由创办及首席合作伙伴瑞银集团呈献的第二届ART SG新加坡艺博会将于2024年1月19至21日(贵宾预展：1月18日)在新加坡滨海湾金沙会展览中心隆重举行。作为新加坡及东南亚首屈一指的国际艺术展，第二届ART SG新加坡艺博会汇聚来自33个国家及地区合共116家画廊，展现雄心勃勃的大型装置作品，为观众带来独到的对谈节目，发人深省的电影与新媒体策展项目;并结合新加坡视觉艺术博物馆、重量级私人藏品系列及文化伙伴等，联手打造涵盖全城的艺术文化活动，与新加坡年度城市艺术庆典──新加坡艺术周──同步举行。

　　2024年ART SG新加坡艺博会将再次迎来世界知名的顶级画廊，包括高古轩、白立方、Thaddaeus Ropac、立木画廊、Xavier Hufkens、neugerriemschneider、Galerie Karsten Greve、Galerie Gisela Capitain、Annely Juda Fine Art、Goodman Gallery、Kukje Gallery、P.P.O.W、Peres Projects、香格纳画廊、大田秀则画廊、没顶画廊、albertz benda等，足证东南亚雄厚收藏力量。

　　展会更招揽38个新参展画廊，显示国际画廊及新晋展览空间均对新加坡兴趣甚殷，渴望深化与新加坡及东南亚地区网络，包括：Kaikai Kiki Gallery、亚洲艺术中心、TARO NASU、Sabrina Amrani、Polígrafa Obra Gráfica、BASTIAN、其玟画廊等。

　　东南亚区内享负盛名的画廊亦将再度聚首，呈献顶尖当代艺术作品，包括东南亚中流砥柱Yavuz Gallery、Richard Koh Fine Art、三潴画廊、Sullivan & Strumpf、FOST GALLERY;以及首度参展的BANGKOK CITYCITY GALLERY、Nadi Gallery、魏玲画廊、The Back Room、Rissim Contemporary、SriasasantiGallery及Kohesi Initiatives等。

　　本文将分主题为你介绍本届展会的精选作品，为你提供独家展会指南，助你找到自己心仪的艺术作品!

　　新加坡画廊

　　本届展会共有20间新加坡本土画廊或在新加坡设有空间的画廊，亮点包括：

林道杰, ‘A home is a universe,’ 2023. 图片致谢 Richard Koh Fine Art

　　Richard Koh Fine Art(新加坡、曼谷、吉隆坡)将呈献多位东南亚艺术家的作品，包括马来西亚艺术家林道杰(Justin Lim)细节丰富的静物画，探讨渴望和历史的主题。林的艺术灵感来源于疫情期间的孤独感，他通过日常物品探讨社会中的相互联系和分化，鼓励观众思考自己在不断变化的世界中的位置。

林道杰, ‘A home is a universe,’ 2023. 图片致谢 Richard Koh Fine Art

　　印度尼西亚知名艺术家Yunizar将在Gajah Gallery(新加坡、吉隆坡、日惹)展出全新雕塑作品。Yunizar是东南亚首屈一指的当代艺术家之一，其职业生涯长达二十多年，为印尼蓬勃发展的艺术和文化事业做出了不可估量的贡献，彰显印尼独特的文化传统。他的画作粗犷、稚拙，乍看之下似乎天真烂漫，但实际上却散发着深邃的神秘和优雅;而2012年开始创作的雕塑，则将异想天开的题材转化为令人惊叹的青铜作品。

贾蔼力, ‘Youth,’ 2017. 图片致谢ART SEASONS

　　ART SEASONS(新加坡、北京)将展出中国知名艺术家贾蔼力的作品。他的画面充满拧扭、残破并变形的形象，创造的意向交错共存于人类与赛博、幻想与现实之间，包孕人类的自然、假想世界乃至宇宙空间，充满着暴力、废墟和创伤，以及幻想般的惊异与恐惧。

Hilmi Johandi, ‘Sea View (Landscaped Grounds #1)’, 2023 (细节). 图片致谢大田秀则画廊

　　大田秀则画廊(新加坡、上海、东京)展出新加坡画家Hilmi Johandi的新作。Hilmi Johandi的作品探索与框架、碎片(解构)和压缩(重建)领域相关的新媒体干预。以新加坡和人们熟悉的象征性图案为背景，他将电影、档案和照片的图像合成为支离破碎的蒙太奇，暗示快速发展的社会影响。

