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现场 | 拉斐尔、提香、鲁本斯、伦勃朗等50幅大师自画像齐聚国家博物馆

2023年4月27日10点起,中国国家博物馆与意大利驻华大使馆、乌菲齐美术馆携手推出“心影传神——乌菲齐美术馆藏大师自画像展”,在中国国家博物馆面向广大公众展出,展期至9月10日。

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展览现场   摄影:余冠辰

乌菲齐美术馆位于文艺复兴的摇篮、欧洲著名艺术中心佛罗伦萨,素以收藏诸多绘画巨匠之作闻名于世,蔚为大观的藏品使其在西方艺术史上有着举足轻重的地位。

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展览现场 摄影:陈拓

自画像系列藏品是乌菲齐美术馆核心馆藏之一,以其历史悠久、名家辈出在世界范围内首屈一指。自17世纪60年代以来,乌菲齐美术馆已收藏了超过1800幅自画像藏品。自画像是肖像画的特殊类别,不仅记录了画家的容貌形象,也为研究其时代风格、社会文化提供了珍贵资料,更是画家精神世界的自我呈现与表达。

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展览现场 摄影:陈拓

本次展览从乌菲齐美术馆馆藏中精选了文艺复兴至当代的50幅画作,包括拉斐尔、提香、鲁本斯、伦勃朗、安格尔、莫兰迪、夏加尔、草间弥生、蔡国强等50位艺术大师的自画像,向中国观众展现艺术史上众星璀璨的光辉,不仅使观众得以瞥见艺术家自身容貌形象的再现、精神世界的表达,也使观众得以探寻画家所处时代与社会文化的珍贵线索, 揭示有关“自我”与“现实”的永恒主题。

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展览现场 摄影:陈拓

展览还特别推出光影体验部分,沉浸式呈现乌菲齐美术馆收藏的文艺复兴时期经典作品。在本次展览中,观众不仅能近距离欣赏艺术家“不朽的面容”,还可以与他们进行一场“跨越时空的对话”。

文化连接心灵、艺术沟通世界。本次展览既是中意两国重量级的博物馆合作项目,同时作为“中国意大利文化和旅游年”的闭幕项目,更是中意友谊在文化交流中传承发展的见证。

展品时间横跨16至21世纪,纵向呈现艺术世界5个世纪的嬗变

乌菲齐美术馆的大师自画像系列收藏由红衣主教莱奥波尔多·德·美第奇发起于17世纪60年代,是美术馆核心馆藏之一。就其特殊性与广泛性而言,该系列收藏在现今的国际艺术舞台上首屈一指。

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展览现场   摄影:余冠辰

展览展出的作品时间横跨16至21世纪,纵向呈现了艺术世界5个世纪的嬗变,引导观众深入了解自画像体裁在艺术史上的独特地位。这些藏品汇聚了艺术史上耳熟能详、才华横溢的大师之作,是世界文明史和艺术史中的璀璨瑰宝。

艺术家的“视觉自传”

拉斐尔、提香、贝尼尼、鲁本斯、委拉斯凯兹、伦勃朗、柯罗、安格尔、莫兰迪、夏加尔、草间弥生、蔡国强等50位艺术大师自画像齐聚本展览,带领中国观众徜徉在众星璀璨的艺术长廊里。

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拉斐尔·桑齐奥(1483,乌尔比诺 - 1520,罗马) 

《自画像》

 1504-1506 

木板油画(杨木)

47.3×34.8厘米

Inv.1890 n.1706 

 拉斐尔是意大利文艺复兴三杰之一,曾在佛罗伦萨谋事,后前往罗马,迅速为两大教皇尤利乌斯二世和利奥十世所赏识。尽管他英年早逝,但在其绘画生涯的二十多年中仍留下了许多经典作品,对西方艺术的发展具有重大意义。 在这幅半身像中,拉斐尔披着一头栗色的齐肩长发,头戴一顶帽子,一双乌黑的眼眸注视着观众,脸上流露出专注而忧郁的神情。他身穿当时流行的朴素衣着。科学研究证实,这幅画拉斐尔未打草稿,一气呵成。 这幅画可能是拉斐尔送给贵族蒙泰费尔特罗宫廷的礼物。1632年,这幅肖像作为维多利亚·德拉罗韦雷的遗产进入美第奇家族的收藏,她是乌尔比诺公爵的最后一位后裔、大公费迪南多二世·德·美第奇的妻子。自此,美第奇家族将此画收入囊中。

