桑火尧 (雅昌指数54↓) 《境象主义》 

精装限量版 

260×180×18mm  152页

装帧设计 I 梁庆

英文翻译 I 周净

摄影 I 黄怡+凌宗权

出版 I EVER PRESS（HK） 

       本书是为配合艺术家桑火尧于上海龙美术馆举办的个展“境象主义”特别印制。此次展览由德国杜塞尔多夫美术馆馆长、国际著名策展人格雷格·杨森策展，他以有别于东方的思维和视点梳理了桑火尧二十年以来的绘画作品，并从“光”、“流动”以及“存在的澄明”等不同角度重释了其“境象主义”的风格理念。在设计上，本书打破了艺术家惯常使用的以时间作为线索的作品梳理方式，将绘画与龙美术馆独具特点的建筑结构融合，以现场空间的转承作为画册节奏变化的节点，在还原展览现场动线及感官的同时，将桑火尧极具神秘和崇高感的作品依次呈现。  

  绘画作品（部分）  

      绘画是什么？绘画可以是什么？桑火尧也对这个绵亘古今的问题产生了浓厚的兴趣，同时也对“抽象表现主义” “崇高”和“超验性”等议题分别给予了回应。当他依循着笔墨的痕迹一遍遍描摹时，我突然意识到这些描摹与表达本身毫无关系。他的作品更多是关于（抽象）表现主义，关于印象，关于自我的印象，以及关于绘画的身份的探寻。然而，这一切都是流动的，难以捉摸和定义的。桑火尧的作品让我们意识和感受到当代的另一个隐喻。当伫立在他的水墨作品前，我们正步入境象之地，澄明之地，一个虚构但真实的境域，布满了意想的色块，正如绢布上幽深的黑暗，让光和我们的存在看起来更为显著。—— Gregor Jansen（格雷格·杨森）

恒0.9    纸本水墨    122×122cm   2003

灵    绢本水墨    122×190cm   2007

大山水    纸本水墨    122×190cm   2009

凝    绢本水墨    360×360cm   2009

我的城    绢本水墨    68×137cm   2011

澄明之境    绢本水墨    122×190cm   2012

云之上    绢本水墨    546×218cm×3   2010-2012

心愿    绢本水墨    122×190cm   2014

理想的世界    绢本水墨    398×1090cm   2018

桑火尧及境象主义  

  桑火尧  

       1963年生，毕业于中国美术学院中国画系，是当今具有重要影响力的中国当代艺术家。中国艺术研究院艺术创作指导委员会委员，中国画院副院长，国家一级美术师。中国美术家协会理事。境象主义艺术的创导者。清华大学吴冠中艺术研究中心研究员。作品被中国国家博物馆、中国美术馆、龙美术馆、今日美术馆、上海美术馆、浙江美术馆、山东美术馆、广东美术馆等收藏。

  境象主义  

       境象主义是一种用纯粹的笔触、色彩及其他媒介，以简洁和虚无的形式，透过对社会与自然的种种现象，表达艺术家内心深处的精神思辨与思想观念，具有神秘、崇高、纯粹、静谧、深邃的视觉特征。境象主义是21世纪初科技与信息发展过程中，艺术家重新建构的时代艺术。它深入混沌，保持生发，看似抽象实则自然，既非具象、印象和意象，也不是即兴、无意识的抽象，是中国艺术家对水墨的探索生发出的一种新的风格与流派。