路易威登出版社负责人朱利安·格雷尔

　　昨日，“读书行路：《路易威登游记》艺术展”在上海明珠美术馆开幕。此次展览由上海明珠美术馆执行馆长李丹丹担任策展人，汇集由路易威登邀请的十六位艺术家的近300件作品，涵盖绘画、连环画、漫画、像素艺术、刮画、拼贴等不同形式的艺术创作。参展艺术家有：布莱斯•德拉蒙德、布莱希特•埃文斯、谢里•桑巴、丹尼尔•阿舍姆、eBoy、埃萨德·里比克、让-克劳德•弗洛克、让-菲利普•德尔霍姆、谷口治郎、李昆武、刘小东、洛伦佐•马托堤、迈尔斯•海曼、关名津子、尼古拉•德魁西和托马斯•奥特。

　　作为目前全球唯一一个拥有出版社的奢侈品集团，路易威登出版社自2013年起发起《路易威登游记》项目，每本游记记载着至少一位艺术家前往该城市后留下的艺术创作。随着项目的发展，由《路易威登游记》而累积原作收藏愈来愈多。如今，它们首次来到中国观众面前。

　　“这个展览是由明珠美术馆发起和策划的。我们从路易威登已有的、结合国际驻留项目和艺术出版的《路易威登游记》里展示艺术家的原画。这次合作与明珠美术馆的定位有关——它是一所坐落在商场中的专业美术馆，同时也是一家有书店的美术馆。因此，在建馆之初，我们已试图建立书籍和艺术、 艺术与生活、与商业的结合。因此，基于对路易威登出版社的了解，我们一同将展览带到观众面前。”本次展览策展人、明珠美术馆执行馆长李丹丹说。

　　据她介绍，整个展览并未规划固定的参展动线，每位艺术家都有相对独立的展览区域。同时，根据《路易威登游记》赋予每位艺术家的颜色，每位艺术家的展区都有相应的专属色。此外，展厅内还设置数幅印制在纱布上的大幅绘画，观众穿梭其中，能享受与作品进行近距离的互动体验。

“读书行路：《路易威登游记》艺术展” 展览现场

　　展览现场，观众能看到艺术家跨越国籍和文化背景的创作。比如，非洲艺术家谢里·桑巴前往巴黎，日本插画家关名津子驻地伦敦，法国时尚插画师让-菲利普·德尔霍姆赴往纽约，中国艺术家刘小东前往南非——多元的视野和文化的差异，让这些尺幅不大的作品迸发艺术创造的勃勃生机。

　　“路易威登主张与不同国籍的艺术家合作，并不对艺术创作形式加以限制。”展览前夕，雅昌艺术网对话路易威登出版社负责人朱利安·格雷尔，他向我们诉说了这一奢侈品巨擘的另一面。

“读书行路：《路易威登游记》艺术展” 展览现场

　　对话朱利安·格雷尔

　　雅昌艺术网：路易威登出版社和明珠美术馆合作的缘起是？

　　朱利安·格雷尔：受《路易威登游记》的启发，明珠美术馆发起本次展览。李丹丹馆长之前就已了解我们出版社，在大约两年前，她结识了来上海筹备驻地项目的艺术家——这本游记预计明年推出。此外，明珠美术馆是拥有书店的美术馆，它与我们出版社不谋而合。因此，我们很高兴能在这里展示《路易威登游记》收藏的近300件艺术原作。这也是我们第一次将这一部分收藏向公众展出。对我们而言，这次展览是路易威登向公众呈现艺术情怀的好机会。提到奢侈品，几乎所有人都知道路易威登，但我们也有一家专业的、小型的出版社，这在奢侈品集团里是绝无仅有的。目前，路易威登出版时尚、艺术、旅行类的书籍，其中，旅行是非常特别的一环，我们将艺术注入其中。

　　雅昌艺术网：作为全球唯一一个拥有出版社的奢侈品集团，路易威登为何设立出版社？

　　朱利安·格雷尔：路易威登成立于1854年，品牌与书籍的渊源由此展开。我们在巴黎开设第一家门店时，就有一个专门区域摆放书籍。另外，品牌创始人长孙加斯顿(Gaston Louis Vuitton)是个不折不扣的书迷，他出版了一些关于艺术、文化等领域的书籍，并将这份理念融合在产品中——在路易威登历史中，我们设计了很多与书相关的旅行产品，有可以装书籍的，或者书写工具的。因此，书籍是路易威登品牌的历史中的一部分，设立出版社是品牌回应文化内核的需要。1998年，我们启动了《城市指南(LOUIS VUITTON City Guide)》系列;2013年，推出《路易威登游记》系列，我们邀请至少一位艺术家前往一座城市、一个地区或一个国家，并请他们在当地完成创作。

李昆武在古巴驻留时的作品

　　雅昌艺术网：《路易威登游记》选择艺术家合作的原因是？你们如何挑选艺术家？

　　朱利安·格雷尔：艺术是创造力的体现，它对品牌而言很重要。路易威登主张与不同国籍的艺术家合作。我们已邀请了日本、法国、美国、中国、刚果、克罗地亚等国的艺术家，当他们走往全球各地，将会基于自身文化与当地文化的差异，从而产生源源不断的创作磁场。比如，我们邀请非洲艺术家谢里·桑巴前往巴黎，邀请日本插画家关名津子驻地伦敦，邀请法国时尚插画师让-菲利普·德尔霍姆抵达纽约，邀请年轻纽约造型艺术家丹尼尔·阿舍姆去复活节岛——路易威登对这种视角交叉很感兴趣，对于读者来说，每本书既是一次旅行，也是一次视觉的发现。另外，在创作上，路易威登想呈现各种艺术形式：绘画、连环画、漫画、像素艺术、刮画、水彩画、拼贴画等。我们会给艺术家自由的创作空间。如果这次驻留式旅行要持续几周，结集成册就需要两年甚至更多的时间。

　　不过，《路易威登游记》是一套系列丛书，每位艺术家也需遵照统一的格式。图册的结构是相当经典且风格类似：按城市或更大范围的区域的规模排列，书末绘有铁路，配有所在地点的传说，一段法语、英语和当地语言的短文，一段介绍这个系列的通用文字以及另一段称作“游记”的文字，让艺术家谈谈他的旅行印象。

刘小东在南非驻留时的作品

　　雅昌艺术网：《路易威登游记》与中国艺术家刘小东是如何建立合作的？

　　朱利安·格雷尔：路易威登有庞大的艺术“网络”，我们会询问当地的美术馆馆长、策展人、艺评家、藏家等业界人士，一起寻找和路易威登契合的艺术家。比如，一位长居北京的法国记者曾是我们《城市指南(北京)》的艺术板块负责人。有一次，我问：“我们想邀请一位中国艺术家去非洲驻地，有没有合适的人选?”他答：“我有几个人选，但刘小东恐怕是最合适的。因为他思维开阔，之前完成过一些和旅行相关的作品。”于是，我们开始了合作的意向。

　　雅昌艺术网：未来，路易威登出版社在哪些中国有哪些计划？

　　朱利安·格雷尔：明年，我们将推出一本关于上海的游记。为此，我们邀请了一位旅居比利时非洲艺术家。相信在明珠美术馆展览后，路易威登出版社在中国会有更多的展示机会。

来源：雅昌艺术网 作者：彭菲