系列出版物“做策展人的艺术家”(The Artist as Curator)调查了一个有着深远影响但尚未被深入研究的现象、一段还有待书写的历史：艺术家在扮演策展人的角色时所发挥的基础作用。将我们称之为“展览”的这样一种在本体论上模棱两可的东西当作一种关键性的媒介，艺术家们通常会从根本上重新思考这些展览的常规形式。而“The Artist as Curator”这一项目正是关于他们所做的这些展览的。该项目总共会涉及20场由艺术家担任策展人的展览，时间跨度从战后延续至今。

　　Richard Hamilton and Victor Pasmore, an Exhibit, 1957 - from THE ARTIST AS CURATOR #1

　　by Isabelle Moffat

　　理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)在1957年的展览“an Exhibit”中扮演了一个核心的概念角色。这场展览在一开始看起来似乎与这位英国波普艺术家不太协调——以结合广告中的商品图像来形成丰富而又细致的组合型作品最为著名，理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)的作品着重表现了我们的视觉世界的偶然性，而它的不断更新重组则要功归于大众媒体、技术与科学的影响。他对抽象主义的不认真对待总是会留下完整的标志性痕迹：比如汽车尾翼的曲线，裙子露出乳沟的低胸设计，或是变成了单色的烤面包机反光的一面。简而言之，理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)的作品中不乏图像的存在，但作为其最重要的艺术项目之一的“an Exhibit”中却不包含任何图像。

　　小写的冠词“an”更像是表现普遍性而非一种谦卑的姿态，这场展览的名字似乎宣布了展览主题就是展览本身。而前往展览的观众所遇到的所有事物都是一些预先制造的亚克力板，它们的透明度各不相同，色彩则相当有限(透明、白色、红色和黑色)，并且用长短各异的钢琴丝从天花板上悬挂下来。这些亚克力板有着48 x 32英寸的标准尺寸，它们相互垂直，或平行于墙面、或平行于天花板和地板。由彩纸剪成的圆形或细长的小纸片固定在某些亚克力板上——这就是展览邀请函以及新闻稿中所谓的一个“个性化”的过程。被材料的通用可交换性以及对协作过程和观众互动的强调先发制人地削弱了效果，这是某种类型的“艺术”干预唯一明显的迹象。

　　an Exhibit, view of the installation process, ICA, London, 1957 (left to right: Richard Hamilton, Victor Pasmore)

　　很难想象当时的观众真正看到的是什么，也很难估计他们的反应。直到几年前，我们看到的仍然只有两三张黑白的现场照片，这使得我们很难去重新构建当时的观众所描述的那种令人震惊的虚无感。之后彩色照片和其它在之前未知的场景被公开了，它们之间的差异让我们的回顾性的印象变得更加复杂了。不仅仅是照片中的色彩有差异，就连拍摄的完整装置也显然不同，这使得对展览的感受性的解读也变得各不相同了。一方面，有的图像强调了装置精确的几何结构，这意味着一种现代主义的抽象化美学;另一方面，有的镜头则对材料的易变性及融入到了现场环境中的体验提供了直观的理解。

　　“an Exhibit”中图像的缺席和抽象的审美起初看起来似乎与理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)的合作者——构成主义者维克托·帕斯莫尔(Victor Pasmore)的作品关系更密切，的确，理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)赞成后者故意避免出现图像或是任何明显的信息的想法。维克托·帕斯莫尔(Victor Pasmore)在当时更多地是创作抽象的立体浮雕作品，从1954年起，他开始利用一些透明的元素和已制成的部件进行试验;反之，理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)在那个时期的画作都严格根据广告的图像学以及产生于此的各种图形进行构思。但正如Graham Whitham注意到的那样，理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)在纽卡斯尔的教学经历让他“开始质疑抽象与具象艺术之间的界限”。

　　an Exhibit, installation view, Hatton Gallery, Newcastle, 1957

　　理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)展现了对利用展览来传达关于所见之物的属性的具体而复杂的理念的持续兴趣。这些展览被有效地用来展示他的研究，并且从理性和心理上吸引了观众。在“an Exhibit”之前他构思并且制作了两场主题展览：分别是1951年的“生长与形成”(Growth and Form)以及1955年的“人类，机器和运动”(Man, Machine and Motion)。前者以D’arcy Wentworth Thompson的一本书《On Growth and Form》为基础(这本书展示了依靠科学而技术而变得可见的微观与宏观世界中的一些图片)，由照片、影像片段以及一些能够让人联想到有机物质的立体的元素组成。后一场展览由一些插图和绘画的照片及照片副本组成，理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)通过这场展览调查了推进和运输的历史。

　　据理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)之后回忆说，维克托·帕斯莫尔(Victor Pasmore)曾经是这样评价“Man, Machine and Motion”的：“如果没有那些照片，这场展览应该是很好的。”于是理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)才产生了策划“an Exhibit”的想法。“他和我交流了关于合作一个展览的想法，”理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)写道：“回忆起他对‘Man, Machine and Motion’的评价，于是我提议我们可以做一场没有主题、没有主体的展览，它不是对事物或理念的展示，只是一场纯粹的抽象的展览。”

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来源：艺术眼新闻热点 作者：陈颖