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从2021年11月18日至2022年2月26日，曼哈顿切尔西区的菲利普拉鲍内画廊正展示一位来自巴黎的意大利裔艺术家洛伦佐马托蒂在美国的首个个展。
菲利普拉鲍内画廊专注于呈现动漫、插画艺术，洛伦佐马托蒂恰好是他们理想中正迅速成长并已经成熟的漫画艺术家。画廊简介中列举了艺术家在漫画插图领域获得的成就，但此次画廊展出的重点是艺术家新近尝试的大幅丙烯布面作品，严格说就是2021年，因为此前他的大部分作品都是小幅的蜡笔、油画棒纸面作品，他以这样的媒介里获得了很好的国际声名，比如他的插图在《纽约客》、《时尚》和《路易威登旅行书:越南》上发表过。漫画小说《化身博士》获得了著名的伊斯纳奖等。
我们知道艺术史上具有突破性的艺术家无论其自我陈述是否清晰，都有其对艺术语言独特的理解及专注，他说“我开始意识到，为了在静止的图像中实现运动的想法，你必须成功地去除所有多余的东西，只保留线条和形式的极端张力。通过构图，形状和颜色的交织，我们设法在绘画中创造出特别强烈的张力。”
“去除多余”，“极端张力”，这样的字眼其实是非常具有哲学意味的。它让人联想到“少即是多”的包豪斯学院某派的设计主张，也让人联想其东方哲学中关于取舍的辩证关系。事实上，他减少了很多细节，但色彩层次却做得非常用心。
他说他不是一个擅长社交的人，他与城市的关系是走在路上的旁观者，他总是在走，总是在观察。在笔者看来，他画中的城市景观就像是偷窥者眼里的一个个私密的房子，它们充满了艺术家自我代入的神秘感。并且，那些似乎永远欢快的舞蹈的背景里隐藏的忧郁让人不由得觉得也许那些欢乐的舞蹈和亲密的关系只是一个安静孤独的行者所编造的梦境，而并非偷窥来的现实真相。
他的画有的充满童趣，而有些则明显幽闭，无论童趣还是幽闭，他的形色总是高度敏感和脆弱。他在色彩明暗冷暖的对比上似乎是毫无顾忌、自由自在又及其妥帖的。他的作品，人物情绪非常细腻且富有张力，这种表现主义效果让人追溯到蒙克，而洛伦佐似乎更追求隐密含蓄。
《La Rogazza Che Sogna》（意大利文）《做梦的少女》（中文）中悬在空中的男性身体让人联想到夏加尔著名的飞起来扭过头的身体，而洛伦佐变形的身体似乎在心理上更真实，而不是纯粹的浪漫。那个悬空的男人下方的女人像在享受SPA一样躺在沙丁鱼般颜色与图案的床上，暖色和周围的冷蓝色形成强烈的对比，刺激味蕾的食欲，仿佛女人的身体已经和沙丁鱼融为一体，一样美味。右边的鬼影沉浸在绿色的水里，举在空中正被溶解的手似乎彰显着内心激动的强度，在他面前，遮住女人下半身的床单已经变成了一个巨大的神奇的瀑布。
洛伦佐作品溢出的敏感能量强烈地感染着观众，在我参观画廊的时候，画廊老板一直在和前来参观的欧洲看客用本国语兴奋地手脚并用地交流着，无暇他顾。
作者：羅一
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