图片来源:意大利文化部 乌菲齐美术馆

拉斐尔的自画像代表了外貌美和内在美兼备的典范,被瓦萨里称为集“罕见的精神品质”与“优雅、勤勉、美丽、谦逊和礼貌”于一身的代表。

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彼得·保罗·鲁本斯(1577,锡根 - 1640,安特卫普) 

《自画像》 

木板油画

85×61厘米

 Inv.1890 n.1884  

这是“弗拉芒画家王子”鲁本斯的著名杰作。17世纪初,他活跃在意大利,为巴洛克风格诞生做出了巨大贡献。随后的大半个世纪,奢华浮夸的巴洛克风格始终流行于欧洲的宫廷,这幅自画像将巴洛克风格展露得淋漓尽致。回到弗兰德斯后,处于事业巅峰的鲁本斯在46岁时绘制此画。画中他呈四分之三侧身角度,络腮胡勾勒出面部轮廓,头戴宽檐帽遮盖脱发,颈上戴一条金项链,彰显其尊崇的社会地位,这也是奥地利统治者和丹麦国王授予他的荣誉。

图片来源:意大利文化部 乌菲齐美术馆

鲁本斯与委拉斯凯兹精于修饰的高贵与优雅,在时间的打磨下愈发光辉;伦勃朗饱经沧桑的面孔似乎凝聚了他一生的故事;夏加尔的蓝色脸庞的魅力不亚于莫兰迪那描绘得如他的静物画一般克制的肖像;贾科莫·巴拉的《我,咖啡》或古索图的自画像散发出性格的魅力。艺术家们通过这些亲手绘制的“永恒”与观众进行跨越时空的对话,他们的凝视穿越画框,诉说着历史与自我。

原作与沉浸式结合,提供360度全方位体验

沉浸式光影体验部分是本次展览的一大亮点。此部分以“14世纪到17世纪欧洲文艺复兴”为主题,用数字技术展示乌菲齐美术馆收藏的数十件文艺复兴时期的绘画、雕塑等艺术珍品,包括波提切利、米开朗琪罗、达·芬奇、提香等文艺复兴大师的杰作。该部分通过360度全息投影融合技术,打破传统的静态“画框式”观看方式,将这些经典作品进行“解构再创造”数字化高清重现,使名作栩栩如生,以光影流动的形式重新演绎大师作品。

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展览现场 摄影:陈拓

高分辨率的投影和为展览专门谱写的音乐将带给观众走入文艺复兴时期画中世界的感官体验。展厅现场还提供触摸互动装置让观众对文艺复兴时期的艺术成就进行深度探索,通过这种富有表现力的寓教于乐的交互形式,使得整体展示更具科技感。

乌菲齐美术馆在西方艺术史上有着举足轻重的地位。实物展示和沉浸式体验相结合的展示方式,使中国观众不出国门就能欣赏乌菲齐美术馆的馆藏精华,在近距离欣赏艺术家“不朽的面容”后,“身临其境”与他们进行一场跨越时空的精神对话。

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展览现场 摄影:陈拓

实物展示和沉浸式光影体验相结合的展示方式是中国国家博物馆自“盛世修典——‘中国历代绘画大系’成果展”之始采用的全新展陈模式,是“让文物活起来”的又一创举。该模式在展示文物真迹的同时,通过新媒体技术把文物置身于创作它们的环境之中,在展览中呈现出新的观展维度。观众在近距离欣赏艺术家“不朽的面容”后,能够“身临其境”与他们进行一场跨越时空的精神对话。未来,国家博物馆将不断创新展览展示,开发更多的体验形式,为观众带来的更多、更丰富的观展体验。

以乌菲齐美术馆深厚的学术积淀为策展基础,能够让观众深度了解自画像在艺术史上的独特地位

创作和拥有一张自己的肖像在如今摄影普及的社会是一件平凡之事,却并非历史上的常态。肖像画是艺术家们“亲手绘制的永恒”。在展览呈现的16至21世纪中,“艺术家”的社会地位、经济条件和人格尊严都发生了巨变,而从他们留下的肖像画中也能得见其中端倪。

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展览现场 摄影:陈拓

18世纪末,乌菲齐美术馆的自画像收藏曾历经一次学术整理,藏品按照不同的画派进行了梳理。从文艺复兴到巴洛克、新古典主义、浪漫主义,再到当代艺术,本展览可谓是500年间具象艺术发展史的一次集中展示。

