艺术家保罗·劳迪萨 艺术家刘立宇

开幕式现场

北京吉利华国际文化发展有限公司总经理王景利（左）、艺术家刘立宇（中）、艺术家保罗·劳迪萨（右）

开幕式现场

　　2018年8月5日《蓝调》——刘立宇，保罗·劳迪萨双人展在上海BA艺术中心隆重开幕。本次展览由吉利华国际文化发展有限公司主办，青云艺术园，意大利华人艺术家协会，国际文化交流中心协办。

　　此次展览是两位艺术家围绕一个共同主题——深蓝色而发生的一场相遇。

嘉宾合影

意大利华人艺术家协会王圣文主席（左）、艺术家刘立宇（中）、艺术家保罗·劳迪萨（右）

　　保罗·劳迪萨与刘立宇初识是在罗马，她的玻璃装置作品一下子引起了他的兴趣，并希望对她进行深入了解。从她玻璃作品如水般的透明质感中，保罗·劳迪萨看到了自己运用色彩的方式：在稀薄中寻找其本质。

展厅现场

　　刘立宇创造了一个神奇的世界：她作品的主角浸润在潋滟的水色中，深蓝色较为常见，然后，这些主角又变成梦幻世界里的演员，这不禁让人想起了胡安·米罗(超现实主义艺术大师)。

　　这位中国艺术家，她的作品已经进入到国际性的探索领域，如同过去的许多艺术家一样，她通过传统的匠心和精湛的技巧，将山河湖海等主题变成了艺术的一部分。

　　玻璃构成一种暗示，把我们送入一个平行世界，在那里，艺术就是主角，就如同我的作品一样，都是在“透明”中追忆其他世界留下的痕迹和风景拼图。

展厅现场

　　保罗·克利(20世纪杰出艺术家)曾在他的摩洛哥之行发现了很多色彩，刘立宇的作品使用了这些缤纷的色彩，让观众仿佛看到了莱昂切洛·莱昂纳迪(意大利雕塑家、瓷器大师)的瓷器作品。

　　这次画展是一场旅行，也是一个契机，将见证两位艺术家如何演绎艺术无国界，诠释艺术是连接彼此、相互了解的土壤。

静观

蓝色童年

蓝色记忆

蓝调

　　刘立宇，1999年于中央工艺美术学院装饰艺术系，毕业后赴英国胡佛汉顿大学留学，学习玻璃艺术。2004年归国，先后任职于清华大学美术学院工艺美术系、中国国家画院公共艺术研究院。

　　作为中国当代玻璃艺术的开拓者之一，她多年来坚持以玻璃为原材料进行创作，以玻璃艺术来描绘多彩人生。多幅玻璃艺术作品曾在798艺术区、国家博物馆、韩国首尔、英国胡佛汉顿大学等举办的艺术展上进行展出，其中作品《生存No。1》更是被中国美术馆永久收藏。

　　材料的运用是当代造型艺术表现的重要特征，而刘立宇正是中国当代玻璃艺术的开拓者之一。源于对这种媒材的特殊认识与感情，她深深地为玻璃那种透明和坚硬的特性所着迷。刘立宇还通过教学和各种艺术实践来推动中国玻璃艺术的发展，为中国玻璃艺术走向成熟做出了贡献。

近似彩虹

不可能之旅

太阳黑子

神奇的景色

　　保罗·劳迪萨　Paolo Laudisa，1951年，出生于意大利巴里。

　　意大利著名当代艺术家，现任罗马美术学院版画系主任，中央美术学院造型学院客座教授

　　1975年，在佩斯卡拉的Cesare Manzo美术馆崭露头角。

　　70年代末至80年代初，活跃于巴里的Bonomo美术馆。

　　曾为罗马现代国家美术馆做过大型装置设计，同年，在巴黎参加由Gina Pane主办的主题为“躯体与空间”的研讨会，为期3个月。

　　1985年，受邀在贝尔格莱德大学Kulturnog Centra美术馆做个人展览，主题为对红黄蓝三原色的研究。

　　1988年，在纽约的Wessel O'Connor美术馆举办个展，其主题灵感来自于博尔赫斯《蓝虎》--在颜料与胶水下暗藏着几何线条的残影;同年，在罗马Lidia Carrieri美术馆举办个展，其主题与禅学相关。

　　1991年，应邀参加由Achille Bonito Oliva主办的佩斯卡拉Fuori Uso展;同年，应邀参加由Giuliana Stella主办，位于Jean-Claude Arnault美术馆的与H.H.LIM的共同双人展。

　　同期任职于Valencia的Pasquale Lucas美术馆。

　　同时，他参与了台湾高雄美术馆的意大利当代艺术联展，并被美术馆收藏了其2幅作品。

　　之后，伦敦New Art.杂志刊登了Andreas Papadakis, Clare Farrow及Nicola Hodges撰写的有关他的文章报道。

　　展讯信息：

　　蓝调/Blues

　　艺术家/ARTIST：刘立宇、保罗·劳迪萨 Paolo Laudisa

　　展期/DURATION：

　　2018/8/05—2018/9/15

　　地址/ADDRESS：

　　上海市浦东新区滨江大道4288号负一楼BA艺术中心

来源：雅昌艺术网