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“观物:中国花鸟画的创作与研究”系列学术讲坛是2020年浙江美术馆重磅推出的近现代中国美术史专题系列学术计划,由浙江美术馆和中国美术学院艺术人文学院共同主办,从同期举办的齐白石、黄宾虹、吴茀之、张书旂、汪曾祺等具体展览出发,对中国传统迄今的花鸟画创作与理论研究进行深入探究,在为期一个月的时间内,邀请三十多位国内外著名学者齐聚观物,讨论花鸟画的创作及其相关研究,思考与花鸟画密切相关的哲学、美学以及文学等领域的问题。
系列学术讲坛将打破空间阻隔,与公众在线上线下共同展开讨论,构建无墙的学园。系列讲坛还将由浙江人民美术出版社正式出版同名论文集,梳理专家学术观点,并通过浙江美术馆“盒子里的美术馆”项目在更广泛的观众群体中开展大众美育普及。
近现代中国美术史专题
“观物:中国花鸟画的创作与研究”系列学术讲坛
第二十四讲
梅花诗思——传马麟《古涧寒梅图》的样式与流传
时间:2020年9月22日(周二)19:00
主讲人:彭莱
(上海师范大学美术学院教授、硕士生导师)
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主讲人介绍
彭莱,上海师范大学美术学院教授,硕士生导师。美术学硕士,历史学博士,美国波士顿大学访问学者。研究方向:中国绘画史,中国画学文献。
本讲概要
传世或文献著录中马远、马麟父子画梅作品颇多,这在一定程度上是两宋时期梅花作为精神伴侣在贵族文人生活中特殊地位的反映。画梅在两宋形成了“墨梅”、“宫梅”等不同的画法,如果将马远、马麟父子放在画梅历史之中考察,则说他们开启了宋人画梅的新境亦不为过。其梅花作品结合了前人画法的大成,面貌十分多样。与前人显著的不同在于,马氏父子的画梅作品反映了他们在绘画上一贯的“别裁”风格,而最能体现马氏典型风貌者当属“高士观梅”与“溪边梅”这两类以水墨画法为主的景致。
清初高士奇旧藏《古涧寒梅图》(今藏朵云轩)即为二幅“溪边梅”,取近景低视角画景物满幅。尺幅之小,方寸求奇,在现存宋画中不多见。高士奇在康熙庚辰(1700年)为此画重装、题签并作长跋,定为马麟的真迹。后由其孙女高祥作为嫁妆带到夫君张照之家,册中高、张二人的题跋反映了这对书画伴侣的情意。张照之后,《古涧寒梅图》又辗转马瀛、蒋光煦等藏家之手,并留下了多位文人学者的题跋。
本讲将从分析《古涧寒梅图》的技法、样式入手,结合两宋画梅的历史与流传的相关画作,分析此画与马远、马麟父子的关系;并通过对册中题跋印章的识读,分享此画在清朝的鉴藏历史,从而揭示一段从宋映射到清的文人学者的梅花诗思。
宋 马麟《古涧寒梅图》 19.8cm×9cm 朵云轩藏
供稿:杨海霞 孙梓钧
编辑:洪子又
责编:公共教育部
作者:浙江美术馆
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