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南山138
浙江青年当代艺术推广项目（2021）
Nanshan138: Zhejiang Youth Contemporary Art Initiative
胡为一：浮悬在空中的灰尘曾经是一座房
Hu Weiyi:
Dust Floating in the Air Was Once a House
主办单位：浙江美术馆
Organizer: Zhejiang Art Museum
展览时间：2021年4月16日——5月16日
Duration：16th Apr.– 16th May. 2021
展览展厅：浙江美术馆10号展厅
Venue: No.10
2021年，“南山138：浙江青年当代艺术推广项目”已步入第四年的成长阶段。今年我们选择以“剧场（Theatre）”为年度主题，重点关注美术馆场域中的“表演与观看”，即在当代媒介的展示范畴中，致力于表征视觉文化叙事的动态交流与意义生产过程。首场展览“胡为一：浮悬在空中的灰尘曾经是一座房”将以诗意与具象的相融共生，现实与超现实的内在呼应，构建起一个景观消逝与希望并存的多媒体“剧场”，彰显策展叙事之于人文构想的启示作用。
关于艺术家
胡为一是一位现工作和生活于上海的当代艺术家，2016年毕业于中国美术学院跨媒体艺术学院获硕士学位。他善于结合多种媒介进行创作，尤其以摄影、影像、装置为主要表达，其工作充满对未知的探索，对生命中那些忧伤的把握，以及对自然和身体伤害的好奇。胡为一将自己生活的城市空间作为创作的主体，并以独特的视角切入社会文化发展内核，从平面化的身体感官走向更加立体的深度社会讨论当中。作品曾多次在国内外公共机构展出并被收藏，包括苏黎世Helmhaus美术馆、北京尤伦斯当代艺术中心、上海当代艺术博物馆、余德耀美术馆、龙美术馆、昊美术馆、广州时代美术馆、香港艺术中心等。并于2014年荣获第二届三亚艺术季华宇青年奖。
4月16日上午11时，参展艺术家胡为一将会给观众现场导览，同时进行直播，无法来到展厅的小伙伴，可以识别图中二维码观看导览直播哦~
在博尔赫斯（Jorge Luis Borges） 的短篇小说《论科学的精确性》( On Exactitude in Science) 中，作家塑造了一个古老帝国，这里，绘制地图的艺术达到如此精确完美，以至于帝国的全图与现实中领土的尺寸完全相等对应。渐渐地，这个国家的后人认识到这张地图的大而无用，它被丢弃在领土西边的沙漠上，日晒雨淋，“直到今天，那张地图沦为废墟，破碎的断片成为动物和乞丐的栖居地。” 很大程度上，胡为一的系列作品《浮悬在空中的灰尘曾经是一座房》，在创作方法上似乎反转了博尔赫斯小说里“地图王国”的寓言，在他将建筑物的照片进行模型化戏剧化和合成再创的过程中，他又在最大程度地接近博尔赫斯关于精确性的寓言：现实观照出一个个荒诞的魔幻显影。
与该系列同名的胡为一个展《浮悬在空中的灰尘曾经是一座房》，围绕着艺术家长期关注的城市与自身关系的主题展开。面对城市变迁这个极具中国特色的现代社会发展进程，身为在上海出生长大的90后艺术家，胡为一的视角从他的父辈艺术家们的集体记忆转化为一种个人情感的重新定义。在他的作品中，“家” 变成了代表美好生活的字眼，经过电脑程序处理后的随机组合；“家” 包含着一扇扇绽放着烟火气息的生活风景，被无痕抹去后留下的空白沉寂。胡为一对旧物的迷恋，在他持续多年的“低级景观”创作中不断被投射进新的欲望，包括对90年代旧照片进行二次元创作，用戏谑的黑烟窥探一张张户外全家福、团圆照的祥和氛围，再将它们放入怀旧与向往混搭在一起的宝丽来冰箱贴内。或许，胡为一就是那张无名照片上的陌生孩子，从仰视大人的世界到回首往事的历程，用艺术创作召回过去生活的化身。
巴什拉（Gaston Bachelard）在《空间的诗学》中讲如何重返童年家屋：“把自己放到一个梦的状态里去，把自己放到一个白日梦的门槛上，把自己栖身在过去的时光里……朝向梦境。”这句话让我想到一个画面，胡为一曾经是他父亲90年代拍摄的上海街头建筑照片的主角。照片中的少年胡为一，坐在外滩高楼天台的边缘上，整个城市在他悬空的脚下。那是一个梦中的情景还是一个真实的画面？我已经不敢确定了，就像灰尘，悬浮在空中，曾经是一座房、一个家，一群人、许多梦……
王凯梅
2021年4月6日
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浮悬在空中的灰尘曾经是一座房
年代：2021
媒介：摄影
尺寸：100cm×133cm 或75cm×100cm
材质：臻墨黑白数码微喷、哈内姆勒摄影纯棉金属面、纯铝板、实木框
（效果图）
冰箱纪念册
年代：2021
媒介：摄影装置
尺寸：尺寸可变
材质：宝丽来拍立得相纸、磁铁、旧冰箱门
信仰
年代：2019
媒介：摄影
尺寸：350cm×466.6cm
无痕
年代：2019
媒介：影像装置
尺寸：95cm×170cm×20cm
材质：铝合金、钢化玻璃、70寸液晶显示器、滑轨、步进电机、刷子
低级景观7
年代：2021
媒介：影像装置
尺寸：90cm×90cm×175cm
材质：铝合金、不锈钢、动物骨头、摄像头、伺服电机、液晶显示器
南山138:
浙江青年当代艺术推广项目（2021）
年度策展主题：剧场
远在公元前6世纪，古希腊的人们便聚集在圆形建筑的阶梯区域观看各类表演，这类“观看的场所”成为日后古希腊古罗马文化重要的里程碑——剧场。正是由于剧场和剧作的出现，对人类历史文化的发展产生了持续且深远的影响。
剧场（Theatre）的核心关系即为表演与观看。福柯（Michel Foucault）说：“在剧场中，我们再也不能漠视时间和空间的至关重要的交叉。”今天，美术馆展览已不囿于传统艺术媒介的展示范畴，更致力于在时间空间的共享中表征视觉文化叙事的动态交流与意义生产实践。“南山138”是浙江美术馆学术研究探索的自主策展品牌项目，长期鼓励浙江青年艺术创作的实验性、先锋性，重点关注艺术本体与实际参与且置身其中的社会文化组织的结构性构成及二者之间的直接关联，项目立意旨在引领大众认知范式下伦理关怀与观念革新的表意实践，彰显公共美术馆之于审美启示与人文构想的辩证导示作用。
“南山138”本年度的系列展尤以青年艺术在当代文化场域下的可视性、可行性、可持续性为研究目标，以剧场隐喻类比美术馆作为当代艺术光晕的意义生发之地，以视觉文化的叙事转向建构权力与情感的艺术对话仪式，同时在“演绎”与“凝视”的对弈中将艺术创作转译为社会文化生产的必要手段之一，从而将艺术展览的社会美育功能作为对布迪厄“文化再生产”观念的理性回应与现实途径。
供稿：张海法
编辑：张湃
视频：胡为一、刘坤
责编：研究策划部
作者：浙江美术馆
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