微信分享图

杜小同|自然的双重性——西安2019山水画邀请展

水墨记 2019.04.11

lzrnJYU54QDAJ08NArUg34qTzVT95CzgkRR6pjDy.jpg

杜小同

1972年出生于陕西省渭南市富平县,

1995年毕业于西安美院附中,

1999年毕业于中央美院国画系水墨人物画室获学士学位,

2009年毕业于中央美术学院中国画学院,

获艺术硕士学位。

展讯

杜小同|自然的双重性

——西安2019山水画邀请展

2anXPqAVaHHIzM8YPHKY0Fz1NXxkhOJdRG5VWCgK.jpg

《仲夏》

70cm×365cm

纸本水墨

2014

oDS93NmUeo42zGS13xdihjpIhLE4N8bzH9MLnlT2.jpg

《仲夏》局部

1N2irSnnlPZpGA6hwnZA0hlrdqQKaQ2BtH588dTH.jpg

《旋涡》

125.5cm×552cm

纸本水墨

2018

YFjM9mR7F9oQ3BqF5iqC4pnLusqrb4eqp8UmXSAA.jpg

《旋涡》局部

HvWbqqdv78bzgi6ZsyURw5Wv0GX7VD1L707IEP6c.jpg

《天越湾》

72cm×243cm

纸本水墨

2019

sqS6b8m8aK0Bc1wNR2NagBWZcsuZuzxC1aL7EH2Z.jpg

《天越湾》局部

Zqr5YjH8esHdqStNFpWZYyDqFyZVVcj1pAkpmCVU.jpg

《大南山》

72cm×243cm

纸本水墨

2019

cYJvbqZMgjwaprs8oHkxWFm2MzIQqIt5cmbfp27Z.jpg

《大南山》局部

h6M6dllCqfOXRrSbXtyPEXDhGJ0232lq4TOLYpZO.jpg

《仲夏之梦》

46cm×71cm

纸本水墨

2019

maj4L0USzxFhR588WbaCS9Ci2Yu6bpSOmrwgg0Ch.jpg

《故乡》

198cm×400cm

纸本水墨

2016

BWSAT8nigGPj5mxROqZPpp44XV9YuTh7zm7qzLnk.jpg

《崆崆岛》

198cm×400cm

纸本水墨

2016

ru9l7emzdylNKE9WpLH7nvx37vrRaB1MQrlorlNu.jpg

《自去来之一》

89cm×249.5cm

纸本水墨

2017

Xi5bkQv5if9S5nEOmPwEQWFEqOsUdC4QkI5aAil8.jpg

《桥》

125.5cm×193cm

纸本水墨

2012

djZHP6sCe9rbcpt6iqSa2A7BBVzYxDRQdAxh9mHq.jpg

《天池》

122cm×249cm

纸本水墨

2017

juWuWGsKzGJ4Ul2VXBvfWy1XWF2Us3OaK2HKcdBG.jpg

《春萌》

87cm×63.5cm

纸本水墨

2017

GL1eQ5cync89r1bN54zQWcLAOVluN56GCk3bCo4d.jpg

《秋籁》

88cm×63.5cm

纸本水墨

2017

吴洪亮:杜小同 微妙的中庸

798艺术专访

  作为一位坚守绘画、执着水墨的艺术家,杜小同的情感逻辑依然在山水的寄情抒意中荡漾,他并未试图完全跳脱于传统,而是一直在寻找笔墨与造境的新边界,表现出深入传统并扩展传统的积极姿态。杜小同用看似温和、朦胧实则刚强、坚挺的图像引导着直通有关“寥”的意味。其旷阔、冷逸、空寥,呼应着董源、倪瓒、石涛、八大的一脉精神,而俯瞰世事的态度,直面艺术本体的冷静,扩张水墨语法的勇气,又使其作品具有了21世纪的所谓全球化意味。

  798艺术:杜小同个展“寥”近期在中国美术馆开幕,你是如何与艺术家相识?如何看待他的创作?

