记忆之诗·感官之旅—颂元艺术的嗅觉艺术展

邵亦杨

　　气味是人体、动物和自然共同留下的痕迹，是时间的沉淀，记忆之诗。中国传统艺术的诗意在于能够将视觉、嗅觉和听觉的通感结合起来，比如那句著名的 “踏花归去马蹄香” ，给人带来无尽的想象。

　　在西方艺术史上，视觉一直处于中心地位，嗅觉往往受到轻视，被排除在美学领域之外。直到20世纪80年代以来， 随着哲学的“感性”转向，身体的感官体验得到更多关注，嗅觉艺术逐渐进入当代艺术的视野。

　　嗅觉艺术并非商业品牌的香水制造，目的不在于提供享乐主义的神经元感受。 嗅觉艺术家不仅展示作品本身的美学特征，还能将气味转化为传达意义的符号，如同作曲家的音符、画家的笔触。

　　在当代艺术界，嗅觉艺术越来越彰显出独树一帜的地位：比如：气味的现场感，与互联网时代的线上的视听霸权形成对抗;气味的消散性，形成一抹悲剧色彩，暗示了万物消逝和人类自身无可逃避的终极命运;气味的个性化，挑战了全球时代趋于平庸、单调的商业品味。

　　“无极之境——颂元个展” 将嗅觉与视觉结合起来，与观众产生互动。展览中的每件作品都是独立的感知单元。其中， 《迷迭香于子宫中开放》充满诗意，令人联想到私密激情的绽放，有关生殖的疼痛与快感;而《80年代》则唤起了人们关于青春的集体记忆。 《粪便自助餐》、《幻肢》和《海的加冕》受到克里斯蒂耶娃(Julia Kristeva)卑贱理论的影响，探讨了身体感知的边界，质疑了稳固存在的表象，讽刺了膨胀的权力欲望、影射了身份的合法性问题。 浸入嗅觉艺术作品的白色墙面挑战了现代主义“白立方”空间的无味、冷淡和无趣。颂元将嗅觉艺术与观念艺术、装置艺术和行为艺术相结合，打破了“纯粹”、“中性化”、“保持距离”的现代审美模式，为观众提供了一种全方位的深度感官之旅。

陶巍

　　嗅觉艺术成形于20世纪80年代，是新兴且独特的艺术门类，但它却又常常被忽略。颂元的嗅觉及多媒介艺术作品把我们带入了一个更新的尝试中。她通过多种媒介的组合、提炼，实验性的实现其复合感官表达——这是可知却不可控的，是理性却又是极为感性的——展览将观者带入了一个神往世界想象之中。

　　颂元作为重要的嗅觉及跨媒介艺术家，她多才且敏感，被称为“嗅觉艺术在中国的启蒙者”。她的作品常常具有文学、哲学、历史属性，具有灵魂及灵晕。其作品的创作灵感来源丰富而多元，材质多元化而无局限。观者的自觉体验也由于经历、环境等因素的不同引发不同的思考和感知，印证不尽相同且无穷无尽的欣赏者主体性。

　　颂元和她的展览将我们带入无极之境。

 【参展作品】

　　艺术家简介

　　颂元 Song Yuan，嗅觉及多媒介艺术家、作家。被称为“嗅觉艺术(Olfactory Art)在中国的启蒙者”。

　　颂元擅长以嗅觉材料作为主要媒介进行创作，其作品是不可复制的。她通过新兴且富有创造力的新媒介，试图打破表现边界，得以将画面、情绪及思考等具象概念转化为可吸入性的表达。

　　近年来她亦开始使用综合材料进行装置及雕塑创作。因此她的作品常常是嗅觉、视觉等综合感官媒介的融合表达，构建于艺术家本人丰富的阅历及生活半径，或文学视角的拓展。

　　在开始从事嗅觉艺术创作之前，颂元曾是知名的香评人及mAPA艺术香水奖第一、第二届评委会主席。这些经历使她具备高超的嗅觉材料控制能力。

　　颂元先后毕业于北京大学、台湾大学、NUS李光耀公共政策学院，获得管理学学士、国际金融硕士及公共政策硕士，现居北京。

　　展览履历：

　　“” 个展，2023

　　Horizon Art Space 瀚艺术空间，北京

　　“嗅觉艺术启蒙：气味的三种姿势”艺术家三人联展，2023

　　Nan Public Space，深圳

​【展览现场】