张大千山水画《黄山倒挂松》

　　一代大师眼中的美人

　　张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。

　　张大千曾谦虚地说过，他不敢说自己最能欣赏女人的美，他只是在观察、欣赏美丽的女人以搜求画稿时，比别人更仔细、更留心罢了。他的仕女画之所以能雅俗共赏，成为他绘画题材中大受欢迎的一类，与他对美人的“美”刻画得淋漓尽致、神髓逸出密不可分。

　　他眼中的美人标准可要比常人苛刻得太多，不仅要长得美，而且气质要“娴静娟好，有林下风度，遗世而独立之姿，一涉轻荡，便为下乘”。因此能入他画中的美女，真是绝对美极了的。

　　著名的京剧大师梅兰芳上妆后的脸谱及身段被张大千认为“浑身都是画稿子”。因为这种脸谱和身段凝结了唐宋以来古人们审美的全部精华。如美人的脸要“三白脸”才好看，也就是额头、鼻子和下颚是白的，这样才能衬托出脸颊的红润和健康。这种认知很符合自然美的原则，颜色的深浅会突出脸形的轮廓，中国人的轮廓大都显得扁平，而“三白脸”正好表现出了线条轮廓的对比度，当然就显得美。因此戏妆便尤其突显出这个特点来。

　　五官之外便是人的身材，一个美人的高矮胖瘦该如何定下标准呢?张大千认为以中国人的审美习惯来看，并没有特别的偏爱“胖子”或“瘦子”。所谓“环肥燕瘦”的典故强调的其实是“骨肉匀停”，匀称就是美。

　　纤手美人令他心动

　　张大千自己的手不太好看，手指又粗又短，皮肤也稍黑些，但就是这样一双像经常劳作人的手却画出了无数美轮美奂的作品。而跟随张大千的女人们则无一例外都有一双漂亮的纤手。杨宛君的手尤其美，令张大千心动。

　　张大千把和杨宛君的恋情禀告父母后，希望他们这次能够同意，父母十分清楚儿子的心迹，知道同意是早晚的事，便答应下来。因为二太太黄凝素生育太多，孩子的拖累让她不能经常跟随张大千外出照顾其起居，而大太太曾正蓉除了料理家务还要帮着照看小孩、侍奉公婆，张大千身边的确是该有个人随身照料和应酬。于是1934年的年底，张大千又添了第三个太太。

　　娶了杨宛君后，张大千画了不少以她为模特的仕女图，张大千去哪儿游历都喜欢带着她，她的个性中很有些落落大方的男孩儿气，婚后她把两条长辫剪成短发，有时故意穿男子的长衫，与张大千并肩走，后面的人猛一看真以为是个男子呢。惹得她和张大千开心地大笑。

　　张大千第一次去敦煌时带着杨宛君，可过了一段时间，她却提出要回成都。张大千奇怪地问：“你不是说嫁给了我，讨饭也要跟着我吗?”杨宛君说：“我不是怕吃苦，只是你太专注那些洞窟里的壁画，根本顾不了我，四周又全是男人，我连个说话的人都没有，闷死了!”张大千此时恍然大悟，这才突然发现杨宛君的面庞已经苍白和瘦削，张大千充满歉意地说：“对不起宛君，这里的确太荒凉了些，委屈你了。”于是在第二次再赴敦煌时，又带出来二太太黄凝素，两个太太一起陪伴他在敦煌的大漠中。

　　从敦煌回四川后，张大千与三太太杨宛君忙着安排日常生活和对外应酬，整日地出双入对、如胶似漆。

　　黄凝素渐渐有些失落，想找个听自己发牢骚的人都没有，便愈加在麻将桌上沉迷。直到在牌桌上认识了一个年纪比她小很多的男人，让黄凝素不可救药地陷在了不该发生的情感中。那个男人是个小职员，很务实功利的一个男人。他明白黄凝素落寞的心态，便投其所好，耐心地听她倾诉，用温柔的态度去安慰她，让黄凝素内心很是温暖。开始他是看中了黄身为大画家的太太，身份高贵，也一定有些财产。时间长了，这个男人也渐渐对她产生了感情，于是在他的鼓动下，黄凝素向张大千要了数目不小的钱财后便与张离婚了。

　　这件事令张大千十分痛心，毕竟是二十几年的夫妻，并且黄凝素为他生育的子女也最多、最辛苦。如果不是他常年游历在外，身边又多有红颜相伴，也许不会有这样的结果。后来黄凝素又为那个男人生了个孩子，但最终仍以分手了却。

　　可以说，几位太太都对他情深意切，让他割舍哪一个人他都会舍不得，可现实又没办法其乐融融地团聚在一起，只能怨这个世道无常，天意难违啊!

来源：中国文物网-趣闻评述