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2020,红树林画廊于深圳成立。在这特殊的一年,我们带着美好的愿望,用高质量的展览开启了新的征程。
衷心感谢在过去一年里给我们提供支持和帮助的每一位朋友,还有持续投入创作的艺术家和热爱艺术的大家。
2021,红树林画廊将继续推出优质的展览与交流项目,探索视觉艺术在当代语境下更多的可能。
2020
丹尼尔・克诺尔
3.29-5.23
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丹尼尔·克诺尔一直是全球最为活跃的艺术家之一,他的创作主题涉及城市公共空间、私人情感、艺术历史等领域,在他特有的艺术语境中提出问题,并构成其空无一物的现场或具体的物质。作为红树林画廊的开幕首展,此次展览特别呈现艺术家于柏林工作室创作的「画布雕塑」(Canvas Sculptures)系列作品,新系列作品将图像折叠、皴擦、变形,将绘画的形态和思想从画布上解放,通过雕塑和综合材料的空间关系,重构了历史和艺术史中的现在。
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恩佐・库奇 梁铨
7.25-10.10
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此次展览展出了来自意大利和中国两位艺术家极具代表性的作品。
恩佐・库奇是意大利超前卫艺术核心人物之一,常以多幅作品同时创作的方式,在静止的画面上展现自由的动势,油画与不同媒介的结合丰富了原本的平面维度,图像本身的双重特质融入日常细碎中真实的体验,使作品在视觉交流中不断触发新的叙事。
梁铨是最早将中国传统水墨结合抽象表达的艺术家之一,将中国元素和哲学观融合现代艺术语言,用与以往水墨宣纸作画不同的拼贴方式重塑传统材料的可能,并构建了东西方美学语言贯通却相互区别的个人表达。
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红树林画廊|意大利超前卫艺术 恩佐·库奇(Enzo Cucchi)
奈文・阿拉达
11.6-12.26
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奈文・阿拉达的创作主题常涉及多重文化及社会身份的交融和边界消解,尤其关注声音在空间中的作用,如在她早期的多屏影像作品对于城市与其群体之间的关系探讨。阿拉达在艺术实践中引入了社会身份与地域划分的概念,以及身份不断变化所表现出的暂时性。她的创作媒材多元,使用行为艺术、雕塑性装置与影像探索城市空间和文化的社会边界,作品特别关注外来性、身份认同等概念及声音在构建环境中的作用。
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西岸艺术与设计博览会
11.11-15
>> 向左滑动查看展览作品截图
奈文·阿拉达作品参加2020上海西岸艺术与设计博览会影像单元video XINTIANDI。在此次展出的影像作品Top View中,阿拉达将镜头对准了慕尼黑市区不同年龄、种族、性别以及社会阶层的人群,并邀请他们表演一段舞步。尽管影片中出现的人们是匿名的,但从鞋履和脚步的移动中仍透露出大量与身份相关的信息。阿拉达将五十多段影片剪辑而成,循环播放,影片的背景音乐则由鞋跟和鞋底与地面的敲击或摩擦声形成。
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2021
伍礼 正在展出
1.9-3.6
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“画面上出现的大量植物与其说是对作为静止客体植物的描摹,不如说是它们自身在独立自主地运动。······伍礼画出了生长的颤栗、窸窣,画出了生长的不屈不挠,画出了果实之间的竞技和争锋,画出了枝叶之间的共鸣和嬉闹。植物在生长,在分裂,在解码,在剧烈的摇晃,在没完没了地冲动。它们如此地不平静,你甚至在画面上能听到植物在唱歌,在鸣叫,在咆哮。所有这些,都是植物自身的扩张和运动,不过这种运动和扩张不是来自外在的风的吹动,而是来自内部的力的溢出。”
中国深圳,深圳湾1号广场南二期110号
No.110, Stage 2, South Square, One Shenzhen Bay, Shenzhen, China
+86 755 8652-2860
info@mangrovegallery.com
开放时间:周二(Tue.) - 周六(Sat.),10am-6pm
官网:www.mangrovegallery.com
微博:红树林画廊
Instagram: mangrovegallery
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作者:红树林画廊
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