　　国际画廊

　　众多国际顶尖画廊将为你带来当代最知名艺术家的卓越作品。

Georg Baselitz, ‘Walla Halla’, 2020. 图片致谢白立方

　　白立方(伦敦、纽约、香港、巴黎、首尔)将展出莫娜•哈透姆(Mona Hatoum)、乔治•巴塞利兹(Georg Baselitz)和翠西•艾敏(Tracey Emin)的群展。

乌雷/玛丽娜•阿布拉莫维奇，《AAA-AAA》，1978(静帧)，图片由乌雷基金会、玛丽娜•阿布拉莫维奇档案和马刺画廊提供

　　马刺画廊(北京)将展出新晋和知名艺术家的新作，包括乌雷(Ulay)和玛莉娜•阿布拉莫维奇(Marina Abramović)、侯子超和王加加的作品。在《AAA-AAA》中，乌雷和阿布拉莫维奇面对面跪坐，凝视着对方的眼睛。起初，他们发出同样单调的声音，但渐渐地他们开始比赛谁的喊声更响亮、持续时间更长。王加加的《树 #83》来自“森林Roots”系列，其中，绘画的节奏感与色彩、笔触和空间通过线描的技法找到平衡状态，树木与枝蔓深扎进画布生长。

James Rosenquist, “Source for Untitled”, 1995. © 1995, James Rosenquist, Inc. / Licensed by Artists Rights Society (ARS), NY. Used by permission. All rights reserved. 图片致谢 Thaddaeus Ropac画廊

　　Thaddaeus Ropac画廊(伦敦、萨尔茨堡、巴黎、首尔)将呈献多位当代艺术家的作品，包括李昢(Lee Bul)、詹姆斯•罗森奎斯特(James Rosenquist)、汤姆•萨克斯(Tom Sachs)等。其中，波普艺术大师詹姆斯•罗森奎斯特的《Source for Untitled》是艺术家在90年代中期访问新加坡后不久创作的一组画作的拼贴原稿，首次回归新加坡展出，意义非凡。

池田亮司, ‘data.gram 13 [cells]’, 2022. 图片致谢TARO NASU

　　TARO NASU(东京)将带来日本首屈一指的电子音乐作曲家池田亮司的新装置作品。他以揉合数学精准度与美学的手法，体现声效和光影独一无二的特性。透过人耳难以听闻的频率，以及超越人类心智可以理解的维度，池田亮司以数值和电脑美学，呈现人类无从捕捉的实验风格作品。

Hew Locke, ‘Souvenir 15 (Martha Washington)’, 2023. 图片致谢HALES

　　Hales Gallery(伦敦、纽约)首次参展ART SG新加坡艺博会，将展出英国雕塑家和当代艺术家休•洛克(Hew Locke)和英国传奇女艺术家利蒂希娅•叶(Laetitia Yhap)的作品。洛克的作品探讨殖民和后殖民权力的语言，不同文化如何通过权威的视觉符号来塑造自己的身份，以及这些表征如何随着时间的流逝而改变。2022年，他受纽约大都会博物馆委托在博物馆的第五大道外立面壁龛创作了雕塑作品《镀金》。

　　焦点 FOCUS

　　焦点FOCUS展区内共有 36 个聚焦策展展览，尤以艺术实践的发展为重点，探索数码艺术及新媒体等不同媒介，展示新晋及中生代艺术家作品。亮点包括：

Tai Shani, ’The Neon Hieroglyph’, 2021. 图片致谢Gathering

　　Gathering(伦敦)将呈献2019年透纳奖共同得主Tai Shani的沉浸式装置。Tai Shani的艺术实践包括表演、电影、摄影和装置，并以实验写作作为指导方法。她的作品从生育、疾病和团结的哀伤和亡灵历史中汲取灵感，致力于在乌托邦式的激进主义中恢复女性化的审美模式。

明均佑, ‘The floating world,’ 2012. 图片致谢LEE & BAE

　　LEE & BAE(釜山)将呈献明均佑(Myung Gyun You)的大型作品个展。明均佑出生于釜山，现居美国。他使用天然材料创作特定地点的大型装置、雕塑作品和绘画，并开展实验项目，探讨地质历史和人类与自然之间的交集。

