荣宝斋书法院

2020.8.10

丛文俊，斋号丰草堂。生于吉林市。毕业于吉林大学考古专业，获学士学位；1984年毕业于南京大学汉语文字学专业，获硕士学位；1991年毕业于吉林大学古籍所考古学专业（古文字学方向），获博士学位。曾任中国书法家协会理事、学术委员会副主任、篆书委员会副主任、吉林大学古籍研究所教授、博士生导师。

王羲之《平安帖》

用“韵”字说书法始见于唐而盛于宋，涵义也不尽相同。李嗣真《书后品》称“陆平原（机）、李夫人犹带古风，谢吏部（眺）、庾尚书（肩吾）创得今韵”，“古风”和“今韵”是对言并举，是变化的作文手法，没有特殊意义。张怀瓘《书断》称“王逸少与从弟洽变章草为今草，韵媚婉转，大行于世，章草几将绝矣”，“韵”指字形态势。

宋人论书的“尚韵”从品藻人物转化而来，如黄庭坚《题绛本法帖》认为：“论人物要是韵胜，尤为难得。蓄书者能以韵观之，当得仿佛”。这个“韵”多指书法的意态美和风雅，如黄伯思《东观余论》称逸少之书“凝之得其韵”的评论。又，苏东坡在《记与蔡君谟论书》中提出“余韵”，在《题颜公书画赞》中提出“气韵”；《宣和书谱》评李磎书法提出“胜韵”的美感标准；黄庭坚在《题摹燕郭尚父图》中提出“凡书画当观韵”的命题，评东坡和自评书均言“有韵”，评王著、周越则以胸次差劣而称其书“病韵”；蔡襄《论书》有“书法惟风韵难及”的感慨，主张“以韵相胜”；米芾在《海岳名言》中评蔡卞书法缺少“逸韵”，朱熹《晦庵论书》评东坡则赏悦其“英风逸韵”；李之仪《姑溪居士论书》评米芾书“气古而韵高”，评颜真卿书有“超然远韵”，论学书要重“气韵”，欣赏则观其“格韵”；宋高宗《翰墨志》评米芾书法用“气韵”；赵孟坚《论书法》讲“韵致”，评褚遂良言“古雅有韵”；赵希鹄《评宋朝明贤书》认为黄山谷书“深得《兰亭》风韵”等等。如果我们能够尊重古人的意志，事实上就是“晋尚意”而“宋尚韵”了。

“韵”字本于音乐声韵，在音乐中它代表声调、旋律、节奏以及配器和声的优美和谐，在诗词曲赋中指句子的平仄和律、韵脚谐押，读起来抑扬起伏，铿锵有节。南齐谢赫《古画品录》首先移入画品，于是有“气韵”的标准，到了宋代范温著《潜溪诗眼》，则以“韵”综论书画诗文。

刘熙载《艺概·书概》辨析“晋人尚意，唐人尚法”的观点是颇为精到的。我们认为，东晋、南朝书法用意尽在于发现、创造和完善，以使书道渐可转达心志情性或“因寄所托”。东晋、南朝书论的发展线索是：由势到意，由评书的工善能妙到筋骨神气，由书体美的整体认识到分析个性风格的意象批评等等。凡此种种，均需要表述心中妙得之意。

入唐，太宗酷爱书法，崇尚王羲之，遂以王书成为一种典范。由于上行下效，形成了初唐学古风气。尚碑则寻规循法，法度也随之日渐增加完备。此即唐人尚法的由来。千人千趣，王羲之的典范无法满足需求，于是又有学法、创法之别。欧严柳峻，自成一家法度，他们是善学善创之人，但他们的守法也为当时人所不及。大凡死守成法即不免拘束，亦少灵性，故欧柳不以善草、行而名后世。颜真卿述张长史笔法曰“意”，其字只求大意，不究细法，所以才能承王羲之遗绪而开一代书风。颜书妙处不在法度，在其雄浑博大的气象。张旭、怀素的狂草纵任情性，驰骋心意，自然不能以法绳之。后人专门以法度求之于唐人，实际上是一种不全面的看法。

（传）唐·颜真卿《自书告身帖》（局部）日本藏

梁氏“晋尚韵”的观点，似乎是来自对宋人论书的误解。宋代极重“韵”字，人们经常用“韵”字评晋人书法是很自然的，这不等于他们认为晋人尚韵。梁氏以“韵、法、意、态”四字分别概括晋、唐、宋、元明书风，并不十分恰当。 

（原载《书法》1991年3期）