Vision：你的画面看上去朦朦胧胧，光线不要的时候有的地方甚至看不清，对光的要求高吗?

　　徐华翎：画画的时候，需要光线很好，因为很多笔触很细。

　　Vision：所以画起来也比较费时?

　　徐华翎：是的，有的地方画了很多遍，几十遍，比如这样的花纹画了两三遍，所以很累。画着一幅大概要一个多月时间。

　　Vision：这是你的自画像吗?

　　徐华翎：不是自画像。画的是我自己，但没把它当成自画像来画，可能会有一些我的情绪投射在里面，只不过借我自己的形象和身体，我想要这样一种感觉，当时想找模特，但没有特别合适的，所以就画自己。这是《依然美丽》系列的第六张。

　　Vison：那你要表达的是怎样的一种感觉?

　　徐华翎：画的是一个现代的女孩，年龄比我本人小些，20岁，刚过了青春期，有点少女的感觉，也有点女人的感觉在里面，对爱情，对生活的压力有一些感悟。但这些东西对她来说是懵懵懂懂的，她会感受到社会给她的压力，她自己的感觉就是在这个社会里自己很渺小，很微不足道，很无助，她会给自己化妆，但是是化给别人看的，这种被涂掉的口红，就是没涂好或刚搽掉，因为红色本身有种被伤害的感觉;还有她的雀斑、眼睛，红红的，有点每睡好，熬过夜的，每天晚上出去玩的感觉。但她又很单纯，所以这是很矛盾的。

　　Vision：喜欢你的画的是什么年龄段的藏家或观众?

　　徐华翎：年轻一点的有感觉，但他们没有能力去买，基本上我的藏家的年龄段在30-40之间。

　　Vision：对于这个年龄段的人，你觉得你的画靠什么打动他们?

　　徐华翎：不光是形象的感觉，有时形式也会打动人。比如画面传递给人的一种形式感，比较淡，比较朦胧的，所有东西都是虚虚的，一种你想看但又看不清楚的感觉，还有颜色的感觉;而且，他们虽然不是处于画中的年龄段，但每个人都经历过这个阶段。就像我们看一些怀旧的电影，虽然我们过了那个年龄段，但都是有感触的。

　　Vision：为什么会喜欢绢这种材料，有什么让你特别迷恋的?

　　徐华翎：我上大学的时候学的是国画，绢是练功底最基本的材料，最早用的不是纸，都是绢。当时上学的时候我挺逆反的，觉得这种东西挺没劲，挺传统的，太土了，我就用布来画，后来发现布太硬，太实了，不是我想要的感觉。研究生毕业那年，开始用绢画，和我当时画的题材有关，当时开始画人体，觉得女孩的人体用绢来表现有透明的感觉，和女孩的身体给人的感觉比较像。当时也尝试用纸来画，还是用同样的方法，但画出来的感觉楞了。

　　Vision：有一种磨练性情的感觉?

　　徐华翎：和绣花的感觉差不多，去年画了一个刺绣的场景，一个女孩的手被针刺破了，我就一笔笔把刺绣画了出来，很像古代做女工的感觉。这和我的性格有关，我特别坐得住，拿它(画画)来练功似的。

　　Vision：以后的创作会有突破，或尝试寻找新的媒介吗?

　　徐华翎：有可能，因为大学的时候曾经特别摒弃现在的方法，当时觉得画画怎么能这么画呢，本来女孩就很小巧，就应该大气一点，后来发现那个还不是我，才画成了现在这样，也许过几年又变了，和人的状态有关系，比如有了小孩，换另一种角色，状态就会不一样。

　　Vision：这几年你和申亮的状态可以说慢慢好了起来，而且现在很不错，这个过程中你对他依赖吗?或者说彼此依赖?

　　徐华翎：我是一个意志特别不坚定的人，身边老得有人推我一把，他会推着我。那个时候(以前)得不到肯定，画着画着就灰心了，他就说你不画怎么有人看到你的东西，怎么能看到你的能力，只有画，才能证明你自己。如果是我一个人，有那么几年得不到肯定，很可能就不画画了。有这样一个伴儿，对我挺重要的。

　　Vision：对目前的这种状态满意吗?有更大的野心吗?

　　徐华翎：每个人都有野心，但我特别清楚自己，自己能达到什么状态。几年内会比较好，但不会特别好。人要成功，不仅仅要有才气，力气，还需要很多其它附加因素。我特别清楚自己，欠缺的东西还很多，一个方面具备了，还有很多方面不具备。

《Vision青年视觉》2008年8月号