博物馆除了展览展示外，还应起到教育普及的职能。许多博物馆会在展览之外，推出一些教育性讲座及活动。

　　今天我们为大家盘点一下，那些国内外知名博物馆都有哪些值得参与的艺术活动。

　　卢浮宫博物馆

　　始建于1204年的卢浮宫博物馆(法语：Musée du Louvre)，原是法国的王宫，居住过50位法国国王和王后，是法国文艺复兴时期最珍贵的建筑物之一，以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世。卢浮宫博物馆位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸，位居世界四大博物馆之首。

　　卢浮宫博物馆共收藏艺术品40万件，其中油画6000件，素描10万件，东方艺术珍品8万件，古希腊、古罗马艺术品3万件。

▲镇馆之宝 达芬奇《蒙娜丽莎》

　　历史悠久的卢浮宫博物馆非常注重公共教育的项目活动。从自身的艺术藏品出发，设置不同层次的艺术学习项目，集中于当代艺术的学习、研究，尤其是名家名作的鉴赏、研究。同时邀请艺术界的大师为观众讲解艺术的形式、如何欣赏艺术等。整个公共教育项目分为“近距离观看艺术品”、“博物馆故事”、“主题迷你站点”，这三大项目从主题出发，选择不同藏品，设置由易到难的不同公共教育项目。

　　除此之外，卢浮宫在每年接待众多参观者中，有将近一半是学生。提高学生的历史和艺术素养，是卢浮宫博物馆乃至法国博物馆的使命之一。卢浮宫有专门为学生服务的教育场所，其中之一被称作“艺术车间”，是集参观、讲解、自己动手三者于一体的艺术活动。

　　设立“车间”是为了借助卢浮宫博物馆的藏品资源，增加学生的艺术体验、提升学生的艺术修养、提高学生的个人素质。对于全法国的中小学教师，则可免费到卢浮宫接受三天至一周的艺术史培训，由资深馆员引导参观、作专题讲座，培训期间还可以借阅馆内的图书音像资料。

　　同时博物馆鼓励教师带领自己的学生走进博物馆，由博物馆教育人员与教师共同备课、讲授博物馆藏品知识。另外，为学生们专门设置的“卢浮宫博物馆教育网站”亦为学生提供了了解艺术的另一种途径，方便学生及时、便捷的浏览博物馆网站的最新资讯，拓展博物馆学习的时间、空间。

　　从以上对于卢浮宫博物馆所开设的博物馆公共教育项目介绍与特点来看，此馆以艺术品收藏、艺术教育定位，亦是十分重视艺术的学习与研究，重视美育。注重培养体验者的艺术思维、艺术修养、艺术素质，将艺术研究与艺术分享融合到博物馆的教育项目中，为一切爱好艺术的人群服务。

　　大英博物馆

　　大英博物馆(British Museum)，又名不列颠博物馆，成立于1753年，1759年1月15日起正式对公众开放，是世界上历史最悠久、规模最宏伟的综合性博物馆，也是世界上规模最大、最著名的世界四大博物馆之一。

　　博物馆收藏了世界各地的许多文物和珍品，及很多伟大科学家的手稿，藏品之丰富、种类之繁多，为全世界博物馆所罕见。共计藏品800多万件，由于空间的限制，还有大批藏品未能公开展出。

　　作为世界顶级的博物馆，大英博物馆不光修复、保存、陈列、展示馆藏文物展品。特别值得一说的是，它还同时从事与博物馆事业相关的科学研究，用通俗的话来说，他们特别注重对馆内所有文物藏品作科学与文化的诠释，以便让更多的民众懂得并了解博物馆内存放展品的学术意义与文物价值。

　　由此，他们对馆内收藏的所有文物展品，展开了系统的、有目的的历史与文化价值的研究，在此同时，他们还以前所未有的积极性，投入到对文物的考察与发掘之中，充分利用这些历史文物展品，为今天的现实服务——使其为历史学、人类学、民俗学、文化遗产、艺术创作、文物考古等作参考研究。

　　大英博物馆建馆至今已有二百六十多年历史，在这二百多年中，他们始终立足于将博物馆建成国际学术中心的建馆宗旨，努力做到最广泛意义上的传播知识与教育公众。

　　为实现这个目标，他们不光重视馆内展览，还通过馆藏出借，举办一系列讲座和研讨会，大量发表文章和出版书籍，来宣传博物馆的收藏。这很具有超越一般博物馆的价值和意义。就这点说，大英博物馆为世界范围的文化机构起了表率作用，赢得了良好的声誉。

　　纽约大都会艺术博物馆

　　纽约大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art)，是美国最大的艺术博物馆，建于1880年。与英国伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫、俄罗斯圣彼得堡(Saint Petersburg)的列宁格勒美术馆(The State Hermitage Museum)(也称冬宫音译艾尔米塔什博物馆)齐名的世界四大美术馆之一。

