  春   胡建忠

合作机构  

常熟博物馆   倪小舟竹刻艺术馆   苏州苏扇博物馆  苏州香洲扇坊   王健扇艺工作室   苏州凌云扇厂“盛风苏扇”