颜色的感染力，

来自太阳、云朵和天空。

正在消逝的流霞，

午后路边摇曳的小黄花，

漫天的黑羽乌鸦，

都让人想用尽办法留住

眼前这幅画。

“绘画有着自己的生命与逻辑，画家创造可见时会获得自由的意志。我的每一幅作品都是我生命的体验，是我和这个世界彼此的交流与观察。”——柴文涛

「 活着就是意义 」

疫情以来，我最大的感受是"生命特别脆弱，健康特别重要"，另外就是学会了如何几个月不出门还能让自己不闷哈哈哈。

隔离那段时间，除了每天翻几页书，空闲的时间我喜欢玩游戏。需要头脑和手指配合的游戏让我着迷。

隔离禁令解除后，和久未见面的朋友畅谈小聚，生活终于又恢复了人间烟火气。

03相伴 纸本油漆笔 38x27CM 2020

我觉得生活本质就是认真的度过每一天，如果用“有没有意义”来形容生活， 似乎是对生活的一种限制。

保持平常心，活着本身就特别有意义。

宅家的那段日子，我发现楼道里的旧信箱很有意思，于是就有了这样一组数字绘画作品：

01第九零一 数字绘画 80X50cm 2020

02第一零一邻居 数字绘画 80X50cm 2020

03王国权利 数字绘画 80X50cm 2020

04盲盒 数字绘画 80X50cm 2020

「 cosplay上帝 」

“艺术家在灾难面前扮演着什么样的角色？”

这大概是只有站在上帝视角才能提出的问题，而实际上没人能扮演上帝。

09肖像 纸本油漆笔 38x27CM 2020

独立的个体在重大问题前呈现的状态，会演变成群体力量在社会中发挥作用，每个个体的自知、自制都是对生命最大的敬畏。

「 我想表达的... 」

在很多人眼里，画、画家、观众是三位一体的，但我更喜欢分离来看，因为所有的作品都有它的独立性。

作品本身是有无限个源头的，它可以讲述一切，这一切源于它和读者内心之间建立起的最原始的动态联系，此种联系可以脱离作者本身，只因图像和观众的感受、意向、联想产生共鸣。

用隐喻的手法，在作品中表达心灵最本真的状态，深情地体验生命的存在，这些就是我想表达的。

04珍珠 纸本油漆笔 38x27CM 2020

05三个跨度 纸本油漆笔 38x27CM 2020

「 能量守恒 」

这次疫情使得全球的艺术格局、艺术市场、展览模式都发生了变化，但对我的影响不算太大。

我相信能量守恒定律，很多事只是形式和方式的转变，本质不会有改变。

作为艺术家，绘画创作是我们的日常，潜心创作，时刻保持良好的工作作态，这就是最好的应对变化的方法。

接下来的生活，不过是未画完的画继续画，未读完的书继续读，未做完的事继续做，生活继续。

许多人一直在做一件事——用竹篮打水，

并做得心安理得、煞有其事，

使得空空如也的空，

对人、对世界产生了千丝万缕的影响。

我试着用自己的从容不迫，

让人们发现：生活就是漏洞百出，

没关系的。

当代艺术家 柴文涛

许多夜晚，我在纸上，

为你留着一扇门....