晁海是一位在改革开放以来的中国画艺术发展进程中，个性十分鲜明、探索的锋芒十分锐利、成果也十分丰厚的画家，他有着坚定的文化理想并投以坚持的毅力，对中国画的发展问题做出深刻的思考，他很长时间生活在西部大地上，在那里接受艺术教育，更重要的是在那里非常广阔和深度地汲取中华民族悠久的和丰厚的文化传统。我想每个中国画家都知道要画好中国画，首先要向传统学习，但是晁海向传统学习的精神和方式方法都是十分独特的，他是真正站在中国文化博大精深、天人合一的土壤上，就涵盖宇宙与人生意识的这些重大命题向传统学习，所以他的学习与研究过程是一个深度体悟和体验的过程。

　　在某种程度上说，他的思想状态和他的精神气质接上了中国文化的千古之气，这种体验、这种修炼、这种积累，就铺垫起晁海的雄心壮志，那么一种非常坚强和劲健的艺术理想，看他的画我们能感觉到从笔墨的后面或者说笔墨的深处散发出一种博大的、雄浑的气韵与气势。在很长时间里他注重像锤炼精华一样来锤炼自己对传统文化、传统艺术的理解，很多他对艺术的见解在当代画家里有独到之处，直指艺术创造的本质和本源。

　　二十多年来，晁海在创造上紧紧抓住土地与家园这个主题，他对土地特别是对西北地区黄河流域的中华大地有着深厚和真挚的情感，这种情感上的支持对他的创造可以说是一如既往的。他描绘这块土地上的生命，无论是人、动物或者说其他景物，他都把这些存在的事物当作一个个有机的生命体来进行刻画，他的作品超越了传统的和现代以来的中国画样式和风格，而真正在博大的气象、雄浑的气势上做笔墨文章。他的作品中的物象、景象都具有高度的象征性，也有充分的精神性，画农民顶天立地，画牛浑然大块，都如浑茫天地间的身影，这样一种文化符号的象征性和生命情感的力量，使得他的画特别耐人寻味，经得起视觉的观察和审视，也特别具有经久不衰的那么一种视觉的厚度。

　　在笔墨语言上，晁海这一代中国画家都特别注重超越传统的技法，也包括吸收来自西方的特别是现代艺术的优点和长处。晁海采取了一种融汇和贯通的艺术方法，将中国传统积累的语言和西方现代艺术简明强烈的形式结合起来在他的笔下就出现了我们特别期待的一种现代形态的中国画，或者说水墨的现代样式。在他的许多作品中可以看到他特别注重在画面上营造整体的方正的影像，以充分的体积感和浑厚度形成视觉的张力，而他用多次的积墨，特别是在非常微妙的墨色变化中来塑造形象，予构成他自己的笔墨特征。他的笔墨即是塑造形象，同时也是塑造能够体现形象精神的那些质感与肌理。在晁海的绘画过程中，充满着对笔墨的体悟。他能够在画面的结构上营造现代的张力，但是在笔墨的用法、笔墨的语言方式上又能够精微入扣，这就构成了他的作品非常高的学术质量，这种质量也正是中国画的当代发展特别需要的品质，晁海用自己的大批力作书写了中国画当代学术水平的高度，尤其在思想的深度上和语言的强度上显露出他的贡献。除了对中国画的贡献以外，晁海作为一个当代艺术家，他的思想观念特别是他研究艺术的方式方法以及他十分集中地对绘画语言的探索，对我们整个当代美术、当代艺术都具有重要的启发意义。

范迪安 中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席

2012年9月
 

作者：范迪安