视墨湖——第二届八号桥水墨学术邀请展

　　开幕时间：2016年10月15日 10：00

　　展览时间：10月16日-27日 9:30-17:00（周一闭馆）

　　展览地点：海上艺术馆（巨鹿路681号，近陕西南路）

　　主办单位：上海八号桥文化产业投资有限公司

　　学术主持：葛玉君

　　艺术总监：叶芃

　　策展人：鲍颖

　　参展艺术家：（按年龄排序）高玉国、鲍莺、吴守峰、高茜、叶芃、华彬、边凯、涂少辉、毛宇佳、林聪文、黄松、孙超

文约为美

文/吴守峰

　　写气图貌，既随物以婉转；属采附声，亦与心而徘徊。

——刘勰《文心雕龙，物色》

　　课堂上，有位女生对我说她不觉得女人体美。在这里，我无话可说。假设审美的本质是幻觉，那么，提出这个问题便是妥当的了。毕竟，客观美和个人兴趣之间没有一个可靠的界限。人体有胖、有瘦、有符合黄金分割的身段，还有白皙、泛黄、发黑的各种肤色，也都有其独特的审美情景。“自然中公认为丑的事物在艺术中可以成为至美”，罗丹雕塑《老娼妇》使我们比较清晰地看到美丑之间的转换完全是艺术家主体的创造。美蕴藏在表现她的艺术家思想里。

　　凡是内在需要的，发源于心灵的，就是美的。

——康定斯基

　　一件艺术品的完整不一定要和物的完整相符合，它可以离开实物而独立。“罗丹作品中有些手，有些孤立而小小的手，他们并不附属于任何躯体，却一样生气勃勃”。（《罗丹论》-里尔克著）萨莫色雷斯的胜利女神、德国帕格蒙博物馆的浮雕、青州龙兴寺窖藏佛造像等历史遗存呈现之貌给了我们莫名的启示：他们是残缺的，但不妨碍人们观瞻，反而给了大家更多的想象空间，符合主客体情境交融的审美要求。米洛的维纳斯在出土时双臂即已缺失，但其美仍为大家称许。不完整的完整，打破了审美规律，拒绝了习惯的美，成为形式的另类风格诉求。

　　我认为形式是内容的外在表现风格，反映不同艺术家精神，带有个性的印迹。门德尔松在一封信中说，如果音乐能用语言描述出来，他就再也不用谱曲了。同样，这种视觉的感悟，如果能说出来或者说文字能将美转换为图像，让我们的思维终日徜徉于批评家的描述中，画家也就不必存在了。艺术品需要审美判断，艺术品的价值构建必须有理论基石的支撑，寻找这种形式所具有的价值的理论过程是对于传统壁画、雕塑等残存事物所持有的艺术特征-残缺美的欣赏，是在缺憾中寻求别样的视觉感悟，为此而构架自我的审美需求。且针对前文康定斯基的理论进一步引申，艺术并非是审美愉悦的结合，而是一种经验内容的综合性重新制作。

艺术家吴守峰

　　中央美术学院继续教育学院副院长

　　中国美术家协会会员

　　南京大学博士

　　1999《云起古格》入选第九届全国美展

　　2004《坰》入选第十届全国美展

　　2008《施慧》入选第三届北京国际美术双年展

　　2009《与愿》入选第十一届全国美展

　　作品赏析

吴守峰《人体》，35.7*32cm，纸本设色，2016

吴守峰《人体》，35.7*32cm，纸本设色，2016

吴守峰《人体》，35.7*32cm，纸本设色，2016