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范扬能不能超越叔叔范曾成为中国画坛领军人物,赶超白石老人

 

范扬,1955年1月生于香港,祖籍江苏南通。1972年入南通市工艺美术研究所。1982年毕业于南京师范学院美术系。曾任南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师。曾任南京书画院院长、金陵美术馆馆长。现为中国国家画院国画院副院长,中国国家画院博士后导师,中国艺术研究院博士生导师,澳门科技大学人文艺术学院博士生导师。文化部优秀专家,享受国务院特殊津贴。

——小议范扬的中国画

文/王鲁湘

大凡涉笔成趣的画家,都是才子型的画家,范扬就是。年青时画工笔人物,大场面,现实题材,一画就能全国获奖。 后突然转向山水,从黄宾虹晚年某些极烂漫的笔墨中,悟出“率真之谓道”,于是得大解脱,发展出一套极恣肆、极纵情、极漫漶的笔墨,画山画水画树画草,但得其淹润华滋,而不辨其玄黄牝牡。又于此烂漫恣肆之笔墨山水间,以极细之高古游丝描,勾勒几间山亭瓦舍,几个仙佛人物,人物之五官表情、衣褶裙裾,无不工细入微,与环境之墨渖漫漶,形成鲜明的语言对比。这种语言上的大对比,粗看似不和谐。

细品之,妙处生焉。这两种笔墨,表象地看,是占据笔墨的两端,一是粗服乱头,不修边幅;一是精微谨细,华贵典雅。其实骨子里头是相通的,都是魏晋风度。范扬粗服乱头的笔墨有文人气,而无村野气、江湖气;范扬精微谨细的笔墨有贵族气,而无工匠气、市井气。

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他笔下两套笔墨嵌置在一幅画中,相得益彰,更显魏晋名士之简率通脱的风神气质。明清以降文人笔墨讲风骨,范扬笔墨远溯汉魏两晋六朝,讲风神。他行笔,笔笔飞动,挟风裹雨,如飘风中的雨丝,亦如集矢,凌空而下,有速度、力度,还有方向感,所以有势,而且顾盼有情。他用墨,干湿浓淡,相与生发映照,墨色之互破,相机生变,神化莫测。尤其用水之饱和,几达极限,以水驱墨,以水生津,以水生情。笔、墨、水在范扬画中的活性,把中国画,尤其是写意水墨画的材料所固有的“活力内涵”(美国20世纪美学家、符号学家苏珊·朗格的术语),发掘、发挥到一个很高的水准,人们喜爱范扬的画,除了题材、形象,其实很重要的一个方面,就是这种笔、墨、水所表现的材料“活力内涵”。这种“活力内涵”有它们的精神指向,那就是指向潇洒通脱、率性而为、自在自由的精神状态。这种精神状态在魏晋名士徜徉山水挥麈谈玄的生活中表现最为突出,一直为中国文人所向往,范扬用他的画,从题材和语言两个方面,为我们当下再现了这种久违的风神。如果没有范扬特有的笔墨,仅仅凭着画几个林下的仙佛罗汉,是不能让观众风神远出,如在魏晋的。范扬的画,在视觉上给人强烈印象的,首先是其颜色。他的画是写意画,而且是水墨写意画,但他的颜色却是重彩的。他用色之大胆和富有创意,是前无古人的。

他的画看上去满壁丹青,绚丽至极,细数起来,也不过大红、石绿、花青、赭石、土黄几个颜色。这几个颜色他都以平涂法单独使用,成片成块的敷彩,不掺墨,务必达到每种颜色最高的明度和纯度。这种敷彩法是很古老的东方画法,干净、明快、鲜亮、艳丽。大红与石绿是明度和纯度最高的互补色,花青和赭石是略带点灰度的互补色,而土黄是一个对谁都适中的过渡色。这五个颜色放在一起,进行适当的空间安排,既古老,又当代,还最东方,这是范扬的色彩学创意。还有,范扬的写意水墨,加大了画中墨色的比重,这使得范扬的画又不同于中国的工笔画,也不同于寺观壁画,也不同于与其有渊源关系的波斯与印度细密画。民间画诀云:“墨压五色”。多么跳的色彩关系,如果黑墨用得够,就能压住。范扬的画,墨是用得够的,他画中的黑就像一个司令,统一支配调节其他五色。观众看范扬的画,都有一个感觉,觉得他的画特别亮,甚至认为他用的纸比别人的白。

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其实这是一个视觉错觉,范扬用他的范氏色谱精心营造了这个视觉效果。前面说了,范扬基本上是用平涂法把五个基本色敷到画面上,努力控制它们不洇出用墨画出的轮廓线,使得他的画面中,有色有形的部分,同无色无形的部分截然分开,好像是电脑抠出的画,剪贴到了一张雪白的纸上。白的留空的地方,除了题几个字,没有任何渲染的痕迹,虚到极致,而有色有形的部分,基本上用色与墨填满,不留虚白,实到极致,这样强烈的虚实对应,空与色的对比,反而使得白在范扬画中成为最抢眼的“色”。他在人物衣饰上,也常常精心留白,既是色彩之间的间隔,也是服色之写实,还是视觉上的一个“高光”区。

范扬不但有这个心,而且是以诗为魂魄、以书为骨血的精神和西方绘画争雄。一种强悍的视觉冲击力,是一种比草书还快、风驰电掣的速度感,提炼对象的单纯、明朗,表现自我极度强烈化。他的艺术个性是生机勃发的,特别张扬的,非常生猛的,又是特别自由的。

观音院

规格|75.3cmx48cm

材质|纸本设色

年代|2018

范扬先生的作品首先有诗性,这与他的家族有着很大的关系。他出生在南方范氏诗文世家,四百多年出了好几代诗人,范氏家族被称为“高居世界的昆仑之巅”。他的高祖范伯子就是李鸿章府的著名诗人,他曾祖辈陈师曾是近现代文人画的一面旗帜,他的绘画有来自这个文化世家的文化精神和文化品格。范家的诗风是积极进取的,是以儒释道互补的精神体现的,在他的画里面有反映传统精神。本来山水给人的感觉是静的,但是范扬的山水画是动感极强的,像范氏家族的诗一样,动则有一种豪侠气。譬如他画的传统人物题材,不管是画罗汉、还是僧人,通常人们表现的是动态的感觉,而他给人感觉是静的,这体现了一种超越。(节选 文\薛永年)

喜欢老师作品可微信:yihuicang2018 文章来自公众号:艺惠藏

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