“情动”（affect）是法国哲学家德勒兹非常重要的哲学概念，在德勒兹看来，没有一种情感是固定的，一个人的情感总是根据不同的际遇而发生不同的变化，他总是在悲苦和快乐之间发生变化。

△ 蒋志丨《旧颜》系列之一丨展厅现场

此次影像类参展作品是历届“江汉繁星计划”系列展中展出数量最多的一次，多个沉浸式的看展空间，共同为观者营造流入情绪的体验。

艺术家秦晋女士的作品《白沫》在一个黑暗的空间中独立展示，入口的幕帘是一层黑绒布，使观者在空间里不被任何外在的光线干扰，你准备好沉浸其中了吗？

△ 秦晋丨《白沫》丨展厅现场

故事从一位老人C不断地写信给自己的母亲开始，她的母亲在她幼年时就已经去世。这段影片通过三屏结构将三个时空并置一起，分别是：时间压缩了的纯粹意识空间，C在一天时间里老去；老人C在现实的空间中和自己依旧年轻洁白的母亲相遇；年幼的C和母亲共处时光的回忆。

艺术家以首尾相连、时空并置的形式传达关于时间，身体，死亡，以及不断幻灭的生命所具有的美感。在悲剧色彩的笼罩之下，童年的欢笑以及对年轻母亲的记忆同时向观者的视野奔赴。

△ 刘雨佳丨《黑色海洋》丨展厅现场

由黑、白、灰构造出的冷峻风景来源于艺术家的实景拍摄，这部影片描绘了被摧毁与被建造的人类风景。它受到了意大利小说家伊塔洛·卡尔维诺（Italo Calvino）的小说《看不见的城市》（Invisible Cities）的启发，由一些短小的章节构成，其中交织着马可波罗(Marco Polo)与忽必烈(Kublai Khan) 关于想象中的城市与风景的叙述、辩论与诘问。它提供一个入口，观众进入它，在里面行走、迷路，又在某一个时刻找到一个出口或者多个出口。

△ 萧昱丨《想太多 就会......1号》丨展厅现场

在这一影像作品中，艺术家以“竹”作为他的艺术语言完成了一次高级的观念叙事，影片里的“竹”被渐渐扭曲、被破坏，内部的纤维被一点点分裂成粉尘和碎片，但观众仍能看见植物自身的韧性，在这里，竹不仅仅是影片里叙事描绘的对象，也是投射艺术家自身情绪的主体，艺术家更是乐于以直接的感官形式为观者创造出自由解读的语境，此时，更多的观感变化都是本体与作品间建立的嵌入式情绪流动“体验场”。

此次展览共展出作品40余件，其中影像类作品近20件，等你来亲身感受！

思想决定人类行为，言语是思想输出最直接的方式，如果我们将艺术家的语言当作一面镜子，我们可以从中感受到个体思想与作品之间的相互观照、映射。此次参展作品中，艺术家们的自述部分，为来到展厅现场的“读”画人们解读作品中流淌的真实情绪。

温馨提示：观众朋友可扫描展厅内每幅作品右侧的二维码，了解更多参展艺术家及作品信息。

△ 蒯乐昊丨《YOU TOO》丨展厅现场

“我是一名写作者，平时写小说和艺术报道，但绘画是我业余生活中重要的一部分。我的小说和绘画常常是关于时间、亲密关系、权力关系和虚无感的，似乎也是‘情动’理论的一个映射。”

——节选自艺术家自述

△ 康海涛丨《光的记忆》丨展厅现场

“创作的动机来源于早年在夜晚中散步、游荡带来的各种美好经验。在那一时期特定的社会氛围里，不管是夜晚宁静、神秘的氛围，还是光与影的各种变化，本身就有让你去表现的冲动。一开始，确确实实就只是为了去表现一种‘美’……艺术对我来说意味着用个体的方式去关照我们与这个世界的关系……‘我’一个记录者，审美判断与分析的过程被我正身在其间的感知所取代……我记录·我陈述。”

——节选自艺术家自述

△ 杨茂源丨《笑脸》丨展厅现场

“我工作的时候，常常被不解缘由的线索和细节打动，陷入狂想之中，既兴奋又快乐。只有艺术能呈现事物复杂性背后的朴素关系。”

——节选自艺术家自述

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