自然界的肌理纹

　　美得令人惊叹

　　这些肌理纹

　　常给艺术家带来无限灵感

　　是艺术家创作的源泉

​　　曲折深邃的峡谷

　　在阳光的照射下

　　它的光影如同被赋予魔力

　　好似魔幻赤浪

　　又如行云流水般起伏

　　水给人一种柔和之美

　　流动的水面形成波纹

　　展现剔透和灵动之美

　　树皮作为树木的保护层

　　经历了无数次的风吹日晒

　　干涩、粗糙、厚实

　　给人独特的视觉质感

　　羽毛有着空气感

　　绵密的纹路

　　轻盈温和

　　自然界部分动物的羽毛

　　有着色彩斑斓的花纹

　　摄影艺术家王小慧

　　所拍摄出来的花卉

　　赋予花卉灵性与新的生命

　　通过色彩、线条

　　肌理、光晕等

　　将花卉拍摄成摄影中的"诗歌"

　　美妙而极具想象空间

　　欣赏了自然界的肌理

　　我们来欣赏下海派艺术家李守白

　　画作中的肌理艺术

　　在油画中

　　肌理是一种重要的技法

　　具有独特的美学价值

　　它直接传达艺术家的心理感受

　　影响作品的感染力度

　　《幽蓝一梦》与《橙色年代》

　　背景中的肌理纹路

　　如同天空中闪烁的群星

　　凹凸的质感

　　赋予画面愉悦灵动

　　李守白油画《幽蓝一梦》2019

　　李守白油画《橙色年代》2019

　　除了油画

　　其实在重彩画中

　　也可以创作出丰富的肌理

　　李守白先生吸取了

　　敦煌壁画的绘画技法

　　追求鲜明的肌理特征

　　经过层层的渲染

　　最终达到自然的肌理背景

　　在敦煌壁画中

　　人们感受到了

　　灿烂、神秘、磅礴的气势

　　想要形成如此气势

　　那么石壁上的岩纹

　　及颜色痕迹肌理

　　起到了决定性作用

　　李守白重彩画《西风乐》2014

　　李守白重彩画《江南韵》2014

　　李守白重彩画《橘子红了》2015

　　宋小雨作为李守白老师的学生

　　从小热爱艺术绘画

　　也热爱珠宝设计

　　曾多次获得绘画与珠宝设计奖项

　　在李老师的精心栽培下

　　誓将海派艺术传承并发扬光大

　　学习期间

　　她临摹过李老师的画作《婆娑》

　　并真正感受到李老师对于画作中

　　肌理创作的精髓

　　李老师对于造型要求十分严格

　　他认为既然临摹

　　就要临摹到极致

　　哪怕有一点位置高低不对

　　李老师都会要求宋小雨重新修改

　　重彩画需要耐心的一层一层去渲染

　　切记不可心急

　　在裱画的过程中

　　重彩画容易脱色

　　需要在干透后继续上色

　　此时需要小心肌理纹部分

　　不能因为二次上色

　　而画蛇添足

　　破坏原有的自然肌理效果

　　使画面僵硬机械化

　　李老师在创作肌理时

　　既精益求精

　　又追求画笔与纸张接触后

　　那种瞬间的令人意想不到的自然肌理

　　将色彩涂得厚薄不均

　　有意让部分底色透露出来

　　形成隐约之美

　　或把纸张团成一团

　　用枯笔在褶皱的纸上蹭

　　形成神秘奇异而不失和谐的效果

　　不仅有色彩的层次感

　　还有光感和时代的沧桑感

　　这就是创作肌理时带来的惊喜

　　李守白重彩画《婆娑》2017

　　李守白重彩画《阳台的罗曼史》2007

　　李守白重彩画《秋天》2005

　　感叹大自然的肌理

　　带给我们视觉盛宴

　　更给艺术家们带来创作灵感

　　生活中需要有双发现美的眼睛

　　一片叶子从身旁飘落

　　拾起来仔细观察它的纹路

　　品着美味水果时

　　鲜嫩的果肉也有特殊纹理

　　自然界的肌理丰富多彩

　　给生活带来许多美的惊喜

作者：小雨