  吴洪亮:我和杜小同认识不是特别久,对他的作品开始关注大概在五六年了。此前,我策划的一些群展中也有与他合作,过程中发现他很冷静。70后这一辈艺术家让人眼前一亮的并不是很多。2010年左右新工笔、新水墨红火一时,但在那段时间也可以看到许多作品同质化非常严重。而杜小同的作品与他人是有疏离的,他有自己一套很清晰的发展节奏。他的创作从中国画系统中出来,但与原有的中国画概念又有所区别,而这种区别是建立在理念上的,有思考维度。此外,他的作品在绘画形式上与我们熟悉的中国画也大有不同,尤其是“海·滩”系列,这层意思就更明确了。

  798艺术:怎样看待杜小同的创作在今天当代艺术发展中所面向的问题,展览理念怎样得以呈现?

  吴洪亮:明年威尼斯双年展的题目是“愿你生活在有趣的时代”(May youlive in interesting times),用中国话来讲也有译成“生逢其时”的,会发现这个世纪前十来年和上个世纪的前十来年有很多相似之处,很多元也很热闹。现在许多作品都非常刺激人的眼球,例如最近的新媒体艺术热,从一个实验性状态变为商业化状态,大家都在PK。这时候冷静的作品反倒显得珍贵。我喜欢做冷门的事儿,例如十几年前在关注二十世纪艺术研究时,周围几乎没有其他人关注。那时候只看两种艺术,一种是当下的,一种是古代的。最近二十世纪的艺术火了,现在很多美术馆邀请我策展,但大部分展览都趋同,所以只选择了部分进行合作。

  而在接到杜小同的策展邀请时,我立刻答应了,因为他的那份冷静。合作过程中发现他特别严谨,我们谈过的所有展览的细节,只要认同了就会极力去做,所以从理念的梳理到布展,我们的态度非常一致。展览的理念,即所谓的“寥”,包含了与众不同的独立精神,而且疏离感是我特别关注的杜小同的特点,所以在这个逻辑里我选用了这个字。“寥”字本身有多重含义。“寥,深也。”,“寂兮寥兮,独立而不改”,正是杜小同的气质。甚至有一种“酋长”式的形象感,既有不羁独立,又冷峻,这是它的意味所在。杜小同的作品也是这样。

  798艺术:此次展览主要展出“山·竹”与“海·滩”两个系列的创作,为何会选择这两个方面作品作为展览内容?

  吴洪亮:杜小同在中央美术学院毕业后去了烟台工作,所以这与生活环境相关,他很长一段时间做的研究就是“海·滩”。在中国画的创作方法中,对“海”的描绘是留白,而杜小同的“留白”是画出来的,他一直强调画“虚”,虚的东西反倒要仔细斟酌、画许多遍。另外,这也与杜小同的山水观与海洋观有关,即:中国的文化主体是一个对内陆更感兴趣的民族,所以中国画的重要组成部分是山水画,其中有宇宙的概念。但传统绘画中对海的描述特别少,一描绘海就是山海经,诡异、鬼怪都在其中,所以对海的描述其实更容易体现人对远方神秘世界的一种态度。从杜小同的绘画中会发现他对此很明确、理性,他有自己的理解与抱负。

  然后推到展览本身,共两个厅,一个小厅接一个大厅。画竹石与写生有关,从“海·滩”回到“竹·石”,题材离传统更近,也更容易画得无聊,也更考验艺术家的本事。可以看到杜小同的这一题材中依旧保持了与传统、与他人的距离,还包涵了一些西画的修养,在一些浅淡的色彩中,在一个很窄的区域里找可能性,这就很难画。如果从白到黑算作100%的话,他其实是在10%到35%、40%这个层级里创作。他特别有意地站到传统的边缘来回看、来回走,所以他的画让人觉得有意思,就在于那种微妙的中庸。艺术家一直在拿捏这条线,尤其“竹·石”的感觉恰恰如此。

  798艺术:从展览场地布置看,你的策展对展览空间做出了许多调整,能否介绍一下此次布展的一些想法?

