康雍乾时期，中国经济、政治、文化有很大的发展，国家的综合国力强大，社会秩序安定，人民生活水平有较大的提高，国家的统一大大地巩固、大大地加强，所以形成了康雍乾盛世。康雍乾三代皇帝都是文青范，他们的肖像和审美被网友玩坏了，我们今天来严肃地来聊一聊他们的肖像画。

康熙：读书、读书、读书

《康熙帝便装写字像》轴，清，宫廷画家绘，绢本，设色，纵50.5cm，横31.9cm

在清代皇家教育中，对皇子学习的科目有着极为详细严格的要求，练习汉字书法是其中必修的功课。众皇子因个人性情、爱好等诸多因素，书风不尽相同，各有千秋。

康熙帝自幼怡情翰墨，喜好书法，常在退朝之后与精于书法的文臣观摩古人墨迹，切磋书艺。他临写书帖并不拘于一家，由王羲之到颜真卿，从苏轼至米芾，无不遍临，从而形成了博采众长、清劲刚健的书风。他酷爱董其昌的书法，曾反复临写。其书迹潇洒秀丽，苍劲率真，颇得董书的精髓。由于康熙帝的提倡，本来已经日渐衰落的董书又左右了清代书坛百余年。

图中康熙帝身穿便装，左手轻按平铺于方桌上的宣纸，右手提笔正欲习字，身后屏风上的墨龙暗示着王者尊贵的地位。以中国传统透视技法画出的方桌与用欧洲焦点透视法绘制的屏风座形成了画面中无法调和的矛盾。由此能够推断出，这幅作品绘制于西风东渐的早期，是一位学习过西方画法、但又没有彻底明了其透视原理的宫廷画家所创作的。

《康熙帝读书像》轴，清，宫廷画家绘，绢本，设色，纵138cm，横106.5cm

故宫博物院藏

康熙皇帝自幼便广泛学习汉族传统文化知识，亲政后更是举行日讲和经筵以充实自己，他一方面身体力行地潜心钻研儒家经书，从历代丰富的典籍中汲取有益于自己治国平天下的知识，一方面通过与日讲和经筵的讲官讨论治国安邦之道逐步将孔孟之道、程朱理学确立为统治全国的官方正统思想，借以笼络汉族士大夫，掌握文化思想统治权，巩固清廷的封建统治。“尊孔崇儒”统治观念的树立，为制定、实践其文化政策奠定了坚实的基础。倘若没有饱读诗书与遍览典籍的基础，没有认真踏实、联系实际的学习，恐怕康熙帝无法完成南征北战、一统疆域的伟业，更谈不上治理天下井井有条了。

《康熙帝读书像》轴为观者展示了大有作为的君主勤勉苦读的一面。图中康熙帝盘腿端坐，凝神静思，仿佛正在深思书中精华。身后书盈满架，排放齐整，传达出像主涉猎广泛、勤勉好学的信息。纵观全图，宫廷画家显然受到了欧洲绘画技法的影响，如人物面部的渲染，及衣服褶皱不用中国画以线条勾画的表现手法而用色彩明暗的变化加以描绘。再如人物背后的书架的透视关系与阴影的表现使用的也是欧洲绘画所特有的技法。这反映出中国画家正在初步尝试用一种外来的艺术技巧创作本国题材的绘画，这是一种有益的探索，也是中西文化交流的一个例证。

此类读书坐像之后成为一种固定的布局模式延续到晚清。故宫清代宫廷绘画藏品中，雍正帝、乾隆帝、嘉庆帝、道光帝、同治帝均有构图相似的肖像存世。

雍正：朝服style

《雍正帝读书像》轴，清，宫廷画家绘，绢本，设色，纵171.3cm，横156.5cm

故宫博物院藏

清朝初期康熙、雍正、乾隆三位皇帝能够取得令后人称许的政治成就，与他们幼年便得到良好的教育有着极为密切的关系。为保证皇子们的教学质量，皇帝挑选满腹经纶的儒臣作诸皇子的师傅，并时常亲自对皇子们加以督促。皇子们学习的课程包括满文、汉文、蒙文和经史等文化课，另有骑马、射箭等军事训练科目。正是由于超乎常人的优越教育环境，加之皇子们自身的种种努力，使得他们往往能够具有很好的文化素养。

雍正皇帝自幼及长素以读书为重，登极之后依然如故，举行经筵，继续不间断地学习。他熟悉经史典籍，儒释兼通，能吸取前代的治世经验，完善统治方式与手段，驾驭群臣自有法度。终其一朝，使康熙末年吏治松弛等种种弊端多有转变，为乾隆朝登上封建社会的最后一个顶峰奠定了坚实的基础。应该说如此种种均和雍正帝本人勤于读书、善于思考息息相关。

《雍正帝读书像》绘写他端坐于锦垫之上，手捧书卷，默默沉思，仿佛在体味书中三昧。

《雍正朝服像》轴，清，绢本，设色，纵277cm，横143cm

故宫博物院藏

此幅画面上雍正皇帝身着明黄色彩云金龙夏朝服，头戴夏朝冠，顶贯珠三重，冠前饰金佛。胸前佩戴东珠朝珠，其上间系绿松石纪念三串，腰系朝带，足蹬石青色朝靴，这是雍正皇帝参加盛大典礼时的服饰。此图用笔工整精致，色彩华丽鲜艳，人物神态端庄威严，是宫廷画家精心创作的皇帝肖像画。从“冠上无梁”（“梁”为清帝朝冠顶座左右两侧的n形装饰，雍正晚期出现）的装饰风格看，当属雍正早期的绘画作品。

