[ 2020 ] OCAT PERFORMS
OCAT 表演
2020年7月3日，OCAT深圳馆年度表演“特别项目”正式启动。该项目以“待测——重写剧场史“为框架，涵盖两场表演，五场论坛，以及一场当代表演文献开放展。
纸老虎剧场创作序列里有一个《中国人为什么喜欢贝多芬?》的计划，以贝多芬的音乐，进入后文革时期中国的经历，反观和讨论中国四十多年极速发展的历史。
这个计划撞上了贝多芬诞生250年，即2020年。而2020年伊始，贝多芬之年撞上了突然而至的全球紧急状态的疫情年。连串的撞，原计划7月初在OCAT深圳馆演出的《500米》已难以实现。但现实情境的变局，却提供了“感染”、“紧急状态”意象和“贝多芬”这个极具政治和精神隐喻符号之间的张力。使得纸老虎的“贝多芬计划”提前作为被动策略剧场的应急创作。并在OCAT深圳馆成功完成世界首演。
2020年7月11日、12日，“另一种方式——关于《红》”在OCAT深圳馆上演。在场的三位艺术家，分别从他们各自的角度进入《红》，以带给观众创作背后的故事与经验。其中，《红》的主创者之一文慧老师分享了《红》的创作路径和作品完成后的反思。艺术行动者张献老师同时也是《红》的被采访者和文革的亲历者，他从学者的角度分析文革时期的文化政策和社会状况。另一位在现场的艺术家是资深舞者——雷琰，她曾在2019年参加了《红》的演出，雷琰从一个舞者的角度提出了对作品的疑问。
90年代以后，“当代表演”便作为一个概念从戏剧、舞蹈和视觉艺术等固定不动的行业制度里向四面八方溢出，开始在广泛社会界面上自主创作，自我生产。20多年后，这种异质性的当代表演创造了遍地开花的自由表演场景和剧场的新实践，因而，如今一旦要带着历史意识讨论上述现象，那些不容置疑的、既定的剧场史、表演史就变成了“待测”的可疑历史。反之，将20多年来自由场景里发生的当代表演作为待测物时，则又印证出权力化剧场史那些无需检测、已被确诊的事实。这不是玩笑，而是“重写”的动作已经开始。
广东现代舞团的创团团长杨美琦分享了1998年组织小剧场展演节的经历与思考
当代剧场表演的研究者和理论家张献从历史的角度探讨了剧场表演的重要线索和转向。
上海明当代美术馆表演项目策展人张渊，生活舞蹈工作室创始人文慧，来自“纸老虎”工作室的王亚男、刘超、巩中辉、连国栋、雷琰结合自身经历，探讨了推动剧场表演的实践案例
《20多年来表演场域的改变及当代表演的种种反界限》
“全场域和反界限”几乎就是当代表演的基本把戏，所有改变皆起止于此。以至于可以说，整个世界不过就是一个剧场模型。这是剧场认识论中的陈词滥调，但也可以作为一种讨论场域和种种反界限的契机。
克里斯朵夫-莱普奇（Christoph Lepschy）是一位与中国当代剧场渊源颇深的德国剧场构作。2014年，他和中国剧场导演曹克非，及德国表演批评家萨宾娜－赫尔曼妮（Sabine Heymann）三人花了三年时间编撰了《中国当代戏剧》。该书可能是世界上第一本以“当代戏剧”入题介绍中国20多年戏剧、剧场、表演实践和历史的出版物，其德语版于2017年由柏林亚历山大出版社出版。此外，他也是纸老虎团队自2012年至今跨文化项目的长期合作者。他的“进程中的记忆”，也是一种在整体视野下观察中国当代剧场的记忆。
“主体性剧场”这一概念由张献提出，意在为中国剧场混淆不清的话语环境中的当代表演做些澄清和标识。简而言之，“主体性剧场”即具有作者性和主体创作意识的剧场，有别于体制化、市场化的剧场。而该概念一经提出，如何定义“主体性”又成为问题。在一个语义不明的暗语时代和缺乏艺术史研究的环境里，词语战争是永恒的战争。好在，这种战法正是张献信手拈来的擅舞之处。
以广州—深圳为轴的珠三角地区得地利之便，作为改开史的前沿，在90年代的文化僵局里，最早春风化雨，反刍内地。早期现代舞、当代表演、视觉艺术、美术馆表演以及社会剧场等诸多面向的探索和实践，在地又普世。20多年过去了，此次对谈，也是对过往经验的一种专门耙梳和整理。
当代表演文献开放展“二〇20年：整个世界变成了剧场”，征集了1998-2019年的当代表演作品以及事件，同时以视频、图片以及文字的形式呈现这些记录。展览旨在以过去的20年回应未定的2020年，也是以2020年为起点回望20年的“出走”，试图以多个视角呈现一个鲜活的、始终更新中的共同记忆。
展览将延期至2020年9月13日（周日）
《去谁的线上》是当代表演文献开放展《二O20年：整个世界变成了剧场》展期中的一个特别单元，旨在通过邀请参展艺术家的“临时”创作与突发奇想来测试2020年困境中的表演艺术，探讨缺席中的“现场”。本次文献展是对历史的重写，也是一次对未来的遐想。在《去谁的线上》每期呈现时段内，我们将以直播录播等方式重新打开“2020年影像”的屏幕，替换今年“世界剧场”的图像记录。
