敬畏大自然锦绣山河、道法自然的中国传统国画艺术在中华传统文化中可谓源远流长、如高山流水。从诗经中的“昔我往矣，杨柳依依。”到千古绝唱《史记》中的“高山仰止，景行行止，虽不能至，然心向往之。”再到陶然明《饮酒》“采菊东篱下，悠然见南山。”吾道一以贯之，中华传统文化歌颂自然的艺术成分可谓无限风光，绵延不绝。从文学作品到传世经典的艺术作品。从范仲淹千古名句中“云山苍苍，江水泱泱，先生之风，山高水长。”到《千里江山图》、《清明上河图》、《富春山居图》等多不胜数的艺术经典，说明了中华传统国画的一个重要观念——道法自然、天人合一、人与自然和谐相处的艺术创作理念。

　　要传承和弘扬中华传统国画的精神，继承和绵延中华传统国画中的山水艺术、自然艺术、道法自然，天人合一、人与自然和谐相处等这些经典的理念，对艺术创作来讲就会达到锦上添花的效果。从这些理念中我们领悟到了《尚书》中“正德、厚生、利用、唯和”这些传统理念的博大精深。

　　认识中华慈善总会常安文化艺术公益基金管委会主任、油画画家彭常安先生是在北京保利国际拍卖会上，欣赏了彭常安的油画作品如《邛海三月》、《父亲的果园》、《红色之路》、《生命之树》等作品时突然间体会到了艺术展现美、艺术是美的升华、艺术是捕捉大自然美的灵感这种感觉。艺术能引起我们的共鸣和思考、好的艺术作品能安抚我们浮躁的性情。

　　彭常安先生1990年毕业于四川美术学院，二十世纪80年代初，彭常安先生秉承了“淡泊明志，宁静致远”的乡土田园风格，植根于大地，根植于大自然，融入大自然。所以先生的画常常让人有一种诗与远方的畅想，又有一种独与天地往来的豁达。在彭常安先生的绘画中，有无限风光、生命之树；有涓涓细流、有大江大海；有柔情似水、有父爱如山；如春季盎然，春华秋实。充分体现了彭常安先生的创作理念和对至真、至善、至美、至正这些价值观念的诉求，通过绘画艺术寻找宁静、诗意和远方。一幅田野牧歌、呈现出勃勃生机、为寻求我们失落的农耕文化在苦苦追寻心灵的寄托：“望的见山、看得见水、记得住乡愁”。在表现手法上，彭常安沿用了早起印象派的风格，既传承了中华传统国画中的精华手法，又汲取了西方油画的艺术特色，融会贯通，自成一家。彭常安先生的油画作品，体现了他对文化寻根的价值追求，也反映了返璞归真、道法自然、天人合一、人与自然和谐相处的质朴情怀。一幅优美的油画能把观赏的人和欣赏的人带到了画家心中所反映的一个艺术境界之中，能引起观众思想与感情上的共鸣，这就是艺术的魅力和力量。道理很简单：人同此心，心同此理。优雅从容、气象万千的一幅油画作品所传达的艺术意境，可以陶冶人的情操，净化我们的心灵，引起我们的思考和共鸣。这就是艺术所展现的魅力所在。

　　彭常安先生这种艺术风格既得益于扎实的学院功底，又传承了中华传统国画艺术的精华。从《春》、《鹅·教子》的作品中我们可以感悟到这种文化的气质。

　　回顾我们这一代成长的足迹，小人画的艺术手法培养和教育了几代人，电脑的普及提高了知识的传播速度，同时有毒的信息和垃圾信息也毒害了一批青少年，这种现象引起了我们的警觉。一个严肃的课题摆在世人面前——文化和艺术传播的价值观念非常重要！我们需要弘扬什么，传播什么，这是价值观念的问题，也是文化和艺术的主题。从历史的经验看：文化传统事关人心向背。艺术如果脱离了自然和人文，艺术就会缺失许多宝贵的思想。所谓；方寸之间有世界，此心安处是吾乡。

　　中国传统国画秉承道法自然的理念，突出大自然的气势，人在艺术作品中并不站主角，如谦谦君子。真正的艺术是千千万万人的同理心，真正的艺术是世世代代的文化之心，这就是传世经典艺术的魅力所在。“善教得民心”，我们每一个人都可以成就人生的艺术、艺术的人生。人在自然中产生人文、灵感、艺术，由此可见文化和艺术依附于自然，文化和艺术又回归自然。他们之间的融会贯通就是艺术的魅力所在。绿水青山就是锦绣文章的本意吧！

　　历史上有一个重要的现象值得我们思考：文化和艺术如果远离了大自然，则这种文化和艺术必趋枯萎。为什么呢？大自然的神奇和奥妙、鬼斧神工、天地之间的气象万千，风云变幻，是人类所不能驾驭的。这方面的教训还少吗？敬畏自然、珍惜自然。自然是宁静的，自然是稳定的，自然是安宁的，自然是有序的。自然之美可以补救喧闹城市生活带来的不足，奉献艺术之美，彭常安先生用赤子之心进行艺术创作。达到一种意境“相看两不厌，只有敬亭山”。

王兆雷（文化学者、法治周末报首席评论员 中国教育报特约评论员）

作者：王兆雷