董韬 

导语：“从表面上看好像我现在的创作很抽象，也做了一些形式上的探索。其实形式不完全是我的兴趣所在。这个展览的名字叫‘另一种叙述’，是我在原有叙述方式和叙述对象上进行更深入的探索，试图更精准地找到自己的点。”董韬这样阐释自己即将来临的个展主题。

作为西安美院油画系年轻的教师，一个将独立创作当作人生目的的人来说，董韬生活中百分之八十的时间花在了绘画上。他在不断寻找和表达、不断推翻与否定中，寻找着适合自己的工作方法，“另一种叙述”中的作品，是其现阶段“最满意”“最自在”的表达。

董韬是朋友们眼中“最温和”的狮子座，他貌似不激烈，崇尚“自然发生”。在淡然安静的表象下，其实也“很迫切”。

从具象到抽象，从讲故事到“去中心化”。是“乖小孩要变坏”还是在“另一种叙述”中找到了自己？

在“无题”中演变

将于“另一种叙述”展示的十来张画作中，全部叫做《无题》。从2018年《无题1》中的具有中心视点构图的作品，到“去中心化”的《无题5》《无题6》，再到2019年的增加了表面近2000根线条的《无题10》，董韬的新的叙述也在逐渐演变。他好奇“自己的绘画还可以做什么”，于是进行了一种自己的探索，试图回到绘画和材料本身。犹如花费巨大精力成千上万根油画布上的线条，他“一根一根画下来，自然而然的形成纹理。就像一层薄雾笼罩画面。材料的这种反差，让铅笔的线条回归材料的意义，而不是普通意义上的素描。”

他以自己的方式前行。

一直遵循学院派路子走来的董韬，成长痕迹水到渠成也“很用力”。

因有画家父亲，自幼被训练素描，长期训练后逐渐恋上绘画。少年时期叛逆，为避家长管束，入西安美院附中求学。有过分外激情的艺术求知欲，顺利入美院，留校。持续创作至今，也有过长期纠结挣扎的时光。没有想过名留美术史，只想能持续创作。董韬的阅历貌似波澜不惊。实则每一步都在努力寻找自己。

 无题,2017,100x80cm,丙烯

无题3,2017,100x80cm,丙烯

雅昌艺术网：1998年考西安美院时选择油画专业的原因？

董韬：我喜欢有创造力的东西，绘画可以发挥我的创造，又比较能够独立的完成作品，不需要听谁的摆布或者是符合别人的要求。

当时报专业的时候，我好像也报了版画，版画我也很喜欢，我一直喜欢平面的，构成感强的东西。油画的手法可能更直接一些。

雅昌艺术网：大学四年最大的收获是什么？

董韬：重新喜欢上了画画。

雅昌艺术网：有无影响你审美或者创作的艺术家？

董韬：有很多，每个阶段都有

雅昌艺术网：正式的创作从什么时候开始？

董韬：从2002年开始吧。一直到现在 尝试了挺多题材。

雅昌艺术网：这十年算漫长的摸索期？

董韬：是的，因为方向不明确，很纠结。

雅昌艺术网：那可以算作寻找自己的过程了。

董韬：一方面寻找自己的语言，另一方面在寻找自己的题材，还挺曲折的。

雅昌艺术网：这十年间有分为几个系列吗？

董韬：有大铁门系列，儿童系列，还有一些大多还没有形成系列就夭折了。

迁移的树8,150x120cm

树的迁移7,2016,120x150cm

董韬：2017年之后，我觉得前期《树的迁移》其实是准备，加入了越来越多的抽象元素，后来2017年在巴黎画了很多纸上的作品。画风就变了。

雅昌艺术网：属于很自然的转变。

董韬：对，因为换了材料和环境感觉没有了之前的紧张感，让语言可以更丰富，便慢慢的转到抽象的语言上。

圣家族,2017,15x21cm,木炭,纸

  雅昌艺术网：你之前系列的画法完全抛弃了吗？

董韬：我觉得没有抛弃，只是形象不具体了，但是还是把现在的一些元素当做形象来画的，每一个元素之间的关系、跟环境的关系、整个画面的关系，我觉得是有联系的，没有完全脱离。这个展览叫《另一种叙述》，就是演变。

我觉得之前有形象的东西可能会有局限，在诉说上会有局限，一点一点把形象的东西抽出来，纯粹是用绘画的语言、用痕迹、用颜色这些东西去构成画面。去中心化后，变得更开放。画面变得没有焦点的中心，每一个部分都是中心，都是叙述的一个部分。

无题8,2018,150x150cm,丙烯

雅昌艺术网：那现在的作品可以叫做抽象吗？

董韬：之前有一段时间我觉得好像抛离了形象以后，抛离了故事性也抛离了叙述，但是后来慢慢发现，其实叙述我是没有抛掉的，我还是在用这样一种绘画语言，再创造一个情境和意境。

这对我来说是基础的，我可能还会做尝试，但是这种叙述的愿望，一直都有。我知道这个基础以后才可以把现实当中的东西带到现在的创作里去，从这个意义上讲可能我不完全是抽象的创作。

雅昌艺术网：这种方式是自然演化来的，更适应你现在的状态来表达？

董韜：对，是在画面上逐渐形成的。我不用事先提前做一个预想，没有草图，让它在画面上慢慢生成，有可能到后来结局的颜色和构图，跟一开始完全不一样，改了好几遍，但是痕迹还是留下来了。我觉得绘画的长处不在于去说明一个观点或事情。

 雅昌艺术网：线条是你绘画里想用的一个绘画手段是吗？

董韜：不完全是，线条只是一种选择。是我现在想到的最简单的方法和规则。当你花时间不停重复地去做的时候，结果会慢慢变化，到最后会变得你想象不到的形式出来，过程当中跟我一贯的创作方法一样，不预设，是自然而然形成的，也是慢慢生成的。

雅昌艺术网：将来这种叙述方式会继续下去吧？

董韬：会的，直到它自然变化。将来我的发展方向也是不预设的。期待以后更独特一些，更个人化一些吧。

雅昌艺术网：你已经找到了适合自己的艺术表达，祝福以后构建出更好的自己。

董韬：谢谢。

   董韬，1978年生于陕西；2002年毕业于西安美术学院油画系，留校任教至今；2007年获硕士学位；2012年巴黎国际艺术城冬季驻地；2017年巴黎国立美术学院交换学习。

2018年《最绘画》-第三届中国青年油画作品展—中国油画学会，《子午线》艺术展-英国威尔士

2017.

   《当代中国纸本作品观察》-伊布思维奇国家美术馆.英国

《时代精神-西安美术学院作品展》—中国美术馆.北京

《树的迁移-11》第四届《左西右东》中美优秀艺术作品大展--中国当代艺术研究院，美国蒙大拿州政府.上海188艺术仓库

《灰色的作品-董韬的想象》董韬巴黎作品展，巴黎国际艺术城

《多元陕西-触觉.苏醒艺术家邀请展》—第三届陕西现代文化艺术节，陕西省美术博物馆

2016.

《现身-present》—西安炼金术艺术空间开馆展

艺术于我而言—ocat西安馆

2016绘画流动双年展—杭州116平米美术馆公元里

作者：刘爽