Kristoffer Ardeña, ‘Ghost Painting (Cracked Category): Todo Lines,’ 2022. 图片致谢Artinformal

　　Artinformal Gallery(麦卡蒂、曼达卢永)将展出菲律宾艺术家Kristoffer Ardeña的植物绘画。作品来自“Ghost Painting”系列，艺术家用菲律宾普通家庭的日常材料制作绘画，物品的短暂性、通常难以预测的反应或其效果的随机性都成为其创作过程的一部分。

Gerardo Tan, ‘Turning Paintings 1’, 2023. 图片致谢The Drawing Room

　　第59届威尼斯双年展菲律宾的代表艺术家Gerardo Tan将在The Drawing Room(马尼拉)展出新作。Gerardo的作品涉及多种媒介，包括绘画、拼贴画、摄影、艺术家书籍，以及视频和室内装置中的现成品。他的作品涉及表现形式和概念游戏等议题，经常挪用艺术和大众媒体世界中的复制图像，以颠覆等级制度，赋予新的意义。

　　未来 FUTURES

　　未来FUTURES展区专门为成立十年以下之年轻画廊而设，将有11家画廊展出特别为ART SG新加坡艺博会而预备的展览，全部均于过去十八个月内创作，并未曾在画廊或艺术机构内展出。

Minami Kobayashi, 'Two butterflies in a Nagoya garden', 2023. 图片致谢 Frestonian Gallery | Saiful Razman, ‘Staring At The Wall’, 2023. 图片致谢 Rissim Contemporary | Saiful Razman ‘Constant’, 2023. 图片致谢 Rissim Contemporary | Red Hong Yi, 'My Alleyway Memories (Once Upon A Longtang)', 2022. 图片致谢 The Back Room | Marcos Kueh, ‘Monyet Merah’, 2023. 图片致谢 The Back Room | Nakrob Moonmanas, ‘The Martyrs of the Plateau, Lord of the Toads, and the Monument of a Small Rice Box’. 图片致谢 Warin Lab Contemporary

　　其中，4间东南亚画廊将展示来自该地区的后起之秀，包括：

　　The Back Room(吉隆坡)将展出以纺织为基调的大型作品。Antonio Pichillá Quiacaín是玛雅Tz’utujil族艺术家，也是阿蒂特兰湖地区的治疗师和灵性导师。他的创作源于对危地马拉城乡地区的人类学研究，并融合各种方法、材料、形式、物品和仪式。Marcos Kueh是马来西亚平面设计师和跨媒体艺术家，他以色彩丰富的纺织艺术品被称道，这些作品将艺术家对第三世界商品化和外来化的批判与马来西亚传统的编织技术和图标相结合。康怡的作品与她的华裔背景及华侨身份息息相关。被称为“不用画笔作画的艺术家”的康怡收集不同日常材料再重新利用，制作成多媒体装置艺术。2021年，她的一座半雕塑半表演的艺术作品登上了《时代》杂志的封面。

　　Warin Lab Contemporary(曼谷)将展出两位泰国艺术家的作品，探索泰国湄公河地区丰富的织锦。ubatsat的纸上作品《The Study of Khon Pi Luang》探究这条伟大河道正在消失的生态，以及被现代发展蚕食的河岸生态系统;Nakrob Moonmanas的《The Martyrs of the Plateau, Lord of the Toads, and the Monument of a Small Rice Box》则回忆依善民间传说，以及昔日暹罗(今泰国)与湄公之间的争端。

　　Rissim Contemporary(吉隆坡)将带来两位引人注目的马来西亚艺术家的抽象作品。Paul Nickson Atia的主要兴趣在于将艺术、建筑、历史、人类学、文化以及最重要的地缘政治和身份等理论和概念框架融合到当代艺术实践和叙事中。Saiful Razman正在创作的系列作品使用医用纱布和纸巾等日常用品和一次性物品，通过聚乙烯粘合剂和聚丙烯酸对这些普通的日常用品进行处理和加固后，在画布上构建更大的装置和拼贴表面，同时保留其物理特征。

