疍家人被称为“海上游牧民族”，他们祖祖辈辈以捕鱼为生，常年漂泊在海上，以渔船为家，有着自己独特的疍家文化 。如今，疍民上岸逐渐转型，其民风也发生了变化，独特的疍家文化面临失传。

正式在这样的背景之下，海南陵水黎族自治县建设了疍家博物馆，这座博物馆坐落在陵水新村，陵水新村港是目前海南疍家人聚居人数最多、最为集中的地区，约有3000多户1.5万人，是海南疍家文化传承最为完整的“疍家部落”，疍歌入选第五批国家级非物质文化遗产名录。

为做好疍家文化传承，丰富馆藏、办好展览，陵水充分发掘疍家民俗文化，历经近一年的前期调研和实地走访，深入海南省多个市县的30多个村庄和社区，征集到2000多件（套）疍家文物展品。

9月22日，海南疍家博物馆开馆仪式暨2023疍家文化节在陵水黎族自治县举行。这是中国首个以疍家文化为主题的博物馆。活动的展览部分由疍家文化主展厅和三个配套艺术展构成。主展厅作为常设展厅，以圆弧构建相连，象征一个个细胞分裂、新生，比喻疍家文化的生生不息。其展陈核心是弘扬与传承疍家人“以海为生，与海搏斗”的坚毅无畏、开放创新的精神文化内涵，体现疍家人和陵水本地居民共存、共融、共享的风土特色。三个配套艺术展分别为“光晕与印记——瑞士印象派先驱福克利绘画展”、“自然的馈赠——疍家博物馆当代艺术邀请展”和“引力磁场——疍家博物馆青年艺术长廊”。

海南疍家博物馆：传承、保护、推广海南疍家文化

海南疍家博物馆坐落于陵水黎族自治县新村镇潟湖水岸，总占地面积约2万平方米，建筑外观形似“疍家帽”，侧立面表现的是“编织”效果，4座场馆簇拥相连，寓意疍家族群团结相拥。据了解，此次开馆仪式主题“百川归海”寓意分散的事物汇聚合流，体现众望所归的愿景，亦是疍家博物馆的建构初心，让“四散”的古物、民俗、人群能够最终“汇聚”，使博物馆成为疍家文化的聚集场。

海南疍家博物馆揭牌仪式现场

陵水黎族自治县县委副书记、县长罗桦表示，为传承和保护疍家文化，陵水精心谋划建设了海南疍家博物馆，通过疍家博物馆的展示更好地传承、保护、推广海南疍家文化，着力打造集生态、民俗文化为一体的旅游综合目的地，成为新的集旅游观光、文化保护与文化创新为一体的综合体，并以此推进文旅融合的新业态发展。陵水将以此作为序幕，举办疍家文化节活动，全力推开新村疍家文化旅游区建设，并以点带面，整合南湾猴岛、南湾村、新村潟湖和黎安潟湖等资源，进一步推动疍家文化的传承、保护、融合和发展，使“文化+旅游”深化融合，在中华文化传承保护中展现陵水担当，展示陵水新亮点。

开馆艺术展：呈现一个引发思考和感知的空间

开馆艺术展总策展人何桂彦致辞

展览现场

艺术批评家、策展人、四川美术学院美术馆馆长何桂彦是此次开馆艺术展的总策展人，对于展览的设置，他表示：展览的诞生不仅仅是一个展示艺术品的机会，更是一个探索、思考和对话的平台。我们致力于通过这次展览，向观众呈现一个丰富多彩、令人启发的体验，一个引发思考和感知的空间。

而在谈到三场展览具体的策划以及意义时，何桂彦讲到：“光晕与印记——瑞士印象派先驱福克利绘画展”以瑞士印象派先驱尤李亚斯.福克利（Julius.Voegtli)的艺术轨迹、创作脉络、风格特征为旨，通过风景、静物、人物肖像三个层面来传递福克利的世界观、艺术理念，我们在福克利的作品中体会到法国印象主义的美学思想，感受到瑞士印象派的发展轨迹，感受到自然与人类之间的和谐共生。

湖景 Lake Perspective 18 x 24cm 布面油画 20 世纪早期

福克利的风景画彰显着印象派的特质。1930 年代，福克利从现实主义的风格转向对自然的关注，追求鲜艳、明快的色彩表达，严谨又不失生动的笔触在其作品中清晰可见。他以其独特的视角和娴熟的技巧，捕捉并呈现了瑞士大自然的壮美，描绘出比尔的山川、湖泊、森林和乡村的不同景致。在他的作品中，斑驳的阳光、葱郁的植物、澄澈的天空、绵延的山峦让人领略到自然的丰富与美丽。