　　该馆内有5大展厅，为欧洲绘画、美国绘画、原始艺术、中世纪绘画和埃及古董展厅。馆内的陈列室共有248个，常年展出的几万件展品，仅是博物馆总库存的冰山一角大都会博物馆的所有展品数量已达300万件。是世界上首屈一指的大型博物馆。

▲镇馆之宝 德加 《芭蕾舞》

　　作为大型博物馆，大都会对于公众教育项目也是极其重视的。在公共教育项目中分“日常项目”、“学校项目”、“家庭和学生项目”、“社区项目”。

　　其中“社区项目”体现了大都会博物馆竭力通过与中等学校和其它机构的合作使其教育计划越过高墙触及周围社区的努力。其最受欢迎的项目之一是“The Met Goes to school”(“大都会”进学校)，这个项目以幻灯片讲座和由博物馆的教学人员带领活动的方式，将艺术直接输入课堂。还有其他一些馆外项目，例如幻灯片讲座，有艺术家指导的工作坊，在社区中心、大学、老人疗养院和公共图书馆等处设立集体热线电话服务。

　　在夏季，有时当地的白日露营团也被邀请到博物馆，由高校的见习生带领着游览馆中的陈列。使馆藏艺术品走近每一个人，被大都会博物馆看成是他们自己的一项其本职责。

　　除了项目上详细划分之外，大都会的教育资源也十分丰富，主要体现于它所拥有的图书馆和研究中心(Libraries and Study Centers)。博物馆中保存有各种各样的图书、期刊、图片、手稿及其他一些极有学术价值的资料，这些资料主要以印刷出版物和电子出版物两种形式出现。

　　为了方便利用，他们根据其类别和不同的利用价值与层面，将这些资料划分到几个不同的图书馆，如专门的学术期刊馆、图片和幻灯片馆等等。

　　博物馆中还设有几个特别的研究中心，其中保存或陈列着各种图像、文献和实物资料以备学者研究之用。

　　纽约现代艺术博物馆

　　纽约现代艺术博物馆The Museum of Modern Art(简称MOMA)，坐落在纽约市曼哈顿城中，位于曼哈顿第53街(在第五和第六大道之间)，是当今世界最重要的现当代美术博物馆之一，与英国伦敦泰特美术馆、法国蓬皮杜国家文化和艺术中心等齐名。

　　博物馆最初以展示绘画作品为主，后来展品范围渐渐扩大，包括雕塑，版画，摄影，印刷品，商业设计，电影，建筑，家具及装置艺术等项目。现在艺术品数量已达15万件之多。现代艺术博物馆目前已拥有馆藏超过15万件个人作品、2万多部电影以及4百万幅电影剧照。

　　再之后的建设中，MOMA 不但扩充了视觉和听觉的艺术表现，更积极投入艺术教育，像是扩大的图书馆、档案室、阅览室、大讲堂、剧场、工作室，让艺术爱好者有更多的学习机会，如痴如醉地留连于如此多功能的空间中。

　　在MOMA艺术教育项目中，“我们在博物馆见”阿兹海默症项目是非常具有意义的，MOMA是第一个发起阿兹海默症项目的博物馆。阿兹海默症，也就是我们俗称的老年痴呆症，失智症，在美国有500多万的患者，在中国也有600多万人患有此症，并且人数仍在不断地增加。

　　遵循着为不同群体的观众提供服务的原则，是纽约现代艺术博物馆开展这个项目的初衷。这个项目以导览和互动为主，不仅面向轻度到中度的阿兹海默症的患者，也是为了照顾他们的家属所设计的。后来得益于企业的赞助，这个项目还得以在全美国推广。

▲纽约现代艺术博物馆的阿兹海默症项目

　　对于这样的项目患者的家属也非常享受。一些患者在参加这个项目后，病情有了好转，不禁让人感叹艺术的神奇。如果每个博物馆，都能够利用其藏品，通过不同的活动，用艺术来治愈和宽解各种各样的观众，那该是多好的事啊!

　　故宫博物院

　　北京故宫博物院建立于1925年。是在明朝、清朝两代皇宫及其收藏的基础上建立起来的中国综合性博物馆，也是中国最大的古代文化艺术博物馆，其文物收藏主要来源于清代宫中旧藏，是第一批全国爱国主义教育示范基地。

　　虽然有部分清宫旧藏文物于1948到1949年迁往台北故宫，但通过收回溥仪私带出宫的珍品，接受民间捐赠，并参与考古发掘，故宫博物院在1949年以后进一步丰富了馆藏，文物总数达到1807558件，其中珍贵文物1684490件、一般文物115491件、标本7577件， 涵盖几乎整个古代中国文明发展史和几乎所有文物门类。