　　Art Porters(新加坡)将展示Bestrizal Besta和Chok Yue Zan的新作。Besta Bestrizal是一位印度尼西亚艺术家，主要从事绘画创作。他的作品围绕人性、科学和艺术等主题展开。Chok Yue Zan从小与祖父母一起在森林环境中长大，周围是郁郁葱葱的树木和令人惊叹的景色。他的艺术灵感主要来自对这种天堂般环境的怀念，以及关于过去、现在和未来的独特主题。

Evelyn Bencicova and Enes Güç, ‘Work in Progress’, 2020. 图片致谢Artemis Gallery

　　除了展示东南亚艺术家的画廊，还有7家“未来”展区画廊将呈献国际新晋艺术家的作品。亮点包括：Artemis Gallery(里斯本)展出新媒体艺术家Evelyn Bencicova、kennedy+swan和Studio Above&Below的作品，他们通过视频、计算机生成图像、VR和增强现实技术推动数字图像制作的发展;Chris Sharp Gallery(洛杉矶)展出Jovencio de la Paz的个展，探讨手工编织与技术之间的交集;Linseed Gallery(上海)展出严义竣和王雪冰的双人展。

　　该展区其他画廊还包括39+ Art Space(新加坡)、Christine Park Gallery(上海)、Frestonian Gallery(伦敦)和Make Room(洛杉矶)。

　　亚洲抽象艺术大师

　　为你介绍5位亚洲抽象艺术大师的先锋作品，领略重塑抽象艺术格局的典范风格。

赵春翔, ‘Family of Birds’, 纽约，无日期. 图片致谢艺倡画廊

　　艺倡画廊(香港)将展出中国艺术大师赵春翔的作品。赵氏与赵无极、朱德群、吴冠中一样，都是著名画家林风眠的高足，研习于杭州国立艺术专科学校，于1939年毕业，在巴黎和欧洲生活一段时间后定居纽约。他的作品既表现欧美多个重要画派的特色，如抽象表现主义、立体主义、波普艺术、行动绘画，又能回归中国传统的根源，成功向西方展示中国水墨艺术的独特面貌，在20世纪艺坛占有重要的地位。

朱德群, ‘Composition - 1965’ (细节), 1965. 图片致谢Waddington Custot

　　Waddington Custot(伦敦)将展示抒情抽象大师朱德群的作品。朱德群以其独特的风格，将中国传统绘画与西方抽象艺术相结合，在绘画、音乐和诗歌的精妙融合中，突破真实与虚幻的界限。

Lee Bae, ‘Issu du feu-R’ (detail), 2003. 图片致谢Johyun Gallery

　　Johyun Gallery(釜山)将展出韩国抽象派艺术家李培(Lee Bae)的抽象画作。他以被誉为"绘画雕塑"的木炭画系列而闻名，这些作品仅使用普通的木炭作为创作媒介，却以独特的选材展现出其独特的风格，并巧妙地将自己对家乡、社会和时代的独到观点融入作品。

谢景兰, ‘Two Friends’ (细节), 1976. 图片致谢季丰轩画廊

　　季丰轩画廊(香港)将展出谢景兰重振中国山水传统的画作。从音乐触发舞蹈，舞蹈牵动绘画，谢景兰的画由内在音韵舞姿带动。她在抽象作品中揉合对中西文化的深刻领悟，更创造出前卫艺术形式“综合艺术”。她从不理世俗洪流，一生只追求忠于内心的艺术表达。

沈文燮, ‘The presentation’ (细节), 2020. 图片致谢Gana Art

　　Gana Art(首尔、洛杉矶)呈献沈文燮(Shin Moon-Seup)通过重复笔触探索韵律景观的最新绘画作品。为韩国艺术带来新面貌，沈氏当年与同僚共同成立了韩国前卫艺术协会，并参与了70年代的前卫运动。他毕生探索“自然”和“时间性”，并通过绘画扩展“反雕塑”的精神，力求以非主流的风格和媒介进行创作。

　　ART SG新加坡艺博会2024

　　日期及时间

　　尊贵藏家预展(凭函出席)

　　1月18日，星期四|14:00-17:00

　　预展开幕之夜

　　1月18日，星期四|17:00-21:00

　　公众日

　　1月19日，星期五|12:00-19:00

　　1月20日，星期六|11:00-19:00

　　1月21日，星期日|11:00-17:00

　　地址

　　新加坡滨海湾金沙(MBS)

　　金沙会议展览中心