花盆成为入室殿堂的高雅器物，应该始于宋代赵姓皇帝的喜好，这个记载准确无误。公元1117年，宋徽宗大兴土木“艮岳”修建花园，曾御旨均窑日夜赶工，定制了一批花盆。留下的那些仰钟式、葵式且盆底带数字的花盆，到如今都还屡创同类器物的拍卖纪录。清代宫廷的花盆式样和材质，更是丰富多样，不同材质的又具有不同的使用功能。金银铜玉的供殿堂室内陈设，一般不作实际养花使用；而瓷质花盆则供后寝生活区和皇家园林使用，康雍干三朝清宫档案和书画多有记载。
    乾隆五年《活计档 记事录》载：十二月二十一日，司库白世秀、七品首领萨木哈将唐英烧造得各种有连（奁）磁花盆二十四件，各种无连（奁）磁花盆四十二件持进，交太监高玉等呈览。奉旨：着将有连磁花盆八件，无连磁花盆十二件交南花园，其余各种磁花盆具交圆明园园内总管王进忠栽花用，不必收贮”。钦此。
    到了晚清同光时期，浅绛彩瓷集诗书画印于一体，曾经兴盛并绘写在当年景德镇各种瓷质器型上，花盆也不例外。从我国国内第二大博物馆一一南京博物院，所藏的浅绛彩瓷来看，许品衡、张子英和周子善等绘制的配诗花鸟花盆，成为这个小品种的主流器型，也为我们理解这些浅绛达人，为何兼职御窑厂画师，提供了翔实的资料。
    我收藏的这对缺奁花盆，已经有七八年了。记得店主是当粉彩卖给我的。花盆折沿口外撇，直壁微垂，口内壁上施寸釉，圈足直颈，底部施釉，留单水眼；胎体洁白细腻，烧结状态匀称，造型简洁优美，古朴典雅大方，是传统的仰钟式样，叩击尤传铛铛声响。
    平铺瓷绘画面别有一番风味。这对作品从画意上看，应该叫浅绛彩无名氏八百春秋图花盆，盆高近20厘米（合六寸），直径却有27厘米（合八寸），单只瓷画面积达1点2平尺。然而作为家中厅堂的作秀者，这些年我也没有让它闲着，一直当做套盆在用。我会在不同季节放置不同的花卉，变换不同的角度以期有更多的认识和发现，浅绛彩文人瓷画面上那种喜庆、欢畅、祝福、吉祥的气氛一直在厅堂中荡漾。
   堪称浅绛油画。这是我收藏的浅绛彩作品中，用料最为浓郁艳丽的一件，釉面上挂彩烤焙的翠绿、深紫、淡黄、乌黑等颜色，保持完整，可以说是一点儿彩都未掉，这在讲究浅绛淡雅的文人瓷中，可能算是个特例了。这一套两件，抚摸画面都有严重的彩料凹凸，有点嵌入瓷胎的感觉，非常像西方油画的做法；但用彩也有浓淡之分，这说明两只花盆绘制时，可能是分两次调色绘制而成，是上午、下午还是昨天、今天就不得而知了。这种作法，比起那种后期红店的偷工减料来，不知要多费多少彩料工时啊！由此也可看出画师具有的工匠精神。我曾经有过一个想法，把这一类彩料甚浓、通常为花鸟类题材的作品，叫做浅绛油画。
    寓意寄托美好愿望。作者在洁白如玉的弧形瓷面上，熟练运用浅绛通景（展开画面长度达73厘米）手法，绘制晚清流行的花鸟图案，在绿色粗壮的木本藤蔓间，绽放着秋季的红、黄、白色菊花，于有情的石头草木之中，蝙蝠起舞定格，八哥成对欢唱，寓意八百春秋。我想这应该是为祝寿祈福制作的特别贺礼，体现了绘制者具有较高的文化素养和瓷画功力。虽未落名头，但当年发在雅昌艺术论坛，资深网友怀柔居士一眼就识得，十有八九是出自朱少泉之手。画意“八百春秋”这个典故，出于对中华民族先贤颂扬——传说活了八百岁的彭祖，寓意长命百岁，祈福千秋万代。
    今年初夏疫情期间，我通过联拍在线，收藏了一件任焕章作于光绪壬午（1882年）年的，浅绛人物长题诗句花盆，凑巧的也是仰锺式器型。典型的仙风道骨捧书高士，典型的何绍基体行书长题：书漏沈沈永，簪毫许看花，千枝春有韵，一院静无哗。翠幄明如锦，红阑灿似霞，庭幽来舞蝶，扑密少唬鸦。
    在我看来，一百多年前留下来的这些保存完好的花盆，不管是什么釉色形状的，其实后来都慢慢的脱离了实用功能，成为了具有一定收藏价值的文化载体，保存完整、成套成对、胎釉型好、画工甚佳的已经很少了，我们应该倍加珍惜。        2020年6月30日于沪上岳阳公寓  邱放（文丘）