戴泽四川云阳人，1922年出生于日本京都，同年随其父母回国。自幼酷爱绘画，1942年考入重庆中央大学艺术系，师从徐悲鸿、吕斯百、黄显之、傅抱石、陈之佛，学习素描、油画、中国画。入学考试以四川特有之黄桷树和扎头巾、穿长衫、打赤脚的四川人为描写对象，徐悲鸿的“面向自然，对景写生”的现实主义艺术思想和教育理念给戴泽留下深刻的印象。
　　中大四年戴泽在众多名师指导下，自己刻苦钻研磨练绘画技艺。到了四年级时，由徐悲鸿亲自授课，尤其油画人体写生，在造型、光影、色彩塑造的能力上都具备了坚实的基础；加之其为人质朴、敦厚、精力旺盛，深得乃师青睐，留校任教。他是徐悲鸿生平最得意的门生之一。
　　1946年戴泽受徐悲鸿的特别邀请，受聘为北平艺专助教，协助徐悲鸿欲将北平艺专办成一个进步的*派学校的教学工作。他身为助教，帮助教授们的教学工作之余，做着琐碎繁杂的教具、服装保管、布置展览等事务工作，从无怨言。在教学与事务工作之余，他还创作了《马车》第一幅油画处女作，参加了1947年北平艺专大型画展，受到观众注目。
　　1950年北平解放了，他参加京郊土改，创造了《农民小组会》、《和平签名》。两幅作品均来源于生活，《农民小组会》可见直接写生的痕迹，使人看到了当年的农民形象，感受到时代的特征。《和平签名》则是正正经经的人物创作。戴泽五十年代初的画作多为人物众多、朴实生动、热情饱满的作品。《和平签名》与《马车》被选录参加中国艺术博览会，作品赴莫斯科和列宁格勒展出，1951年这两幅作品又随中国艺术博览会巡回展至民主德国柏林展出，并参加世界青年联欢节，9月又至波兰华沙展出。五十年代初，新中国初建，一切生气勃勃、欣欣向荣，戴泽是最先参加又是最具国际影响的中国青年油画家。
　　1950年徐悲鸿先生为之奋斗一生的现实主义教育体系，经过几代人的努力，与解放区的文艺思想相结合更趋完善。中央美术学院成立，学生来源充足，同一年级录取一百余名新生，这是前所未有的，分为五个班级，此时戴泽已晋升讲师，负责主持一个班级的基础课教学，徐悲鸿的素描观得到认真的贯彻执行，言传与身教并重，示范写生时与学生滚在一起画，立竿见影，深得同学的爱戴和尊敬。
　　五十年代中期，戴泽创作了大型历史题材油画：《肥水之战》、《义和团》、以及《张献忠》、《廊坊大捷》、《大败洋枪队》、《胜利的行列》等富有艺术魅力和鲜明时代特征、深受群众喜爱的优秀作品，均被革命历史博物馆（现国家博物馆）馆藏。
　　六十年代初，他率领同学赴大渔岛实习，又前后赴西藏、新疆、西双版纳植物园等地写生，频繁地下去体验生活，只能说明一个问题，那就是生活是一切艺术创作的根源。艺术是心灵的结晶，艺术的创作必须是自然真诚的流露，那样才感到真实，才感到美。只有自己灵魂纯洁美好，才能对客观世界感觉正确，才能孕育出艺术感人、思想有益的作品。他抱着极大的热情，背着画箱走出画室，到广阔的生活中去描绘人和大自然。至今留下深刻印象的作品为：《林卡》大地回春真实地反映牧民生活的新气象。成功地描绘了那些珍贵而可爱的树木，在这些树木身上倾注和藏族同胞一样的喜悦之情。《玉树赛马会》，近距离表现赛马场男女牧民真实而生动的形象，绝无蜻蜓点水和矫揉造作的许张声势。他对着牧民或渔民，高山或大海直接写生，其中《三姐妹》、《麦积山》、《巴颜客拉山下》等都达到相当高的水准。他还参加***宾馆绘画组，创作了《布达拉宫》、《雅鲁藏布江》等30多幅作品。
　　戴泽八十年代曾任中央美术学院工会主席，中国民主同盟北京市委委员、民盟书画会会长。他创办了中央美术学院徐悲鸿画室、并兼任中国老教授协会文艺研究会主任等职，繁忙的社会工作没有中断他的艺术创作，在单位和社会做了大量工作之余，创作了《肝胆相照》、《纳木湖畔》、《青海鱼》等作品。
　　九十年代后期至今，以是耄耋之年的戴泽致力于室内油画写生及书法、国画的研究。
　　这一时期他把花作为主要创作题材，随着季节的变换，在他的客厅桌子上总是摆满了各种鲜花，墙上挂琳琅满目的新作，他没有因为自己是卓有成就的大家而信手涂鸦。他以严谨的构图、丰富的色彩、细致入微的刻画，还草木以生命，永葆自然之青春。他创造的《水仙花》、《波斯菊》、《白玫瑰》、《鸡冠花》等作品无不散发着醉人的清香、散发着生命的瑰丽。这些作品与其说是对真、善、美的讴歌，不如视为画家心灵的写照，他永远是那样的纯朴、结实、乐观、善良……。
　　这本画集收录了戴泽从事绘画艺术多年来的辛勤创作，充分展示了画家崇高的思想境界，高超的绘画技艺及勤奋严谨的写实精神。希望戴先生保重身体、健康长寿，创作出更多、更精美的艺术作品。

2005年12月

作者：冯法祀