　　故宫博物院的艺术活动大多数都倾向于教育，并且设有故宫教育中心。教育中心面向全社会正式开放。它是故宫博物院的教育平台和互动窗口，充分发挥各方面优势，举办针对各年龄段公众的文化课程和教育活动，举行讲座，举办培训，利用丰富的教育资源，让故宫教育惠及更多社会人群。

　　故宫教育中心会定期举办活动，登录官网可以发现有很多非常有趣的学生动手学习艺术的活动，如朝珠DIY、巧刻乾隆印，玩转橡皮章、宫廷里的遂心“如意”等等。

　　除了这些活动，故宫博物院故宫文创儿童体验店”，体验店是针对儿童的故宫文化创意产品及相关的文化体验。体验店一方面是为了进一步提升故宫文创研发和服务水平，为儿童提供一个独特的环境和场所，通过专为儿童设计的文创产品传播故宫文化、寓教于乐。另一方面，也能够为观众提供多元化的服务，满足观众的不同需求，在故宫文创领域尝试主题化经营。

　　儿童体验店总面积约200平方米，走进这里，可以说是“别有洞天”，整个房间的配色、装饰都充满了童趣，店里所展示了近百余件专门为儿童设计的各类故宫文创产品，适合3到12岁不同年龄阶段的儿童进行体验。

　　店内按照功能划分设置了三个区域，同时可容纳约20名儿童进行活动。

　　最南侧区域名为“上书房”，主要是针对年龄段较小的儿童设置的活动场所。这里面的墙壁、地面、桌椅都是特别为儿童设计的，以防儿童碰撞受伤。

　　上海博物馆

　　上海博物馆创建于1952年，其下设有十一个专馆，三个展览厅，陈列面积2,800平方米。馆藏文物近百万件，其中精品文物12万件，其中尤其是以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。

　　收藏了来自宝鸡及河南、湖南等地的青铜器，有文物界“半壁江山”之誉，是一座大型的中国古代艺术博物馆。

　　对比北京博物院来说，上海博物馆的公众教育会更加丰富。除了有学生活动和体验工坊之外，还有专题讲座、文化考察、艺术欣赏、纪录片欣赏等多种活动。其中艺术欣赏活动除了有美术方面的内容外，还有音乐欣赏。

　　在众多的教育中，上博有一项为“文化考察”，上博会定期组织人员实地去参观了解一个地区的文化。亲身感受，将自己融入其中。这样实地参观了解的文化会让人记忆更急深刻。

　　龙美术馆

　　龙美术馆是由刘益谦、王薇夫妇于2015年创办的私立美术馆，也是在同年推出其精品展。龙美术馆2015年精品展包括馆藏20世纪中国画展、馆藏溥濡精品书画展、李津30年回顾展、汤哲明个展、徐震艺术大展、馆藏明清书画展、伦勃朗黄金时代17世纪荷兰素描展、《何所示》丁乙个展、王郁洋个展等，其中，20世纪中国画展集中展出了龙美术馆所收藏黄宾虹、张大千、傅抱石、李可染等大师的作品。

　　目前龙美术馆在浦东和徐汇滨江同时拥有两个大规模场馆——浦东馆和西岸馆，构成独特的“一城两馆”艺术生态，也是中国内地迄今最具规模和收藏实力的私立美术馆。

　　虽然是私立美术馆，但在在公众教育项目上却并不逊色。专题讲座，手工作坊这些是必有项目。与其他美术馆不同的是，龙美术馆还有很多亲子项目、瑜伽、语言、舞蹈项目、双语、光影实验等课程。

　　龙美术馆用丰富多彩的课程活动，给孩子提供最轻松最舒适的学习环境。让孩子们在动手、玩耍的过程中学习艺术知识。

　　龙美之前举办过的“球艺术大师双语艺术课：孩子的想象力，我们来守护”的活动就很有意思。艺术课将带小朋友们从波普艺术出发，并由此延伸认识观念艺术、后波普艺术、达达主义、欧普艺术等多个艺术流派，通过比较学习的方式，带领小朋友全面地理解和学习20世纪多个重要艺术流派，同时，运用综合材料与充满想象力的创作手法，让每个孩子透过艺术大师和个人创作的对比分析，深刻体悟艺术的价值和快乐。

　　今日美术馆

　　今日美术馆主馆成立于2002年，于2006年7月，成功转型为真正意义上的非盈利机构。该馆为中国第一家民营非企业公益性当代美术馆。作为一家按照国际美术馆规范建设和运营的民营美术馆，今日美术馆一直致力于参与并推动中国当代艺术的前进和发展。

　　今日美术馆已形成了展览、学术、艺术教育、馆藏、当代艺术品鉴定、图书与杂志的编辑出版、今日艺术网、宣传平台、信息图片中心、艺术资料电子化收集与查询、艺术沙龙、艺术书店等全方位发展的格局。