展览中一些鲜为人知的女性自画像,记录了女性在艺术史中的地位

展览的50幅自画像中有7幅是女性艺术家创作的,闪烁于男性艺术家之中的她们所处的纷繁复杂的社会背景和各不相同的成长轨迹,为观众提供了观察女性在艺术史中地位逐渐提升的独特视角。

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展览现场  摄影:陈拓

在玛丽埃塔·罗布斯蒂所处的16世纪,她必须乔装成男性参与艺术工作,虽无法作为艺术家在当时被认可,但她仍幸运地为后世留下了自画像。

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玛丽-路易丝-伊丽莎白·维热-勒布伦(巴黎,1755 - 1842) 

《自画像》

 1790年 

布面油画

100×80厘米

 Inv.1890 n.1905 

映入眼帘的是一位清丽优雅、朝气蓬勃的少女,她侧身凝视,嘴唇微张,似乎在言语什么,她灵活轻盈的身体轻倚椅背;身着典雅的黑色丝绸连衣裙,而手腕处的褶边,和似乎刚刚用画家左手中的红色颜料涂抹出的金边胭脂红腰巾,给沉稳庄重的服饰增添了几分俏皮之感;再加上她头上轻薄柔软的纱巾下露出勾勒脸型的卷发,给观者一种天真清新的形象。 事实上,画家在绘制这幅自画像时已35岁,在年龄上已然是一位成熟女性。其时正值法国大革命,这位深受玛丽·安托瓦内特王后喜爱的画家因担忧安全逃离家乡,而王后于几年后也难逃砍头的命运。然而,维热-勒布伦仍选择向王后致敬,画中的她正在描绘王后的美丽容颜。

图片来源:意大利文化部 乌菲齐美术馆

出生于18世纪中叶的伊丽莎白-路易丝·维热-勒布伦,在当时仍不能接受学院正统教育,但凭借与生俱来的艺术天赋和家庭的支持,最终在与玛丽皇后的惺惺相惜下成为宫廷画师。同样出生于画家家庭的特蕾丝·施瓦茨·凡·杜伊尔则更加幸运,彼时已能够赴荷兰皇家艺术学院深造,由她创办的“阿姆斯特丹女画家”团体使女性艺术家们得以带着自己对绘画的热忱走进社会,并为女性争取到了难能可贵的身份认可和自我解放的机会。

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草间弥生(1929,松本 -)

《自画像》

2010年

布面丙烯画

100×80厘米

Inv.1890 n.10563 

在这幅自画像中,草间弥生将自己展现为超越俗世教条,永不屈服的形象。通过日本漫画般的、充满色彩与魔力的凝视,她再次使用最具特色的圆点构建自己的脸庞和上半身,搭配画作背景里的网格状图形,这种图形就像她所说的那样:“我从小时候就开始……喜欢用锤子打碎玻璃、镜子和盘子”。支离破碎的内心世界被粘合在一起,在画框里重新组合,这是草间弥生作为一位艺术家,通过一种非常特殊的、自由的表达,找回自己内在秩序的唯一方式。

图片来源:意大利文化部 乌菲齐美术馆

塞西莉亚·博则更进一步,于19世纪末成为美国宾夕法尼亚美术学院第一位女性绘画教师,这一任命具有划时代的意义。而到了20世纪后,可以看到凯蒂·拉罗卡、草间弥生等女性艺术家已经可以在艺术生涯中自由地探索与试验,掌握了属于女性的话语权。

国博虚拟数智人“艾雯雯”为展览提供语音导览

中国国家博物馆首个虚拟数智人“艾雯雯”在2022年7月国家博物馆创建110周年之际和观众见面。这是国家博物馆创新展览展示,推动文物活化利用,进一步落实文化和旅游部推进“上云用数赋智”的要求,在公众形象提升,培育文化产品数字化传播方面新的探索。以艾雯雯为代表的虚拟数智人的出现,代表着博物馆积极拥抱新技术,开展数智赋能,不断解锁博物馆新玩法,为观众带来新体验的发展趋势。本次展览中,“艾雯雯”将作为国家博物馆数字讲解员,带领观众一起参观50位艺术大师的自画像,数智人带来的交互体验让大众得以用更年轻、更时尚、更科技的方式了解历史文化。



展览信息:

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展览海报 (海报:中国国家博物馆)

展览名称

心影传神——乌菲齐美术馆藏大师自画像展

展览时间

2023年4月27日-9月10日

(4月27日10:00起对公众展出)

展览地点

中国国家博物馆南1、南2展厅

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