印象派强调表现瞬间的情感和内心状态，在福克利的肖像画中，这一点得到充分的体现，艺术家通过人物的眼神、微笑和姿态，传达出对象丰富的情感。他关注现实，善于表现身边的农民与儿童，也描绘一些动物。通过这些作品，观众能够窥见福克利对人性的深刻理解和情感洞察，体会到生命的质感与多样性。

花卉与家庭室内场景是福克利静物画的主要题材，目之所及，在平凡的对象中去发现美感。凝神关照，在日常的、微观的生活片段中唤起人们对日常生活的重新审视。

“自然的馈赠——疍家博物馆当代艺术邀请展”现场

“自然的馈赠——疍家博物馆当代艺术邀请展”围绕自然与人类的生存环境展开，强调当代艺术形态的转换背后，作品所蕴含的生命意识、环保意识，以及地域生存经验。同时，结合部分以海洋为主题的作品，形成与疍家博物馆关联的一种上下文关系。

李昌龙 《2022.2.24-》布面油画 30×180cm 2022

展览邀请了九位来自国内与国际的艺术家，呈现他们对“自然”的不同思考。汤志义多年以大漆作为媒介，其作品善于挖掘传统的、东方的审美经验，并且，将媒介的“物性”纳入历史的、文化的视野，从而实现大漆从材料到审美层面的当代转换。杨心广的作品既强调材料自身的物质性、纯粹性，艺术家对材料、过程、偶然性的重视，使其作品具有观念艺术的特点。意大利艺术家卢卡·特雷维萨尼追求艺术的跨媒介表达，其作品将表演、行为、观念艺术、影像等语言予以结合，大多表现全球化背景下的环境与文化身份问题。参展作品以线性的叙事和纪实的影像语言，呈现了自然、环境、地理带给人的复杂体验。刘芯涛作品呈现了人与自然背后所蕴涵的生命意识与哲学思考。

在李昌龙那些具有解构与视觉编码的形式语言背后，隐藏着另一种叙事逻辑，那就是将地图纳入文化地理、地缘冲突、全球化等视角下予以重新审视。沈凌昊调动了电子、灯光、机械装置等跨媒介的表达手段，在沉浸式的氛围中，利用独特的视觉场域，传递出海洋生物的生命意识。张有魁的装置营造了一种人工的、异化的视觉景观，但在对塑料、泡沫、书籍以及一些人工垃圾进行语言转换的过程中，流露出的是艺术家对生态问题、环境问题的关切。通过一系列的图像、符号，以及捕鱼场景，耿德法构建了一个浪漫的、富足的、充满超现实意味的海上生存意象。

“引力磁场——疍家博物馆青年艺术推广计划”突出青年艺术家的创新与探索精神，呈现其在绘画领域与新的媒介方式上的实验与个性表达。对青年艺术家的关注与合作，开启引力、形成磁场，发挥新生力量的优势，体现出海南疍家博物馆作为文博机构自身所要探索的方向以及为艺术生态搭建所做的准备。

李超 序山水 100.5x100.5cmx8cm 橡木 2022

本次展览所邀请的八位青年艺术家均有各自不同的创作脉络和艺术面貌，其独特性在于能够充分理解社会的多维构成，以不同的方式切入其中，以此形成个性化的表达。此中不仅需要从既有的范式中开辟，更需要找到应对的策略，无论是对景观的审视、场景的陌生化组合，还是语言的重组、符号的戏谑化处理，其意图均在于与现实对话，与既有的语言体系与美术史系统对话。

值得注意的是，他们在面对当下图像生产“井喷”和文化工业侵袭时，所呈现的借鉴意义，即以敏锐的目光洞察周遭的现实，拓展体感经验从而化解思维意识的扁平；以审美趣味调度符号、形式和场景生成，避免其成为平滑之物；充分发挥个体的实验精神，对媒材进行不断地探索，从而获得解构与重构的支点；在面对细碎和复杂的线索时，集中注意力对其进行分析和概括，以此凝结个人化的美学表达与思想追问。

三场展览，通过瑞士印象派先驱尤李亚斯·福克利（Julius.Voegtli)的艺术轨迹，以及国内外中青年艺术家的个性表达，围绕自然与人类的生存环境主题，呈现出与疍家博物馆相呼应的国际视野与艺术关联。

作者：陈耀杰