“当代玉雕告诉我们，在今时今日之中国，玉器依然占据着重要地位。”这是大英博物馆给中国艺术家们的复函中的话。2017年8月，六件中国当代玉雕作品被大英博物馆收藏，亦是中国当代玉雕首次迈入这座世界级艺术殿堂，其中包含马洪伟的玉雕青铜器作品《角》。2019年新年伊始，捷报又至，马洪伟的《双羊尊》再一次入藏大英。
玉雕艺术家马洪伟
一再载誉，马洪伟感叹说：“大英博物馆是世界文化的平台。玉雕青铜器《双羊尊》再次被认可和收藏，我觉得体现了追求的价值。”
玉雕青铜器再次走进大英博物馆
玉雕青铜器这一形式，是中国玉雕大师马洪伟的独创，以质地细腻的青玉为媒，以雄浑古雅的商周战汉青铜器为形，加之苏帮玉雕精巧的雕工，创造出了一种融合青玉与青铜两种美学风貌的作品。十年前，马洪伟在“子冈杯”展览上拿出了第一件作品《母子匜》之后，即为海内玉界所称道，如今，连大英博物馆，这个世界上历史最悠久、规模最宏伟的综合性博物馆，也为这一独特的玉雕艺术所叹服。
早在2014年，大英博物馆方面就派遣专家来华寻访了解中国当代玉雕，以做扩充展陈之先导。被誉为世界上最著名的博物馆之一的大英博物馆，藏品之众，令人侧目，在800多万件藏品中，约有2.3万件中国文物，囊括了玉器、青铜器、书画、瓷器、造像、漆器、金银器等。西方人同样喜欢中国玉雕，玉雕历来受到重视，从新石器时代的玉琮、玉璧到明清时的玉杯、玉碗、玉摆件等，在大英博物馆内均有收藏，博物馆还特设中国玉器厅进行陈列，然而由于对中国当代玉雕的不了解，当代玉雕一直是馆藏的空白。
2014年5月，受同济大学之邀，大英博物馆中国艺术品策展人Carol Michaelson参加首届“玉之东西·当代玉典”大师联展系列活动。在看到10余位中国当代玉雕工艺师的作品后，她惊叹地表示：“英国对中国当代书画和当代装饰艺术的发展有所认知，但完全不了解中国当代玉雕的发展。这次考察使得我意识到当代玉雕和当代书画对于表达时代特性、传承中国文化同样重要。玉雕技艺的发展是中国文化极为重要的一部分，新工具的出现和创意使得当代玉雕超越清乾隆时期的辉煌。大英博物馆希望能够继续收藏中国的当代玉雕，向西方社会展现中国玉文化的传承。”
大英博物馆中国艺术品馆馆长Carol Michaelson 女士参加“玉之东西”论坛
同年6月，大英博物馆科学与研究部中国玉器研究员 Margaret Sax 到访中国，仔细考察了上海、苏州和扬州部分玉雕工艺师的工作室和作品，进一步了解中国当代玉雕的艺术发展现状。之后，大英博物馆的考察人员将两次了解的情况以《中国当代玉雕的复兴》为题撰文，并联名“玉之东西”活动主要发起人之一吴虹在《亚洲艺术》杂志发表。
大英博物馆东方玉器部专家 Margaret Sax（左）合影
在看到马洪伟的作品后，大英博物馆确定了青玉作品《角》作为此次收藏的六件当代玉雕藏品中的一件。2017年6月，大英博物馆正式致函创作者们，以最高规格的运输标准启运作品。不久，馆方正式复函，对馆藏作品进行注册和编号。对于中国当代玉雕界，乃至中国艺术界，都堪称殊荣。
角（大英博物馆购藏，编号201730321）
大英博物馆购藏《角》之确认函
时至2019年初，大英博物馆再一次收藏了马洪伟的玉雕《双羊尊》。《双羊尊》以大英博物馆馆藏中国文物商朝青铜双羊尊为原型，两头公羊组成尊的主体，尊口下饰弦纹和龙面饕餮纹，庄严肃穆，又不乏生动，集上古礼制文化与审美特征为一体，精湛的玉雕工艺，又把青铜器的稳重凌厉和玉器的温润可人恰如其分地交融，是马洪伟玉雕青铜器系列的代表作之一。
对于自己的作品能够被大英博物馆收藏，马洪伟说：“艺术家要引领审美的发展。非常庆幸，自己这几年坚持仿青铜器的玉雕创作，既在国内有市场，更能获得国外博物馆的青睐。然而，这并不等于说已经到达顶峰，而是我个人新的开始”。
艺术千古事 得失寸心知马洪伟立志要在这个浮躁的社会中做出不浮躁的作品，玉雕艺术在他这里，就不仅仅再是谋生技巧，也不是个人抒怀之所寄，而是一种使命，成了千古之事，每每让自己感到敬畏，甚至诚惶诚恐，每刻一刀，都要付起传承文化的重任。这种使命感使他的作品“不重复别人，也不重复自己”。不重复别人容易，而不重复自己实属困难。
大英博物馆 Jonathan Williams 馆长（左）与马洪伟大师
马洪伟自述玉雕人生经历了四重境界，从当初不满足于自己的工艺，毅然出走转益多师，在三家玉雕工场学习，再到后来为青铜之美所触动，创作出第一件玉雕青铜器，心无旁骛地创研这一全新的艺术语言，而后接受颐和园的邀请，仿制《西周粣方鼎》。马洪伟的创新得到了博物馆界的认可，玉雕事业进入了更高更规范的平台，他的玉雕创作脉络沿着理论化、学术化的方向发展，向文化传承方向进行了一次关键的转型。二十多年来，每一次转变都很艰辛，犹如蝉蜕，人生也如同玉雕，走的是一个自我雕琢，与寂寞和思考为伴的路。但同时也不断迎来全新的自己，迎来全新的艺术面貌。
马洪伟仿颐和园藏粣方鼎
近年，马洪伟的作品开始被国内多家博物馆认可，受邀展出并收藏。2016年7月，中国园林博物馆举办的“青铜化玉 汲古融今”特展，集中展示马洪伟的玉雕作品；2018年4月，“青铜化玉 汲古融今”特展在北京颐和园德和园拉开帷幕，马洪伟创作的70套玉雕作品亮相，《西周粣方鼎》同时被颐和园收藏；
2018年的尾声，马洪伟的玉雕作品《守护》（编号20161017BJ001）、《母子匜》（编号20161017BJ002）、《象尊》（编号20161017BJ003）又被中国地质博物馆收藏，并且作为地质学标本，永久成列。
马洪伟说：“这几年有各大博物馆收藏我们的作品，我所追求的方向是有代表性的，玉雕青铜器作品传承着我们祖先永无停息追求进步、美好、幸福的人生过程，这种理想是我要传承的。”
因为有匠心所以有追求，因为追求所以产生价值。或者说当年的马洪伟是在研究那些置之于庙堂的青铜器时，开始逐渐彻悟古人为艺之道，器以载道的思想让他醍醐灌顶，反过来帮助了自己的成长，让他开始摆脱现实浮躁的桎梏樊笼，重新走向匠人的内心，打开了由技入艺，再由艺入道的法门，使玉雕脱离消费物，变成文明史的当代见证，以窥见中华文化的伟岸，成就了玉雕青铜器这一艺术形式的价值，向外界宣告着“今时今日之中国，玉器依然占据着重要地位。”而马洪伟这份执着的匠心，始于艺之初始，也将伴随着创作走向更远的将来。
特别声明：本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布，仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。