  吴洪亮:有关展览空间的安排我在策展文字中有提到,我喜欢建构一个的整体状态。这个展厅是一小一大连在一起的。观众从小空间进入,而两个进口我们都设置了隔墙,观众得绕着看。这当然与中国园林有关。竹石和园林在一起构成的其实是一个小的室外空间,或小的室内与室外空间的联络。但过了小展厅进入大空间,突然就豁然开朗了。眼前出现一堵墙,墙上镶着那幅叫《长滩》(190x830cm)的大画,观者一下会感受到海平面无垠的状态。我相信任何一个再熟悉中国美术馆空间的人也会一惊。在一个有限的方盒子里只要看到墙角就会知道终点在哪里,所以我用单弧这种方式消解终点,这次展览空间也有与专业的空间设计者合作。

  另外,展厅整体感偏冷,只有黑白灰三种颜色,非常干净,灯光也偏柔和。中国美术馆同时展出多个展览,每天这么热闹,我期待观众在这个偏冷的空间一下就停下来,然后慢慢地看作品。也希望通过空间的布置来唤醒杜小同作品中的那些用心的细节,因为作品本身阶梯感很弱,如果不能让观众平静下来,一凑热闹走了,那策展就失败了。所以在氛围方面我们用了很大精力,得以让他作品中的细节与创作理念能彰显出来。

  798艺术:中国山水是伦理和道法建构的虚境,笔墨皴法的自娱也是一种自律,如何看待杜小同的创作与传统程式化山水创作的距离与联系?

  吴洪亮:例如董源、黄公望的山水,我从书上读的经验,认为它们是从造化中来的,是艺术家面对自然编出的雨点皴、披麻皴;但有次我在湖边看到傍晚的山水,拍下后发现古人是从眼前的事物演化出程式的,非凭空捏造。很多时候一定要注意客体经验的存在。杜小同“竹·石”系列的产生是为了解决问题,这个系列试图恢复古人面对竹子与石头时那种状态的阐释过程。经过了二十世纪全球美术的逻辑,到了二十一世纪的反刍,他用绘画的方式把瞬间的,或是一段时间主观的感受转化为画面。

  798艺术:中国当代水墨艺术家,如刘庆和、李津、刘伟等,越来越重视将当代经验代入到自己的创作中,是否意味着正是因为有早期这些艺术家这种对当代水墨的转换,杜小同的创作探索才变得更为坚定?

  吴洪亮:其实从上世纪八十年代末走过来的艺术家,他们享受了改革开放以后艺术生态的活性,终于找到了自我的方式去表达这样一个时代,会发现他们完成的程度很高,没被打断。但杜小同还没定型,我们只是合作了他现阶段艺术创作的展览,后面他还可以创作出很多高品质的作品,这个展览不是他创作面貌形成的节点,是下一步的开始。

自然的双重性——西安2019山水画邀请展

mbjmutCcNVwFmC6XWYW3lg1jLDAgU5S4oSU2d7bv.jpg

  学术主持|寒碧

  出品人|崔迅

  策展人|侯昌恒 吴克军

  开幕时间|2019.4.20

  展览时间|2019.4.20-6.16

  展览地点|西安崔振宽美术馆

  研讨主题|山水精神之沿革重构

  主办单位|崔振宽美术馆、水墨记、水墨长安艺术博物馆

  参展艺术家|(按姓氏拼音顺序)

  毕可燕、陈国勇、崔海、崔振宽、党震、杜小同、范扬、方向、方勇、郭志刚、何加林、贺海锋、姜宝林、李才根、李明、李云集、林海钟、刘进安、刘明波、罗平安、秦修平、邵泳、沈勤、孙磊、屠鸿辉、王牧羽、王永成、徐钢、徐加存、徐龙森、许可、阎秉会、曾健勇、赵振川、周韶华、朱雅梅

7JquXX5RXDg0bErxUGuXKRrGvQzJbP5daWNH8069.jpg

s9Qkh9UTlhCA5mZzqtjvAfGQK12PMuU1MC1qWbRy.jpg

RWWbolQHIn92zq20e7XyHG1pZFN6Jf4YMgydMudp.jpg

McSDcwuwQCh2Aliq4DY5zQrUutcZ7vjkzywvTiDw.jpg

前往艺术头条app查看全文,
体验更佳

取消前往
打开APP 查看更多精彩

相关标签

艺术号作者

相关文章

大家都在看

广告图片

分享到微信,

请点击右上角。

再选择[发送朋友]

[分享到朋友圈]

已安装 艺术头条客户端

   点击右上角

选择在浏览器中打开

最快最全的艺术热点资讯

实时海量的艺术信息

  让你全方位了解艺术市场动态

未安装 艺术头条客户端

去下载