去谁的线上！？可以是一种态度，也可以是一个问题。
第一期：老妖精 《张献.exe》 （7月16日）
第二期：神秘嘉宾《零号屋顶》（8月1日）
第三期：戴陈连《听到第一声喝彩
我有无限感慨》（8月15日）
第四期：（8月29日）
第五期：（9月12日）
1998-2019年当代表演与不完全表演事件的文字呈现
以图像或视频形式记录下的1998-2019年的当代表演
《待测——重写剧场史》
Waiting for Testing - Rewriting Theatre History
策展人：田戈兵
学术主持：张献
Curator: Tian Gebing
Programme Researcher: Zhang Xian
1
纸老虎工作室 被动策略剧场
Paper Tiger, Passive Strategy Theatre
《感染、紧急状态和贝多芬》
Infection, State of Emergency，Beethoven
7月3日（周五）/7月4日（周六）
20: 00 - 22: 00
展厅 Hall A
2
生活舞蹈工作室 记录剧场
Living Dance Studio
《红》
Red
7月11日（周六）/7月12日（周日）
20: 00 - 22: 00
展厅 Hall A
当代表演文献开放展
Participatory Exhibition with Archived Contemporary Performance
“二〇20年：整个世界变成了剧场”
2020: Twenty Years towards A World Theatre
2020年7月3日 - 9月13日
展厅 Hall B
策展人：张渊、刘超
Curators: Zhang Yuan, Liu Chao
1
开幕对谈 Opening Talk
《待测的剧场史和重写》
Rewriting and Theatre History Waiting for Testing
7月3日（周五）14:00-16:00
OCAT图书馆
2
对谈 Talk
《20多年来表演场域的改变及当代表演的种种反界限》
The Changing Fields in Performance over 20 Years and Counter-disciplinary Attempts in Contemporary Performance
嘉宾：
张渊（表演项目策展人）
相西石（西安“谷雨行动”艺术节策展人）
卿青（中国艺术研究院舞蹈研究所副研究员）
陈恬（南京大学剧场研究者）
7月4日（周六）15:00-17:00
OCAT图书馆
3
线上讲座 Lecture Online
《进程中的记忆：关于中国当代剧场的一些观察》
Memory in Process: Some Observations on Contemporary Theatre in China
主讲：
克里斯朵夫·莱普奇（Christoph Lepschy）
（萨尔茨堡莫扎特艺术学院剧场构作教授）
主持：张献
7月5日（周日）15:00-17:00
4
讲座 Lecture
《主体性剧场》
Theatre of Subjectivity
主讲：张献
主持：武月钦
7月10日（周五）19:00-21:00
OCAT图书馆
5
对谈 Talk
《广深地区当代表演的历史脉络》
Historical Contexts and Traces of Contemporary Performance in the Guangzhou-Shenzhen Area
嘉宾：
杨美琦（舞蹈教育家，广东现代舞团创团团长）
滿宇（艺术家、策划人，广州热带艺术研究所发起人）
江南藜果（广州独立剧场人）
二高（广州，独立编舞）
方立华（OCAT深圳馆副馆长）
主持：武月钦
7月11日（周六）15:00-17:00
OCAT图书馆
本次展览为开放展，作品征集面向当代表演的创作主体和广义社会场域的表演性行动，表演事件发生的具体场域不限，自2020年6月2日至8月8日 将持续征集（6月28日之后提交的作品将于7月3日开幕后予以展示，展览开幕后将根据征集情况定期更新）。请在征集日期内将征集材料（详见以下征集材料说明）发至邮箱：ocatperforms@ocat.org.cn 。我们将在3-5个工作日内予以回复。
关于征集材料：
1. 创作者／团体的介绍（中文500字以内，如有英文请一并提供）；
2. 同一创作者／团体投递作品数量不限，作品发生时间需为1998年至2019年期间；
3. 作品资料：
每件作品的资料包括：
1） 作品简介（中文300字以内，如有英文请一并提供），需注明作品发生时间与场景；
2） 有演出文本的作品可提供演出文本；
