林光：中国玉石雕刻大师，高级工艺美术，江苏省工艺美术名人，民间工艺家，苏州市玉石雕刻行业协会副会长

“我个人以为对精细雅巧的追求，是苏作玉雕的灵魂。也是个人对于琢玉的追求。”林光这样表达他对玉雕的理解。林光的玉雕作品“以简代繁”，多以廖廖之工将籽料本身的美淋漓呈现。

2019年苏州“子冈杯”即将启幕，雅昌艺术网走访林光先生工作室深入访谈，聚焦2019苏州“子冈杯”！

林光   《龙临》  实物将于2019“子冈杯”展出

雅昌艺术网：林光老师您好！2019年“子冈杯”即将启幕，您这次带来什么样的作品？

林光：今年我带来一件作品——《龙临》，从风格上说，这件作品延续了我以往作品特点，没有对料进行“大刀阔斧”的加工，仅仅是在作品上部龙头的地方进行“形”的加工，将龙的形象从籽料中解放出来。整体形象上是龙吞云吐雾的造型，但是“云”的表现我并没有直接在玉石上刻画，而是在底座的设计中加入“云”的造型。这样一样来，给了主体很大的空间，很纯净。

雅昌艺术网：这个作品的创作灵感来自于哪?

林光：创作这件作品的初衷，是源于明清“龙”文化的一种熟悉和我自己的理解。当然，灵感也来自于传统玉雕中对于龙的刻画。明代龙头刻划的刀口深，脸雕得长宽，大多是侧脸、圆眼，突出很高。清代龙纹头额宽阔饱满，龙角的距离长，龙头比明代短。当然，除了明清两代，更遥远的古中国人已经将龙这种文化符合和玉结合起来了。我们都知道殷商到两宋都有很美的玉龙形象。

林光   《龙临》  实物将于2019“子冈杯”展出

雅昌艺术网：今年的作品特点更加明显，虽然都是以“龙”做题材，但是相比以前有很大的创新。

林光：是的。虽然都是以“龙”做题材，这次的作品也是以明清龙为基调，但是这是作出改变的龙题材。具体体现在，我的这件作品器型更加方正，在细微处，雕琢的更加精细。在表现上，首先龙在我们中国人的心目当中有着与众不同的地位，作为“四灵”之首，以前人们在雕龙的时候会把神秘感、庄严感放在首位。但是，对于龙的神态把握，我这次不再是单一的追求严肃神秘感，而是赋予一定的现代艺术能欣赏的灵动、活泼的属性。

雅昌艺术网：您可以说是见证着“子冈杯”一步一步发展到今天的。您参加“子冈杯”这一盛会，有什么样的切身感受？

林光：在我看来，“子冈杯”是现在这个时期玉雕行业最具有影响力最具有代表性的盛会。“子冈杯”不仅仅是一个集中展示所有玉雕工作者每年设计雕刻创新成果的平台，也是一个相互交流学习的舞台。对我个人而言，具有促进意义，也是一个非常好的学习过程。

雅昌艺术网：国家近年来提倡"工匠精神"，作为一名苏雕工艺大师，您如何理解这一命题。

林光：在我看来工匠精神，并不是指一些特殊的人群，是每一个致力于玉雕设计，制作，打磨等全部过程的玉雕工作者。当你做好自己的每一步，当你可以进步一点点，当你可以不停总结自己的缺失，当你可以不停的在现有工作上有所创新。日复一日，不觉光阴变换，始终对玉雕工作有热情有激情。这就是我理解的工匠精神。

雅昌艺术网：苏州玉雕工艺渊远流长，有深厚的历史底蕴，您是怎么接触到玉雕的呢?为什么会选择从事玉雕?

林光：我个人从事玉雕事业是因为家庭的影响。我父亲是做老玉的，从小就接触到玉器，各类古玉。从陌生到了解，从了解到熟悉，从熟悉到喜爱这一份工作。与其说是我选择这份事业，不如说是与玉雕天生有缘吧。

雅昌艺术网：您曾经说“我个人以为对精细雅巧的追求，是苏作玉雕的灵魂”能具体聊聊吗？

林光：对于“精、细、雅、巧”我想用四局话来表达：琢玉之匠，严苛苦习，不厌用功之力，方得技艺精湛：称作精。玉之润净，皆在不起眼之处方能现，微小变化间：归为细。称牙佳为雅，格调之韵，应从自身心境入门，不论大小，皆要具有自身风格。能发挥工匠之学，玉石之美，古之韵律，大自然的浑然天成合为一体，内涵至深，独具功夫成为巧。

林光 《宏博远古》

雅昌艺术网：您从事玉雕行业以来，创作了很多具有代表性的作品。可以再回顾一下吗？

林光：本次参加“子冈杯”的作品是我特别创作的，“子冈杯”开幕当天就会和朋友们见面。另外，我个人的代表作品包括历届子冈杯的一些参展作品，例如以苏州古城墙为基调的《胥郛叠影》、以仿古纹饰为基础的《宏博远古》、以“龙”崇拜文化自我理解的《乾龙登殿》等等。

雅昌艺术网：谢谢林光老师！