（以下部分内容来自“信剧团”）

展期近3个月的《写真黄金一代——日本摄影大师5人展》落下帷幕后，大师展落地到了三影堂厦门站。但显然身在北京的小伙伴们还意犹未尽，如艺术教育设计师Sophie在展览期间受细江英公为舞踏大师大野一雄（Kazuo Ono, 1906 - 2010)拍摄的作品感动，因此组织了此次舞踏聚会——舞踏雅集。

舞踏，1959年二战结束之后产生的一种肢体技艺。以“反西方身体美学”的先锋之姿态由大野一雄和土方巽两位艺术家在日本创始。它是一种训练不用镜子、追求肉体之上的心灵解放和自由的舞蹈方式，当代三大新舞蹈流派之一。经过半个多世纪的发展，在今天已经不再是“日本的舞踏”，舞踏的身体哲学已经影响了世界各地的身体。舞踏从“寻找身体的亚洲性”走向“身体的世界性”与“身体的当代性”，被西方艺术界称为“身体的超现实主义”。

日常状态下，我们的意识通常会将身体作为意识驱使的客体对象。而在舞踏中，通过训练，舞者使身体走出意识的遮蔽，身体与潜意识融合为一。最终，身体成为“潜意识意识化”的呈现。舞踏可谓是舞台上的自我精神分析。

舞踏不仅成为世界著名现代舞者们的学习背景，更成为众多戏剧工作者、视觉艺术家的身体研究方法。舞踏不断更新和扩大着“舞蹈”的定义，至今依旧是极为小众的艺术形式。

2018 端午舞踏工作坊 水的稽古

舞踏被按照两位代表人物分为两系：创始人土方巽(Tatsumi Hijikata, 1928 - 1986)，土方系下以“编创”为舞；协助创始人大野一雄，大野系下以“即兴”为舞。土方巽认为，舞蹈于他，“型”非常重要，身体达到极致灵魂随之注入。大野一雄认为，“命”是最重要的。如果灵魂到了一定的程度，动作和身体形式自然出现。

“舞踏雅集”

雅集，即“ 风雅的聚会“，取自《儒林外史，第一十七回》。

舞踏雅集是一场因舞踏而起聚会，一次围绕着舞踏的集会，无需基础，也没有要求，任何人都可以参与其中，无论你的年龄，社会身份，来自哪里，要到哪里去...... 

只要你想要让你的身体去叙述，去表达，你就可以来。

这只是一次开放的、纯粹的体验舞踏，仅此而已。

舞踏没有哲学，但哲学随之而来  

舞踏无法分享，仅有亲身体验。

本次活动分为4个不同的稽古（稽古：日语，大意为练习、技艺的训练。）即：

· 火的稽古 ·

带着蜡烛，心中保留一团你的火，走一条你的路。

· 海边月亮的稽古 ·

慢慢拧一块方巾，远远看去，只看见海边有一个人，默默在转。

· 花的稽古 ·

花在舞踏中经常被提及，“花变幻城触角，身体随其行动，花朵本身成为双眼，身体从其中冒出来”（来自《魂之糧 练习时的言语》，大野一雄，大野庆人著）。

· 自然物的稽古 ·

在来的路上带来一块石头、一段木、一朵花，与它一起舞踏。

春京：60后，心理咨询师，永远的文青

三黄：一人一故事演员

Sophie：90后，公民演员，艺术教育设计师

晓萍：70后，自由工作者

“我们是通过2018年端午节一场舞踏工作坊而结识的伙伴、同学们。

正如Sophie所说，他们每人都不同，但是每人都热爱舞踏，影响着舞踏，同时也被舞踏影响着。每个人都可以成为舞踏的一员，所以，抛开社会为你贴上的各种标签，与我们一起舞踏起来吧。