《秋森》

   赏沈光宇先生油画作品，结构布局、色彩关系合理并含哲理，表现层次丰富生动，线造型与体面积造型完美融合，既有真实空间感受又有自我情感释放，既放于五彩缤纷，又收于主调统率。这是体现了沈光宇先生经过长期磨练起来的敏感力和表现力，不仅能洞察和判断对象在特定环境中的整体色彩倾向，更能迅速准确地辨别色彩的种种微差，使画面绚烂而典雅，奔放而厚重，具有昂扬的意趣和浓郁的抒情。细察沈光宇作品还总能感受到一种中国文化之灵气，他将浓重、强烈、含蓄、微妙极致地运用于中国传统文化质朴的气韵中，并善于在客观与意识之间反反复复地提炼出精神产物，提升艺术表现力和中华文化之意境，在经过“过去”与“未来”、东西方文化、精神与初识的碰后，其作品体现出来了时代的特征，他的作品具有了独特的意蕴风范。

《初秋的晨》

  沈光宇先生油画的艺术水准，首先表现于纯熟的油画写实技法，这是在油画创作中介入中国画意象的基础。也就是平常所说的先把西式的油画画扎实，再论技贯中西才踏实。他的戴建国肖象技艺精湛，法度纯粹，光影、透视、明暗、色彩这些油画质感的表现手段全能把握，自由调度，一幅人像作品，就是技法达到专业顶级的认证。特别是这种古典主义风格非常鲜明的人像作品，许多油画专家都是比较难以触及的专业高度，因为现代主义把油画引向了非客观，强调主观怪异的他路上去了。不能说现代主义油画是没落，主要是因为要看一位油画家的技法水准，还需要从古典主义的视角去看油画本来的模样。很明显，沈光宇的油画专业水准不但成为他个人的超能造诣，也是油画技法回溯古典，关注技法的时代典范，所以我们看他的人体、静物、风景的组合油画，就会进一步感受到这位艺术大家在古典主义专业水准上所取得的造诣，是登峰造极的巅顶风采。

《红色基因——映山红》

  当然，沈光宇先生在极致地掌握了油画的专业技法之后，他的创作意识借助想象力的推动，再加上对中国传统审美境界的深刻理解和对音乐表现力的把握，就非常自然地走上了油画和中国画境界融合的道路。他把油画的印象和中国画的意象悄然合渡，严丝合缝，构造起自己的油画意象创建体系，在画坛突峰而起，倍受仰望而被称奇。

《何去何从》

  事实上，宇宙存在的终极方式就是“光”，而光的映像结果刚是“色”。所以从文化的角度来讲，沈光宇先生的油画是中西文化贯通融合的结果，但是从宇宙观的高度来理解，他的油画创作已经超脱了文化的二元结构，着力体现的是宇宙万象皆属于光性，显于色性的真理。所以仰观这些流光溢彩的油画，当初看到是的文化，最后体验到的是文化之上神游宇宙的境界！从这个意义上来说，他不仅仅是一位功显卓著画家，还是一位用光与色彩表现宇宙观的哲学思考者！

《时光模特》

  沈光宇的绘画是多元化创作题材的，从景到人物再到系列题材，创作者用他独特的视角诠释着对于艺术的理解，用画笔和刻刀勾勒着细腻的情感，这样唯美而极富感染力的创作是油画艺术中的精品，给人们带来不一样的艺术体验。

《海之魂》