黄筌，是五代十国第一位花鸟画大师，同时也是土生土长的四川成都人，说起黄筌，众多文献史料中都认可其对“院体”花鸟画风格的贡献，他的很多作品也都作为国礼相送，可以说是花鸟画界的“顶流”。

他鲜明的“黄家富贵”风格，为花鸟画树立了细致工整、写实婉约、富贵华丽的整体风向，对赵佶、王渊的花鸟画有直接影响。其风格的形成，则与当时蜀地文化环境紧密相连。
动荡时期的“闲适”

在《旧唐书》卷一九零中有着这样一段记载：唐一代，蜀为西南之都会，国家之宝库，天下珍货聚出其中。的确，在唐朝盛期，蜀地曾涌入过大量的艺术人才，比如卢棱伽、常粲、孙位、刁光胤等，而黄筌，便是刁光胤的关门弟子。

从中原迁移而来的艺术家仍带有唐代遗风，黄筌细致工整的笔法，便是继承了唐代“勾线填色”技巧。
·工笔画中的“勾线填色” 图/常雾阁

唐末五代初，相比于中原地区政权更替、战乱频繁，蜀地拥有良好封闭地形，且经济条件相对稳定，成为唐末众多流亡画家的避世之地。

蜀地经济的发展，市民阶层的壮大，形成了追求闲适的生活氛围，也慰藉了这些流亡艺术家的精神创伤，尽管政局动荡不安，但仍有地方统治者喜爱并扶持绘画艺术，政治上的支持，更让蜀地艺术家不断成长和发挥。

艺术家的注意力从对外界世事的关注转向对内心世界的表达，唐代气势磅礴的雄丽风格开始向细腻婉约的方向转变，这同时也影响了黄筌绘画风格的走向。

“公务员”身份下的相互成就

17岁成为宫廷画家，职业生涯从前蜀开始，历经朝代更迭直至北宋，华丽的宫廷风格被称为“黄家富贵”，即手法细致入微，色彩艳而不俗。
·黄筌《写生珍禽图》，现藏于北京故宫博物院

因为崇尚儒家的入世思想，黄筌追求着对统治者审美趣味的迎合，其题材多为富有美好寓意之物，比如象征爱情的鸳鸯，祥瑞之兆的白鹤，富贵满堂的海棠、玉兰等等；

此外，在儒家思想的影响下，黄筌遵循以黄色，白色，黑色，赤色，青色组成的“五色”来实现“礼”“乐”次序，比如《写生珍禽图》中，对动物上色多采用黄色，因为黄色代表帝王且彰显高贵。

黄荃供职期间累受封赏，官至文官最高阶，可以说，宫廷画家的身份成就了黄筌，统治者对其的鼓励与肯定，也使其为“院体”花鸟画做出突出贡献，并对后世产生深远影响。

将“勾线填色”发挥极致，不仅是延续，更是超越

上文提到，黄筌师从刁光胤，不仅继承了唐代“勾线填色”技巧，更是将这一技法发挥到极致。

黄筌曾受到刁光胤对花鸟画的传统教育。同时集大家之长，继承了薛稷严谨的画鹤之法、边莺卓越的配色技巧、滕昌佑对蝴蝶花卉的灵感之风。
·署名 刁光胤 （明仿 ），现藏于台北故宫博物院

沈括的《梦溪笔谈》书画卷记载有关黄荃的花鸟表现技法是“妙在赋色。用笔极新细，殆不见墨迹，但以轻色染成，谓之写生。”

在《写生珍禽图》中对鹇雉的描绘可以看到，黄筌妙用打底法，在刻画的过程中先用棕色打底，再用白色提亮，所以白色的亮中又有偏暖的色彩，从而显得更加厚重和光鲜，而不漂浮。此外，黄荃擅长通过色彩的微妙变化来营造富贵的意境。
·《写生珍禽图》局部

带领花鸟画走向成熟，为“写意”之风打下基础

中国传统绘画领域中的题材分为人物、山水、花鸟，在唐朝之前，花鸟画在绘画界中一直处于不受重视的边缘地位，从唐朝开始，花鸟画才成为了一门独立画科，而其真正趋于成熟的标志，则是五代时期以“黄荃富贵，徐熙野逸”为代表的两大流派的出现，而五代花鸟画的巨大成就，也为两宋时期绘画的高度繁荣奠定了基础。

相比于黄筌的富丽华贵，徐熙在继承其细致工笔的基础上率性作画，使画作呈现出朴素淡雅的风格。后来，崔白在继承黄筌画派风格的基础上，将院外未受到约束的“写生”传统带进了院内，进一步推进了“写实”技巧的发展。
·崔白的雀（右）和黄筌的雀（左）的对比，黄筌的雀更加生动

直至宋代，院外出现的“文人画”，取代“写实”成为后来的统治风格，宋代也作为重要的转折点，为元代文人画的一统天下奠定了基础。

其最早的奠基者苏轼参与其中，明确提出“士人画”（即后来所说的“文人画”）这一全新概念,对文人画理论体系的形成起到了决定性作用。

他还首次将诗歌中的“比兴”手法引入到绘画领域，即“诗画本一律”，表现了文人士大夫独特的审美观念，对后世文人画产生了深远影响。

延伸阅读——花间集

中国文学史上第一部文人词总集《花间集》在这同一时期的诞生，更是蜀地环境推动艺术活动生产的真实写照。
·《花间集》 民国上海涵芬楼《四部丛刊》本

花间词派以温庭筠为鼻祖，其《菩萨蛮》中“相见牡丹时,暂来还别离,画楼音信断,芳草江南岸。莺镜与花枝,此情谁得知”的词作,为整个花间词的绮怨之美奠定了基础,从而形成了花间词华丽香艳、绮罗香泽、柔媚纤细的特质。

四川省图书馆研究馆员王嘉陵曾表示，“《花间集》收录了以温庭筠和韦庄为代表的18位词人的五百首词作。其中，除了温庭筠、皇甫松、和凝三人与蜀地无关外，其余15人或是蜀籍，或流寓蜀中，均与西蜀有着这样或那样的联系。所以，《花间集》及其词派，代表了四川这个地方的一种文化现象。”

参考资料：

徐书城：《中国绘画断代史》，【M】，人民美术出版社，2004

唐柳：《耳目所习，得于心，应于手——论黄荃徐熙的人生经历和艺术风格》，【J】，湖南师范大学，2015

张春华：《叶嘉莹中国古典诗词诠释体系研究》，【J】，山东大学，2009

李宁：《五代宋元墨笔工笔花鸟画探源与研究》，【J】，中央美术学院，2008

徐语杨、钟雨恒：举世最全《花间集》，【R】，华西都市报，2018