2022年3月12日，“山水物语——蒋宛霖艺术展”在锦都艺术中心开幕，此次展览由荣剑担任策展人，展出艺术家蒋宛霖新近创作的代表作。

展览现场

策展人荣剑说：山水画的现代转换，取决于观念与材料的双重突破，而材料之选择更是殊为难得，需要有更为自由的奇思异想，也需要有足以炫技的制作功夫，非一时取巧可以取胜。蒋宛霖的“解衣”是另一重自由境界，以后现代解构的精神，将风马牛不相及的两种材料混搭出山水画境，化衣物废料为神奇，同时显示传统笔墨技法之精微，两种不同语言的反差构成视觉张力，富有情趣，品味高雅，妙不可言，令人叹为观止。

1993年出生于四川省遂宁市的蒋宛霖，于2011年考入了四川音乐学院美术学院，前后研习了七年的中国传统绘画。这段专注国画的研究经历，让蒋宛霖对雅的趣味有了根深蒂固的记忆，但看惯了传统国画的她，渐渐发现自己不能囹圄于此。机缘巧合下的两次海外交流学习，让蒋宛霖接触了与传统国画完全不同的西方美术。2017年，刚到意大利威尼斯大学进行交流学习的蒋宛霖，正好赶上了威尼斯双年展，她看到的多元化西方当代艺术冲击着她的内心和视野。

“在国外，我发现当代艺术已经不再局限于架上绘画，也不再局限于单一的创作媒介，一件艺术品可以出现在任何一个场所，所有想的到见的到的材料和形式都能为你所用，这对我的刺激是非常大的。”蒋宛霖说。

展览现场

威尼斯双年展的所见所闻，让她开始思考：“中国传统山水画是不是也有不同的路可以走？有没有一种自己独有、可以倾注自己感情和思想的特殊材料呢？”她灵光一闪的想到了牛仔布，这是陪伴她童年成长、情有独钟的记忆物件。于是她手中的毛笔和宣纸换成了剪刀、胶水，她踏上了“牛仔山水”的探索之路。

《物欲山水-俱寂烟云起》212x106cm 综合材料 2022

作品局部

每一幅“牛仔山水”都是从一张草稿开始的，她先在纸上将自己想表达的物象勾勒出来，再把它投放到大尺寸的纸张上，然后根据画面的需求去挑选相应符合画面呈现的牛仔布料。比如在表现岩石的亮面时，她会选取牛仔裤的膝盖部分，然后不断用水冲洗以达到亮面效果；而岩石的暗面，她又会选取其他颜色比较深的牛仔裤去作为补充。当然，她也不仅仅局限于牛仔这一种材料，在“牛仔山水”的创作过程中，她还接触到了不同的材料，她发现麻绳是一种能很好的去塑造古树枝干的材料，还发现棉絮能制成丝丝层云，于是在作品中，她将“枕芯棉”粘合在牛仔布上，让我们看到了云雾缭绕的“牛仔山水”。

《残山剩水系列II--山色千寻常耸翠》70x180cm 综合材料 2021

她的“牛仔山水”通过综合材料的使用，对中国传统山水进行了全新的阐释，既保留了传统的文化底蕴，又给人呈现出一种新的面貌。用现在网络语言的说法：这是一种“破圈”的玩法。也正是因为这种“不循规蹈矩”，蒋宛霖的“牛仔山水”在非中国文化语境下，也能走俏海外，为外国观众体会中国山水画的独特魅力打开一个窗口。

此外，作为一个现代人，她选择牛仔裤这种贴近身体的材质介入传统的山水画面，也有另一层深意。随着城市化的浪潮，消费主义深刻地改变和重塑着人们的日常，牛仔也变成了一种过度消费的材料。蒋宛霖用艺术的方式嫁接改造这类庸常生活中的废弃物品，以此折射在现代信息传媒构架中，被无处不在、无孔不入的海量图片信息所塑造、所催眠而形成的欲望山水，而牛仔作为一种常见的衣物,将它在中国传统绘画中重新演绎，又赋予了山水画一种接近生活的烟火气。

据悉，此次展览将展至4月11日。