【我能听见色彩的声音——文森特·梵高】

在梵高早年写给弟弟提奥的信件中有这样一段话，“三原色只有红黄蓝，复合色有橙色、绿色、紫色。由此可知，通过添加少许黑或白，就会出现变化无穷的灰色：红灰色、黄灰色、蓝灰色、绿灰色、橙灰色和紫灰色。很难准确地形容，比如，到底有多少种绿灰色？它真是变幻无穷的。但是所有的色彩化学都不会比那几种简单的原色更富于变化。简而言之，简单的色彩比七十色的颜料组合还划算，因为你可以用三原色加黑白调配出的色调和强度组合远远多于七十种。”

从中我们可以看出梵高对于色彩的深刻把握无疑是其后来取得巨大艺术成就的原因之一，特别是最后一句，简单的色彩加入黑白调配可以产生无穷的变奏，在梵高的以后创作的许多作品中我们都能看到他对于这段话的具体运用。

在梵高的作品中，主色调一般不超过两种，以这幅《麦田与收割者》为例，整幅画面以黄色调为主，仅以蓝色的山体和路面作简单的区隔，除了金黄色的麦田，其余部分都如同加了个黄色的蒙版，于是天空变为青色，山、树、人物都泛着些黄色的光芒，太阳与麦地的土壤更是直接变为黄色，从而使画面达到视觉上的色调统一与和谐。

整幅画的亮点无疑是那片充满着生命力的汹涌麦浪，仔细观察画面便发现在一种黄色之下，细分起来却有深黄、浅黄、褐黄、土黄、暗黄、黄白等至少十余种黄色，正因为如此，不同黄色之间的过渡才会显得自然而丰富，光线的变化与麦田的随风伏动混融为一体。简单设想一下，如果只使用一种或几种黄色，无颜色的细微变化必然显得单调，无不同颜色的层层累积必然显得单薄，是无法达到画面中这么完美的艺术效果的。

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大愚《十方空间》

大愚《创世之柱》

备注：以上观点为笔者经与大愚先生交流整理而得，并不直接代表大愚本人观点。

大愚，号虚空，中国传统笔法、星云图创始人。其用笔如作篆籀，洗练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣，是致力于探索与书画有关的笔墨学者；喜明代徐渭之风，研究黄宾虹“五笔七墨”独特画风，探索传统笔墨与宇宙星云的碰撞、开创星云图国画风新领域； 其代表作有：18米惊世长卷《新富春山居图》、12平方米巨幅《万壑奇峰图》、传统笔墨《拟黄山汤口》《秋鸿》，创新星云图系列《十方空间》《创世之柱》《迷踪》等。