分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
注视——赵少俨、方勇、苏国强水墨作品展在三度半艺术空间开幕
2020年 9月19日,由中国艺术发展促进会艺术经济专业委员会主办的“注视——赵少俨、方勇、苏国强水墨作品展”在三度半艺术空间开幕。本次参展作品是三位“70后”艺术家——赵少俨、方勇、苏国强的代表作品,创作主题涵盖了花鸟、山水、人物,展出作品近30幅。
开幕现场
开幕现场
开幕现场
著名艺术评论家付京生开幕致辞
此次开幕式邀请到著名艺术评论家付京生,中国工笔画协会副会长、北京画院艺术委员会副主任王志纯,做开幕发言。付京生在开幕式上讲到:他很认同三度半艺术空间立足世界看中国,把中国传统文化艺术纳入到世界语境中,关注中国传统艺术在当代延展的办展宗旨,这是很符合20世纪到21世纪跨世纪的文化思路。他认为今天展览三位画家的艺术追求和三度半艺术空间的办馆宗旨非常吻合。在赵少俨的作品中可以看到清晰的文脉来源,更重要的是他有学院教育培养出来的20世纪的造型语言的能力,这种造型语言不只是一种能力,还是一种观念,还是一种价值指向,有清晰的文化归属。而方勇绘画使用最简单的工具,一根笔、一池墨、一碗水,以及最简单的造型却能表达出一种具有禅宗思想的文化境界。这样的表达能让你进入一种虚无缥缈的境界。对于苏国强的绘画,他认为有一个很清晰的文化归属,回归到中国文化本位,展现了中国人对生命的理解。在苏国强的绘画里,有从19世纪末到20世纪到初的20年间,所有的中国学院艺术家们共同努力的结晶。
中国工笔画协会副会长、北京画院艺术委员会副主任王志纯开幕致辞
中国工笔画协会副会长、北京画院艺术委员会副主任王志纯致辞:三度半艺术空间对年轻的艺术家特别的关注,70后的这一代艺术家在整个当代中国画创作的格局里是最用心的以最下功夫的一代。他特别肯定也特别喜欢苏国强的创作思路及艺术探索。苏国强的人物画,在当代中国画人物画中是很独特的,运用了色彩结构,吸收了西方造型理念,形成了自身在新的历史时期特别个性化的一种探索。方勇先生的水墨画延续了中国美院的脉络,笔墨交代清楚,用水墨语言表达了现代结构,初步形成了自己独特的语言特色和自身独特的艺术追求。赵少俨的花鸟画与传统绘画中的平面构成及笔墨结构不一样,他强化了水墨的空间结构,画的很深远,在气氛的渲染上出现的一些新的语言,新的追求。
开幕现场气氛热烈
随后,中国文化艺术发展促进会艺术经济专业委员会主任程相宾博士,北京三度半艺术空间总经理、知名策展人杜雅熙女士,天津美术学院中国画学院山水画系副主任方勇先生,中国国家博物馆苏国强先生做精彩致辞。
中国文化艺术发展促进会艺术经济专业委员会主任程相宾博士致辞
北京三度半艺术空间总经理、知名策展人杜雅熙致辞
天津美术学院中国画学院山水画系副主任方勇致辞
中国国家博物馆苏国强致辞
付京生先生与艺术家苏国强先生交谈
嘉宾合影留念
嘉宾合影留念
参加开幕式的嘉宾:
付京生 著名艺术评论家
王志纯 中国工笔画协会副会长、北京画院艺术委员会副主任
程相宾 中国文化艺术发展促进会艺术经济专业委员会主任
杜雅熙 北京三度半艺术空间总经理、知名策展人
方勇 天津美术学院中国画学院山水画系副主任
苏国强 中国国家博物馆
黄庆参 中国文化传媒集团主任
金士焯 中国艺术研究院研究生导师
钱韵一 东方乡土艺术创作研究院副院长
三度半艺术空间
三度半艺术空间
三度半艺术空间
三度半艺术空间
三度半艺术空间
此次展览的三位艺术家作品题材不拘一格、风格不形于一态。他们深入传统、关注当代,其艺术在继承传统的基础上,师法造化,开拓创新,对所在研究领域的深入探究,对当代社会问题与现象的独特艺术阐述与表达致力于对学术的探索与追求。赵少俨的笔墨单纯、概括、明净、清新,通过层层渲染、细微而丰富的变化以求得物象的真实感,如花叶的阴阳向背、翻卷转折、边梢的枯黄、局部的虫蚀、花瓣绽放的层次、果实的晶莹饱满、禽鸟羽毛的蓬松,诸如此类,皆遂其性,求得物象自然野性。
赵少俨《梅竹双清图》;24.5厘米 x93厘米;纸本水墨;2019年
赵少俨《小庭留的清秋在》;24.5厘米 x93厘米;纸本水墨;2019年
赵少俨《野趣图》;24.5厘米 x93厘米;纸本水墨;2019年
赵少俨《竹石来禽图》;24.5厘米 x93厘米;纸本水墨;2019年
赵少俨《花禽清远图》;24.5厘米 x93厘米;纸本水墨;2019年
赵少俨《望秋图》;81厘米 x 31厘米;纸本水墨;2019年
赵少俨《耸目思凌霄》;92厘米 x105厘米;纸本水墨;2018年
赵少俨《雪飞欲立尽清新》;92厘米 x105厘米;纸本水墨;2018年
方勇近年来开始关注山水背后的人文地理,及其对个体心性的影响作用,由此得以跳脱内外界限,转而显得更加中庸有度。其作品营构与格局个体鲜明,笔法跌宕淋漓,笔重而水晕,磊落而壮观。在取材方面更为考究,且能统一于形象氛围的镕铸。当然这亦有得于西法借鉴,比如“点线面”的处理方式。
方勇《寒岩夏雪》,140x70cm,紙本水墨, 2020年
方勇《青枫摇落》,140x70cm,紙本水墨, 2020年
方勇《十月清霜》,140x70cm,紙本水墨, 2020年
方勇《石径幽岩》,140x70cm,紙本水墨, 2020年
方勇《惜抱轩诗意图》之二,95x46cm,紙本水墨, 2020年
方勇《惜抱轩诗意图》之三,95x46cm,紙本水墨, 2020年
方勇《惜抱轩诗意图》之四,95x46cm,紙本水墨, 2020年
方勇《惜抱轩诗意图》之一,95x46cm,紙本水墨, 2020年
苏国强的作品取材不拘一格,他穿梭于人物、花鸟、山水,从不同的绘画题材中不断地汲取,不断地融合和互补。他的艺术,试图在传统与当代中找到平衡点,他崇拜传统,更向往出新,其文化“味觉”与传统一脉相承,保持纵向鲜活,他努力使其文化“嗅觉”和视域横移宽展,敏锐择取,中西兼容。
苏国强《甘南写生1》,44cm×35cm,纸本设色,2020
苏国强《甘南写生2》,44cm×35cm,纸本设色,2020
苏国强《甘南写生4》,44cm×35cm,纸本设色,2020
苏国强《甘南写生3》,44cm×35cm,纸本设色,2020
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]