艺术家如何形成个人创作的图式方法?近日黄华三在《中国文化报》上发文说，作品的高识别度并不代表着图式一定要张扬与强烈，轻柔和淡雅也可以独一无二，关键在于视觉效果。所以我们的作品应有自己的风格，要做到这一点，需注重几个方面：第一，要具备独特的图式或符号，这是一个艺术家成熟的标志之一。第二，画面一定要完整，要单纯。简洁才能有力量。第三，不仅要注重远距离的可识别度，作品近看也要经得起品味。

　　有的“丑书”是一种创新尝试

　　孔达达近日在《中国艺术》杂志上发文说，作为一种艺术形式，中国的书法鼓励个人风格和艺术创新，但是这种创新并非是无源之水，能够被广泛接受并流传下来的创新，必然存在某些能够被现有的认知所熟悉的元素，因为只有这样才有可能使观者在一定程度上感到共鸣，并给予积极的反馈。比如王镛的书法虽然被大众称为“丑书”，但是它并非江湖中流行的那种普通意义上的丑书。王镛书法的所谓“丑”只是一种造型上的与众不同，他所遵循的笔法基础和审美品位依然未脱离传统的标准，正如他自己所强调的大、拙、古、野、率，这就是为什么他的书法虽然看似离经叛道，但却可以被称作对书法艺术的一种创新的尝试。

　　齐白石艺术精神的人民性

　　7月北京有两个关于齐白石的大展，“清平福来——齐白石艺术特展”在故宫，“胸中山水奇天下”齐白石山水画特展在北京画院美术馆。钟美平在《中国文化报》发文说，齐白石从一个木匠的底层生活，从中国士大夫普遍存在的民本意识出发，发展出浓厚的人间情怀。或写实，或写意，或清新质朴，或情趣盎然，齐白石用自己的画笔，描绘了一幅包罗万象的近现代中国乡村生活的风情画卷。衡岳山下、月照星塘，粽子、月饼、蒲扇、鞭炮等年节庆典的符号被他反复回忆，牧牛、砍柴、锄头、油灯等寻常生活场景被不断咀嚼。齐白石一生都存在挥之不去的农民情结。“不是独夸根有味，须知此老是农夫”。农夫的姿态在他那里成为一种艺术视角的价值理念和审美标尺。 齐白石正是在这样的基底之上，“用我家之笔墨写我家之山水”，营造了一个属于自己的乡土神殿。

来源：雅昌艺术网