3） 演出现场的静帧图像1-3张，图像的格式为JPEG ， 分辨率以高为宜，不拒绝低清晰度图像，图像文件大小限定为10Mb以内，并写明图注（比如摄影师的名字等）。
4） 现场演出录像节选的链接（供下载），时长为1至10分钟。
注：不接受作品宣传短片。
4. 展览同时欢迎活动主办方与组织者的投稿，“活动”指1998年至2019年间由个人或团体发起、策划与主办的发生在各类自由场景中的当代表演艺术节、演出季与平台。投稿资料包括活动介绍文字（如有英文，请一并提供）、活动海报与活动现场照片2-5张（请写明图注）。
征集咨询邮箱：ocatperforms@ocat.org.cn
1
纸老虎“被动策略剧场”
Paper Tiger, Passive Strategy Theatre
《感染、紧急状态和贝多芬》
Infection, State of Emergency，Beethoven
7月3日（周五）/7月4日（周六）
20: 00 - 22: 00
展厅 Hall A
2
生活舞蹈 讲座表演
Living Dance Studio
另一种方式——关于《红》
Another Approach - About Red
7月11日（周六）/7月12日（周日）
20: 00 - 22: 00
展厅 Hall A
当代表演文献开放展
Participatory Exhibition with Archived Contemporary Performance
“二〇20年：整个世界变成了剧场”
2020: Twenty Years towards A World Theatre
2020年7月3日 - 8月9日
展厅 Hall B
策展人：张渊、刘超
Curators: Zhang Yuan, Liu Chao
1
开幕对谈 Opening Talk
《待测的剧场史和重写》
Rewriting and Theatre History Waiting for Testing
主持：方立华
7月3日（周五）14:00-16:00
OCAT图书馆
2
对谈 Talk
《20多年来表演场域的改变及当代表演的种种反界限》
The Changing Fields in Performance over 20 Years and Counter-disciplinary Attempts in Contemporary Performance
嘉宾：
张渊（表演项目策展人）
相西石（西安谷雨行为艺术节策展人）
卿青（艺术研究院舞研所研究员）
陈恬（南京大学剧场研究者）
7月4日（周六）15:00-17:00
OCAT图书馆
3
线上讲座 Lecture Online
《进程中的记忆：关于中国当代剧场的一些观察》
Memory in Process: Some Observations on Contemporary Theatre in China
主讲嘉宾：
克里斯朵夫·莱普奇（Christoph Lepschy）
（萨尔茨堡莫扎特艺术学院剧场构作教授）
主持：张献
7月5日（周日）15:00-17:00
4
讲座 Lecture
《主体性剧场》
Theatre of Subjectivity
主讲：张献
主持：武月钦
7月10日（周五）19:00-21:00
OCAT图书馆
5
对谈 Talk
《广深地区当代表演的历史脉络》
Historical Contexts and Traces of Contemporary Performance in the Guangzhou-Shenzhen Area
嘉宾：
杨美琦（舞蹈教育家，广东现代舞团创团团长）
滿宇（艺术家、策划人，热带研究所）
江南藜果（广州独立剧场人）
二高（广州，独立编舞）
方立华（OCAT深圳馆副馆长）
主持：武月钦
7月11日（周六）15:00-17:00
OCAT图书馆
OCAT深圳馆成立于2005年，位于华侨城创意文化园内，是OCAT馆群的总馆。作为馆群中成立最早的机构，OCAT深圳馆长期致力于国内和国际当代艺术和理论的实践和研究。从开创至今，一直围绕着艺术的创作和思考而展开其策展、研究和收藏工作。
地址：深圳南山区华侨城恩平街华侨城创意文化园南区F2栋OCAT深圳馆
开放时间：10：00 - 17：30（逢周一闭馆）
网站：http://www.ocat.org.cn/index.php/home
微信公众号：OCAT深圳馆（ID: OCATShenzhen）
微博：OCAT深圳馆
Instagram：ocatshenzhen
Facebook：OCT Contemporary Art Terminal - OCAT Shenzhen
作者：OCAT深圳馆
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