7年前，Google Arts & Culture平台上线，令世界各地热爱文化艺术的人们激动不已：在家中也可以比较容易地接触到高精度的作品图了。而且这个平台还不属于某一家博物馆或美术馆，因此能够集合更大范围的佳作。 

很长一段时间里，Google Arts & Culture是我每天都会打开的App，它的日推艺文专题，选题的趣味性和互动性都要远远高过普通媒体，是非常好的学习和娱乐工具。 

最近，Google Arts & Culture再次用新技术刺激了我们的神经，在它的虚拟博物馆中推出了一个“完全维米尔”展览。这个展览，囊括了传奇绘画大师约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer）的全部36幅存世作品。要看维米尔的所有作品，原本需要跑遍7个国家的18家博物馆，而且还缺一幅28年前被盗的《音乐会》。由于好多作品过于脆弱，收藏它们的博物馆大多不愿承受长途运输所可能遭受的损失，所以，要在物理世界中实现”完全维米尔“，几乎成为不可能的事情。

那么这个线上展览“完全”到什么程度呢？有导言、有8个版块，有完整图片、有精细的局部图片，还有AR实景展厅——通过手机或电脑，你就真的可以在其中走动、徘徊，折返到最喜欢的那幅画面前长时间驻足，还不会有工作人员到点赶你出门。另外，关于维米尔、他的作品和背景知识的介绍甚至大量延伸阅读，也比一般展览的展签详尽多了。 

而展览的起因，是2017年Meural平台的一项调查，调查显示有82%的美国人不知道《戴珍珠耳环的少女》的作者是谁，但对这幅作品却很熟悉。维米尔这位“无人知晓”的著名艺术家无疑是非常神秘的，关于他的身世、生活和作品的故事都大有文章可做，而且还有很多当代艺术家受他启发进行了新的创作。比如同样神秘的著名街头艺术家Banksky，曾在英国布里斯托一座建筑的外墙上重现《戴珍珠耳环的少女》，耳环的位置正好是一个ADT黄色报警器。还有美国插画师Justin Richburg，不仅在他极具特色的插画中运用了维米尔的人物形象，在构图和光影的调度上也深受大师影响。事实上，在照相技术发明之后，艺术评论家们就发现，维米尔在17世纪就已经掌握了如同暗箱视角一般的构图和照片的比例，这种难以解释的超前性，令他深受今天的创作者喜爱，包括艺术家、导演和作家。

不得不说，在今天做一个艺术爱好者实在太幸福了。以往我们想要全面了解一个艺术家，或者一个艺术流派，往往不得不跑遍书店、图书馆和美术馆，如果不具备一定的学术背景，还无法接触到许多有用的资料。也许有人要反驳：可是如今网络上的信息太多了，反而阻碍我们去追求真正有价值的知识。那么Google Arts & Culture刚好就在科技的帮助下做了过滤和整合工作，它比普通编辑的知识面更广、又比档案更有趣，每一个专题，都是一堂全面而生动的艺术课。维米尔之后，可能还会有罗丹、贾科梅蒂、Banksky，甚至是Google自己——毕竟现在，利用Google街景创作的作品已经不少了。