中国画的现代转型，是改革开放条件下具有时代性的艺术课题……在回顾和评价近20年现代水墨运动的实践进程的时候，我（也包括不少艺术评论家同仁）总是会想到有一位属于最早从事水墨实验的画家之一的人物，那就是杭法基。他从80年代中期开始，就以水墨的抽象表现为专攻的目标，持之以恒、锲而不舍……历久经年，他在营造自己的艺术世界和表现自己思想情感上达到了自足的境界，终成自己的一家面貌。

　　他的作品看上去画无定法，随机应变，形态多样，但贯注了饱满的人文关怀，让人从外在的形式中感受到内在的文化品质。可以说，这是一种以抽象形式为表现语言的文人画。

　　一个画家的作品在整体上终究是画家的心理、性格和气质的反映。杭法基的抽象水墨作品，就透溢出他的心理、性格和气质……他甘于淡泊的生活方式则使他的作品有着发自内心的激动，却无外界尘世的喧哗……画为心象，他的画自然而然地表现了他的心理与精神，成为一个属于他的心象世界。我以为，这个世界展示了杭法基的处世态度与人生理想，也让人与它的纯粹品质发生共鸣。

——范迪安摘自2002年出版的《杭法基抽象水墨画集》前言

　　值得注意的是，90年代以来，在大陆中国画的发展过程中，相对于“传统水墨”和“学院写实水墨”，也出现了以抽象艺术语言研究为特色的“实验水墨”，出现了一批特色鲜明的实验水墨画家，他们在传统绘画的基础上，发展出具有中国特色的抽象性绘画。这些艺术家有杭法基、刘子建、张羽、王天德、胡又笨、石果、闫秉会、李津、张进、杨志麟、王川、魏青吉、梁铨、杨志麟、杨劲松、洛齐、一墨、魏宝荣、魏立刚、李广明等。近年来，又有李华生、晁海、何灿波、孙伯钧、肖舜之、李文岗、张卫等一批艺术家在实验水墨方面展开了新的探索。

——殷双喜摘自《1978年以来的中国抽象艺术》一文

作者与作品1979年摄

在“云梦”作品前 摄1984年（背后作品1990年为美国收藏家Gerryjones收藏）

在“魔方”系列作品前 摄1986年

在“天韵”作品前留影 1986年（背后作品1990年为美国收藏家Lesliejones收藏）

“挣扎”系列之六

噪音

亚里士多德的寓言

天宇廓然

构架

凝聚的诗情

古堡烟云

地狱之光

月食

瞬间的坍塌

晚钟

生命的华彩

擎天

“蠹蚀”系列之四

“墨魂”系列选页

“墨魂”系列选页

简约之力

“书象”系列：中国结

书象系列：解缚

“书象”系列：即兴留痕

抽象水墨文人画系列：潇湘秋草洞庭间

抽象水墨文人画系列：呵佛骂祖

双联画系列之七：恶梦

“墨魂”系列：古道热肠

痕面壁

1983年在马鞍山市展览馆举办“杭法基国画、拼贴画展览”

1990年在美国菲尼克斯艺术中心举办中国艺术作品展，杭法基展出作品38幅

1996年在中国美术馆举办“杭法基抽象水墨作品展”