2022年2月18号-2022年4月18号，艺术家李丹霓上海首个展“色彩的演进的春之歌”将在上海是说空间（意大利MG画廊上海空间）展出，展览呈现艺术家所创作的油画，拼贴，摄影，陶瓷等艺术作品。色彩的演进，如一曲春天的交响乐， 为观众带来欣欣向荣的视觉盛宴，与愉快的情绪体验。艺术家从康定斯基的点线面出发，带观众进入马蒂斯的拼贴艺术，结合自己多年游历欧洲的审美体验，让画笔下的颜色具有声音和情绪，给观众传递通感的审美效果。这些既抽象又形象的剪纸作品中，可以看到多维度的透视，从绘画中升华的情绪释放、多角度出发赋予色彩空前的明度和亮度，在轮廓塑造上对抽象与具象边界的博弈，特有的女性艺术家视角，为作品赋予孩童般的自由。切割、组合、重新切合、重组，拼贴画的制作过程，将艺术家的体验、观察、创作、思考和情绪定格在一件作品中。从油画到拼贴，从简洁的点线面到穿越时空的北非掠影，带观众领略色彩的演进与想象力的碰撞，作品既有学术的理论高度，又结合二十一世纪的旅行、未来、时空穿越、对话、概念摄影等时尚元素，艺术家用自己的艺术语言，描述了自己对世界的感受与畅想，同时与观众讨论当代艺术的方方面面。

摩洛哥花园拼贴艺术作品

摩洛哥花园 110X80cm 拼贴 2021

红城 110X80cm 拼贴 2021

假日泳池 110X80cm 拼贴 2021

　　2019年我应朋友之邀第一次到访非洲的国家摩洛哥，马拉喀什是一个被红色包围的老城。有活色生香的德吉玛广场，有梦幻迷人的圣罗兰(YSL)非洲花园，以及露天泳池分布于城市各处。朋友是一个画廊老板，她带我认识了许多艺术家，欣赏了很多当地的博物馆和画廊。这里的人们积极热情，主动和我分享他们的文化和对艺术的见解。最让我印象深刻的是圣罗兰花园，这里也是红城马拉喀什最具人气的景点。这一系列作品就是我以红城为原型创作的。

魔都 110X80cm 拼贴 2022

上海印象 110X80cm 拼贴 2022

　　城市系列作品是用色彩记录了我到过的城市，并将我对城市的感受呈现在画面中。这两件作品表现的是上海的白天和夜晚。作品中运了点和线的语言形式来表达了阳光普照整个城市的画面。画面中有既有欣欣向荣的的场景，又有充满人间温情生动活泼的律动。另一件是这个城市的夜色。夜月下的城市朦胧而美好。作品中的月没有出现在城市的上空，而是通过水面的倒影将月牙儿映射在夜晚的黄浦江面上，从而形成了另一番耐人寻味的美景。画面中上海的立交桥贯穿整个画面空间，在多维度的视角下将观众自然而然的带入到整个画面，让观者感受到魔都的丰富多彩和美丽迷人。

陶瓷作品解析

窗外2

摩洛哥花园2

　　创作作品是源于去景德镇的一次游玩，本想寻一些原创陶瓷作品，但发发现市面上大部分都是传统的山水花鸟，中国陶瓷有上千年的历史，而现在在陶瓷上呈现的语言基本上还是传统的绘画语言，这萌发了我创作陶瓷作品的想法。我在陶瓷创作中的不断质疑，创新和蜕变。在创作这批作品时经常给我意外和惊喜，这些陶瓷偶发的效果让我着迷并持续的在作品中探索和发现。

　　花非花系列油画

花非花 5 100X80cm 布面油画 2021

　　花是我非常喜欢的创作题材，这件作品是我创作这系列作品的第一张。起源于我的朋友给我的一本插花书，我被里面斑斓的色彩所打动，随手勾了一张小稿，自己也觉得非常有趣，这之后的一系列作品就由此展开了。

伦敦恋人 120X100cm 布面油画 2021

　　2019年我在伦敦学习，我的好朋友也在这里。2020年席卷全球的疫情爆发了，我们都千辛万苦的回到国内。半年后她来看我，和我谈起伦敦的那段感情。她拿出了一张照片，我们回忆着伦敦生活的点点滴滴，聊着难忘的故事，创作了这件作品，致伦敦最牵挂的人......

达娜厄 100X100cm 布面油画 2021

　　达娜厄是克里姆特的一件代表作，其名字与我的英文名一样。创作取自于希腊神话中宙斯化作金雨与达娜厄相会的故事。《达娜厄》画中流畅、优雅、波浪起伏的线条表现出达娜厄圆润的身形。我以此作品为灵感创作的这件作品，也采用了方形的构图使画面有一种饱满、柔和的感觉，突出了达娜厄的形象，同时在黄色与粉色为变奏的画面中更是表现出了一种蓬勃的生命力。

“窗 外” 四 连 画 80X60cmX4 布面油画 2021

　　3月的北京正在展出莫兰迪的作品，我被他的精神所感动了，一辈子钟爱于静物，那不仅仅是画一个静物而是对每个个体生命的写照。莫兰迪的很多作品都没有阴影，在他的作品面前你忘却了时间的概念。5月的黄山细雨连绵，思绪飘向窗外，仿佛自己进入了仙境一般被云雾缭绕。会客厅窗前的静物引起了我的注意，因此创作了这组4连画作品。

人与人之间 60X50cm 布面油画 2021

　　人生中每时每刻我们总处在不同关系中，或远或近像画面中的颜色，彼此依靠又相互衬托。

　　当我们站在舞台中央，像红色一样成为画面主角时，背后是亲朋好友的默默祝福，看似平淡的关系中，那些最不耀眼的人，像画面中并不耀眼的颜色，失去他们你会变得很孤单。

　　人与人之间的关系，也许就是三五知己，偶尔相聚，也许是身处遥远的父母无声的思念，你才能成为你，那抹红色，生活在自己的世界中，但并不孤独。也许在某时某刻，我们又会遇到，跟我们组成新的关系的人，组成新的生活画面。

　　概念摄影作品：面具

　　这一系列概念艺术肖像作品表达了当下的人们不得不戴上面具来面对这个世界。在这个纷繁复杂世界中，艺术家用超越寻常的视角来解构同一个人在不同面具下在所扮演的角色。它有着各种的纠结、挣扎和说不清道不明的情绪⋯。在带上面具的这一刻，让人无法直视我们的内心，这是种保护和防御，同时也是一种对抗和直接面对这个世界的交流方式。在作品中艺术家不断询问和质疑在面具背后的自己是否愿意放下束缚直视自己的内心并努力的将最真实的生命现象呈现出来。这一系列摄影作品是让观众在唯美的画面中重新解读作品想要传递的生活在当下生命存在的意义。

　　艺术家介绍

展览名称：色彩演进的春之歌

艺术家：李丹霓

策展人：蒋玉琴，万全

学术支持：Gerardo lo Russo

开幕式时间：2月19号下午3:00

展览时间：2022年2月18日-4月18日

展览地点：上海市浦东新区世博大道1368号世博源2区L1层是说空间Gallery MG