2015年12月24日晚，“寒枝惊雀——尹朝阳2015-2016跨年展”在南艺美术馆举行，展览展出了艺术家尹朝阳一批最新作品。

开幕现场

　　南艺美术馆馆长李小山评价说，尹朝阳的绘制手法基本上属于传统一路，在他这个年龄几乎有点保守了。譬如在画面的整体性上，结构和色彩上，笔触和机理上——等等诸类油画的表现功能上，他都遵循着一条清晰看见的传统线索。但是，他对传统油画的表现力及趣味的迷恋，并没有让他原地踏步。他对当下生活现实的深切关注反映在他的绘画上，从而使其图式和氛围拥有了满满的当下性。许多年来，不少人刻意制造从观念到图式的“当下性”，守着一亩三分地，一辈子吃定某个观念某个图式。相比之下，尹朝阳显示了一个优秀画家应该具备的丰富的品格。当下性不是唯一标准，它只表明画家与存在之间的天然的关系。如果一个生活在当下的画家，长了一颗古代的脑袋，肯定是不可取的。我曾在多个场合谈及优秀画作的三个要素：一，独特性;二，难度;三，完成度;三者是缺一不可的。因此，若要我给尹朝阳提建议的话，我会说，放慢步子，放慢节奏，更从容些，只画自己想画的和要画的。创作就像跑马拉松——正如俗话所说的：谁笑到最后，谁笑的最好。

艺术家尹朝阳

南艺美术馆馆长李小山致辞

　　南艺美术馆学术部主任，策展人郑闻表示，近年来，尹朝阳摆出了一副要和“山”较劲到底的架势，也确实完成了一整套独特的画山方法和理念。到今年为止，也早已完成了“出山”、“寒山”、“山外山”等一系列与山有关的个展。一方面，他越来越深入地进入到对于一个特定绘画对象的体验之中，另一方面，他又越来越广泛地去到日本欧洲现场揣摩世界范围的绘画杰作。然而对于我来说，我认为这两者其实是一回事：那就是尹朝阳越来越回归“现场”，这现场既包括自然和绘画对象的现场，也包括艺术或者说绘画存在的现场，甚至是他大量阅读的书籍所构成的思想现场。大自然、美术馆、书籍，乃至他大量收藏的古代雕塑，都是尹朝阳的现场。唯有回到这里，艺术家才能更深刻地领悟人、艺术和自然的某种内在关联和规律。

展览现场

展览现场

展览现场

《寒枝惊鹊》布面油画 2015年 1020X380cm 

《春山》布面油画 2015年 180X280cm 

《风景》布面油画 2015年 120X150cm

《古崖高寺》布面油画 2015年 150X150cm

《秋山红岩》布面油画 2015年 268X213cm

《习作》布面油画 2015 40X50cm

　　本次展览将持续至2016年1月10日。