我跟许振相识已经有近20年光景。

　　起初见到许振就觉得他非常意气风发，作画的状态很帅意，由心而出不拘一法。许振每每有得意之作也常常邀我赏鉴，那强烈的绘画语言中无不涵孕着浓郁的传统文化的清灵、虚静之风扑面而来。

　　1994年秋季，许振给我发了个贴子，得知他要在中国美术馆办一个展。见到他时，像换了一个人，话也少了许多。喝茶“论道”之间，才知道许振的艺术风格隐去了许多传统的表达方式，更多地融进了许多现代语汇的应用。到了美术馆的展厅，迎接我们的是一幅幅游动通透的色彩、笔墨张力逼人且令人颇感神秘的新作。静心品味后我们依然感受到许振的作品在彩墨间依然看到传统根基的支撑，只不过对绘画语言符号进行了现代意义的“代换”直指当下的思考，直指个体的心灵深处。我依然记得在许振画册序中有这样一句话：“可以说，在人的精神世界里有许多难以说得清的东西，正如感性有着理性所无法理解的，只是一种感觉、或者是一种体验。”

　　那次画展之后，许振基本淡出了大家的视线，以至于许多朋友经常向我打听“许振是否去了新加坡或别的国家？”我一一作答，“老许现就在国内，很安静，看书、习画、思考，偶然出来跟几个朋友聊聊天，几乎不谈他的画。”

　　近些年，我经常接到许振报地名的电话，“我在小三峡，我在黄山的后山，我在嵩山，我在阴山脚下，我在莫高窟……。”作为老朋友，我应该深知许振的心境，他心里像装着一团火一样，揣着冲动，游走四方。用他的话说“我需要到空灵的山水之间寻找自己。我们当然知道他的“自己”所指，立足当代，汲取传统，融入自然以建立自己的艺术语言。十多年来，许振潜心研读、参悟天地人文之气，写精神于至诚。很高兴许振今天接受诸多好友的建议愿将他前些时候沿习的”山水心象“结集出版，供更多喜欢他作品的人赏鉴。通过这些作品我们可以看出许振在美学上完成了从师法自然到师心的阶段性过程，在传统笔墨的基础上更加流露出艺术家“性灵”的主题地位；通过凝炼传统山水的语言，抽取其表达符号的精华，给观者创造了一个轻松率意、耳目一新、凝重蓬勃的山水境界。”

　　静心思量当今画坛，十多年前就已崭露头角的许振竟能自隐铅华，潜心绘事，不张不燥，实为难得，我想这才是一个真正艺术家的状态吧！

子丰2006.07

作者：子丰