以188.8W美金的超高价成交,至今仍是亚洲摄影的拍卖之最。数码文化横扫的当下,他坚持扛着笨重的大画幅老式相机进行拍摄。《建筑》系列作品中,杉本博司玩起了名为“建筑耐腐蚀性”的测试。越是高级的建筑,越能在“视效模糊”的冲击下保住轮廓。尤为著名的<光之教会>,主体是安藤忠雄设计的建筑。光透过镂空的混凝土,在黑暗的室内投射出清晰的十字架轮廓。“多年后才明白,原来当初爱上的并非安藤忠雄的建筑,而是杉本博司那模糊失焦的影像。”△Church of the Light, 1997 在《闪电原野》系列中,他甚至不再使用相机和镜头拍照。看到的是同样的海
这是在中国最有影响力的一组作品,也是他知名度最大的作品。在世界被划分为各个海域之前,大海正是处于从未被人类触摸过的,未知的,同一的状态。宋朝画家中,杉本博司格外钟情于“南宋四大家”之一的马远。粗看是一张海景,细看有浮动的波浪,再细看,就是组成波浪的粒子。因为,最适合拍摄海景的地点,往往在距离海面100m以上的陡峭断崖。看地图,研究天气,甚至计算月光的方位,一样不能少。
为等待冬至的一道光无一例外的,杉本博司的出场介绍词中,总缺不了“摄影家”三字。他进入了建筑界,花费了十多年设计建造了江之浦测候所。
所谓“测候所”,从字面意思理解就是用来观测的设施。
而他的江之浦测候所,是为了观测到春分、夏至、秋分、冬至时,太阳的轨迹而建造。
△杉本博司建筑作品|江之浦测候所
“冬至,新生命重生; 夏至,季节的钟摆有回档了; 春分和秋分,极端之间的中间点。我相信,如果我们再次转向古代对天堂的观察,我们会发现指向我们未来的闪光点。”
这被他自称为“毕生的集大成之作”的建筑,着实是见神奇的艺术品。
你可以看到用制作相机镜头的光学玻璃做成的能剧表演舞台、和仿古罗马圆形剧场观众席;用江户城上的巨石搭建的“石舞台”;根据日本茶室第一人千利休的“待庵”创作出的“雨听天”茶室....
而冬至光遥拜隧道和夏至光遥拜百米长廊更吸引人。
△冬至光遥拜隧道
冬至光遥拜隧道是一个地下隧道,用巨石砌成,中间有一座古井,古井中放满了光学玻璃的碎片。只有在冬至的清晨,太阳才能贯穿这条70米的隧道,照射在尽头的巨石上。
“在自己的趣味中逆流而上,除此之外,我对其他重现时代的方法一无所知。”而纯粹与真诚,是当下艺术创作中,最难能可贵,且最难保留始终的部分。
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作者:雅昌艺术网
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