　　在公众教育项目上，今日美术馆每个周末，都安排了丰富的活动，包括专题讲座、主题沙龙、艺术创作、亲子互动、小型演出等等。这些活动从文化、艺术入手，通过多种方式，让大家亲近艺术，享受文化，放松身心，滋养性灵。

　　在今日美术馆之前举行的“我们会在天津玩一场“穿越””中，活动地点选在天津美术馆。在这场活动中，你不仅可以穿越，还可以真实地欣赏到达利很多经典作品，了解达利的玄思妙想，让自己大开脑洞;让达利悸动的线条与色彩带着我们的挣脱现实，飞到高处。

　　那该怎么才能读“懂”达利的作品，怎么才能同达利一样，突破想象的尽头，打开创意的大门呢?来参加下下午的“派对”就可以啦。活动不仅让每个小朋友脑洞大开，而且还能让每个小朋友用达利的创作手法，用最简单的材料，做一款美美的小甜品呢!让小朋友们以最简单的方式去认识艺术家达利。

▲达利

　　▲时间的永恒

　　上海民生美术馆

　　创建于2008年上海民生现代美术馆是由中国民生银行基于承担社会责任和文化理想而发起成立的艺术机构。2010年正式对外开放，2017年迁址浦东，与上海二十一世纪民生美术馆实现整合。

　　曾在世博期间，民生现代美术馆主办的开馆展“中国当代艺术三十年历程·绘画篇1979-2009”，作为世博会期间的艺术献礼，共展出80余位艺术家的100余组件作品。展览立足于中国艺术的当代性建构学术视角，力图客观、真实而全面地反映历史文化艺术情境。

　　通过展示1980年代以来中国当代艺术的历史和作品，对30年来中国当代艺术脉络、思潮和史实进行系统梳理，从而成为中国当代艺术30年来规模最大、最为系统综合的一次研究呈现。

　　作为展览的重要组成部分，大展将邀请多位当代艺术参与者、艺术家、策展人、评论家及艺术机构代表在3个月的展期内举办大量讲座，并组织相关教育活动。

▲“中国当代艺术三十年历程·绘画篇1979-2009” 展出作品 罗中立《父亲》

　　除展览外，在公众教育项目上，民生现代美术馆每周也会举办相应的艺术活动。交流会，艺术讲座，亲子活动这些都是必不可少的。有一些活动会与其展览相对应，通过交流让你更好地了解展览。

　　在最近的交流中，邀请了艺术家邓悦君。他在今年的展览《透明的声音》中携两件作品参加，颇为引人关注。从早期的动画影像，再到后来的光影装置，他的创作一直关注物质形态内在的生命律动，并以极为独特的梦幻灵动的手法探索物质世界和生命世界之间的互通。而声音这个关键维度的介入，又令他最近的创作带上了几分更为明显的冥想色彩。

▲《o》 邓悦君 声音装置 尺寸可变 上海民生现代美术馆

　　▲《呓语》 邓悦君 声音装置 尺寸可变 上海民生现代美术馆

　　外滩美术馆

　　上海外滩美术馆曾是中国最早的博物馆之一。作为外滩地区唯一的当代美术馆，上海外滩美术馆以“人文的关照、艺术的推广”为使命，致力于当代艺术研究，是一个艺术推广与交流的国际平台。

　　公众教育一直以来都是上海外滩美术馆的最核心的业务之一。公众教育与美术馆的展览一起构成美术馆推动当代艺术创作、分享与社会进步的使命的重要体现。精心策划的展览+优质的教育计划，已成为RAM被普遍认同的专业特色。

　　上海外滩美术馆的教育项目力图建立观众和RAM项目之间的联系，推介前沿的艺术和社会实践，激发不同专业领域和社会群体之间的交流，使美术馆成为一个公众可以平等参与的学习场所和讨论空间。

　　上海外滩美术馆的教育项目包含范围广泛的形式与内容，由以下几个部分构成：展览知多点、艺术夜生活、RAM研究计划、院校合作及儿童计划、特别活动。

　　上海外滩美术馆每周都会有很多的沙龙讲座，让大众和艺术家之前以对话的形式进行交流。除此之外还有读书会，大家一起看书一起交流观点。就在前不久，美术馆还举办了一场“现代共同体的多重面目：从宗教改革到二十世纪”的讲座。

　　结语

　　对于青少年来说，博物馆的公众教育是学校教育的补充和延伸，是学生的第二课堂，开展此类活动能使青少年萌发主动学习和研究的意愿;除了学生以外，博物馆对公众也存在教育意义，带动帮助整个社会的美育是整个博物馆行业的职责所在。在未来的发展中，无论是国内还是国外的美术馆博物馆，公众教育都将会是发展的重中之重。

来源：雅昌艺术网