同样是一幅《无上》，在曹傲老师的眼中它是如何呈现的呢？
 
“我看到里面他用了很淡、很柔和的颜色，虚实相间，什么情况下会用到这样的手法呢？这让我想起电影，在电影中如何表达你是在回忆某件事呢，有时就会用到类似的手法。
 
仿佛像这样似的开了一个门，来表达他内心里面的一种东西：我在自己心里的这种情景就如标题所说的，是‘无上’。他试图通过这样一个画面，把他内心世界的一部分展现给大家。我是这样想的。”
 
“有时候我觉得表达真的是很有意思，尤其是中国文字，即使是让我们同时写一篇纪实作文，所得到的也会是完全不一样的历史，某种意义上我觉得画也一样，因为它也是在表达。它就像月亮一样，挂在那里，映在不同人的心上，呈现出来的也不一样，或许这就是它的意义所在吧。”我笑着说。
 
“我觉得我喜欢这些作品就是因为它和那些特别写实，特别细致的那种油画或者素描相比，它更倾向于文字，而不是像摄影那样，是什么就是什么。它是一种特别朦胧的，看到它的时候，我所处的时间、地点以及我的状态、我的心情，我会对它有无数种理解，而这些理解里面可能完全没有作者在创作时的理解。
 
但是，这个东西它可以引发人的思考，而不像一个特别写实和具像化的一个东西，比如，拍一张照片，当我看到一张照片时，它就是一张照片，可能大概知道一个事件或事情景，OK，结束了。
 
这些画我觉得它已经达到了和文字、和文学作品一样的效果，就是‘一千个人眼里有一千个哈姆雷特’，一千个人里面也有一千幅禅画。看了以后，能够引发自己心里面的触动，有自己的思考，无论这是不是创作者在创作它的时候的所见所想，只要能引发人的思考，让人有所触动，开启人的心智，这就是好作品。”庆泽老师边看着画边说。
 
我想，这或许也是雪山老师创作的本意及他对禅画本身所寄托的真意。听着两位少年学子直抒胸臆的托出，此时此刻，彼时彼刻的雪山博士，心中是否也正、也曾有一丝温暖的微风拂过？