一代冠服自有一代之制。清代满族统治者传承中国古代传统文化的精髓，把“衣作绣，锦为缘”、“续衽钩边”和“朝服祭服，襞积（朝袍腰部叠褶处称襞积）无数”这些中国古代服饰的传统形制与带有满民族风格的“披肩领”和“马蹄袖”巧妙地结合起来，不仅彰显了其“马上得天下”的辉煌历史，同时亦注重到实用性，并最终使其制度化，成为中国古代服饰制度改革中的典型范例。

清代冠服制度规定：朝服分蓝、红、月白、明黄四种颜色，根据不同的礼仪功能和场合穿用不同颜色的朝服。祭天穿蓝色，祭日穿红色，祭月穿月白色，而明黄色朝服一般用于典礼（登基、元旦、万寿、金殿传胪、颁诏受贺等）和祭祀（祭太庙、先农坛、社稷坛、先师孔子、历代帝王等）活动。典礼和祭祀穿着的明黄色朝服又有区别，典礼朝服衣袖为石青色，而祭祀朝服衣袖为明黄色。

乾隆：“P图”玩并置

《乾隆帝写字像》轴，清，绢本，设色，纵100.2cm，横95.7cm

故宫博物院藏

本幅无款识、印章。

图绘乾隆皇帝在书房内的情景。室内，乾隆帝身着汉服，一手拈须，一手执笔，似在沉思。窗外，有“君子”之谓的梅与竹沐浴于春风中，焕发着勃勃生机，它们既扩展了画面空间，又为雅致的书斋平添了几分清幽与高逸。

乾隆帝按照宫中的规制自6岁起便接受启蒙教育，从此勤于吟诗诵文，孜孜不倦，最终成为清朝诸帝中文化造诣高深、文史哲知识渊博、汉学功底深厚、注重文化建设的一代帝王。

作品虽无作者款印，但依照画风及绘画水平分析，人物面部应出自意大利画家郎世宁之手，完全为西洋技法表现，以色塑形，淡化线条的勾描，注重解剖结构和立体感。图中人物的服饰及衬景竹梅、文房、家具等则明显带有中国画家金廷标的笔墨特点，画风工细规整，多以中锋运笔勾勒，线条富于顿挫、提按变化。由中西画家联笔承旨创作、各展艺术才能是乾隆朝宫廷绘画的一大特点。

《乾隆皇帝朝服像》轴，清乾隆，绢本，设色，纵271cm，横142cm

故宫博物院藏

《乾隆帝后和十一位妃子肖像》

美国克利夫兰艺术博物馆藏

《乾隆皇帝是一是二图》轴，清，佚名绘，纸本，设色，纵118cm，横61.2cm

故宫博物院藏

乾隆皇帝御题：“是一是二，不即不离。儒可墨可，何虑何思。长春书屋偶笔。”钤“长春书屋御制”白文方印、“乾”朱文圆印、“隆”朱文方印、“观书常乐”白文长方印、“乾隆御赏之宝”朱文方印、“乾隆御览之宝”朱文椭圆形印、“内府图书”朱文方印。

图绘乾隆皇帝身着汉人服饰，正在坐榻上观赏皇家收藏的各种器物。其身后点缀室内环境的山水画屏风上，悬挂一幅与榻上所坐乾隆皇帝容颜一样的画像。此幅构图是仿清宫旧藏的一开宋人册页，乾隆皇帝很欣赏此类新颖别致的构图，因此，他谕令丁观鹏等宫廷画家共创作了5幅与之相类似的图画，并且将宋人册页中的文士换成了他的头像，以这种画中画的形式表现皇帝的肖像，在西洋画中是没有的，在中国历代皇帝中，也仅乾隆皇帝一人。

乾隆皇帝墨题：“儒可墨可，何虑何思”中的儒、墨，是指中国的儒家学说和墨家学说。他认为二者作为中国传统的哲学思想，如同坐榻上的他与屏风上他的画像之间的关系，是不可分的，因此他提出“是一是二，不即不离”的观点，表明了他对儒家、墨家学说的深刻看法及其求和为上的统治观念。

图中乾隆皇帝的画像具有肖像画特点，约40余岁，其面部刻画细致传神，表现出他睿智而自信的神态。图中所绘商代青铜器、元代瓷器等器皿不仅充实了画面，令构图更为饱满，而且映衬出乾隆皇帝儒雅的生活情趣和他对传统器具的赏识与重视。

《少年弘历采芝图》， 清，纸本，墨笔，纵204cm， 横131cm

图中两人皆着汉族衣衫，青年文士手持芝形如意，神态安详，举止闲雅，小童提篮荷锄，眉目清秀，身形伶俐。值得注意的是，二人的脸型、五官酷似弘历，应是郎世宁在雍正年间给时为皇子的弘历所绘的匠心独运的肖像画作。

《乾隆皇帝朝服像》轴，清乾隆，绢本，设色，纵253cm，横150cm

故宫博物院藏

《乾隆皇帝朝服像》轴，清乾隆，缪炳泰绘，绢本，设色，纵253cm，横146.2cm

故宫博物院藏