(雅昌艺术网讯)5月5日，由华侨城创意文化园主办的“象外之景——OCT-LOFT公共艺术展”在深圳华侨城创意文化园开幕。这也标志着以“有形无界 Infinity”为主题的2018文博会华侨城创意文化园分会场的系列活动由此拉开帷幕，正式与公众见面。

“象外之景——OCT-LOFT公共艺术展”开幕式现场

在《圆·林》作品空间中举行媒体发布会

　　园林是人理想的生活空间，它体现了人对精神和物质生活的追求。本届公共艺术展邀请沈瑞筠担任策展人，以中国园林为出发点进行策展，通过遍布华侨城创意文化园南北区的七组户外当代艺术作品及临时公共建筑空间，在5月5日到8月5日为期三个月的展期中，结合论坛、分享交流会等一系列活动，邀请艺术家、建筑师、学者、园区入驻机构和游人一起思考人与自然的关系、人对品质生活的追求、以及现代中国人特有的生活价值观。

何健翔作品《圆·林》

　　据介绍，本次“象外之景”公共艺术展是继国际壁画展、电梯轿厢艺术项目、地图创作邀请展和 “以植物为名”艺术展之后的又一大型公共艺术展。主办方在开幕式上表示，之前的艺术项目，都是选取园区中的一个公共空间作为载体来诠释艺术家的创意，而这一次的“象外之景”艺术展的特别之处在于，我们回到了“园子”本身，选取中国传统园林作为参照对象，巧妙地借用中国园林的建筑节奏理念，通过户外艺术作品订制、临时建筑空间订制、讲座交流等一系列活动，创造一个多元的场域探讨创意园区连接现代生活和中国传统文化价值观的种种可能。

艺术家受访现场

　　在策展人沈瑞筠看来，中国园林的营造体现一种立体的时空关系和整体布局的思想，“春夏秋冬皆有景，阴晴雨雪俱成趣”，建筑、山石、水系、植物和人不是分离的个体，而是相互依存，互为作用的集群。所有的这些无处不体现一种运动变化，虚实相生的世界观，以及处理人与自然、人与人之间和谐关系的智慧。“在现代生活中，环境的恶化、人的异化、精神依托缺失等问题，都促使我们重新思考我们的生活以及人和周围环境的关系。”沈瑞筠如是说。

开幕式策展人沈瑞筠发言

开幕嘉宾合影

　　在展览现场，艺术家萧昱通过扭曲和相接的竹子讲述人与人、人与物、人与历史的关系;尹秀珍制作了一组互动装置，通过邀请观众相聚、交换和分享，共同探讨人与人之间、工业生产与自然造物之间的关系;艺术家王思顺的作品“启示”在全世界范围内收集和人的肖像相似的石头并以装置的形式展示出来，作品邀请观众在他收集的石头上寻找人的动态和表情;艺术家郑国谷受佛学的世界观影响，试图超越物质的实体存在，利用光和空间来创造能量场，促使观众入定，在非物质的层面进行精神的交流;旅法艺术家杨诘苍，把他以传统笔墨描绘的超现实图景的中国画转化成建筑外墙的壁画，体量的改变使得杨诘苍描绘的当代水墨画变成人们生活的背景……

萧昱作品《易位》

杨诘苍作品《Everything is ok》

　　对于一场公共艺术展而言，艺术作品的公共性可谓至关重要。在5月5日展览开幕当天，主办方华侨城创意文化园盛情邀请公众一齐参与，与艺术家尹秀珍、杨心广一起，共同完成《种植2018》、《小路》两项公共艺术作品。

种植活动现场

来源：雅昌艺术网