六：离渐入佳境不远了…… 　　W：会一路顺畅地画下去么？ 　　L：90年以后，我从新加坡办完个展回来以后，我变化很大，首先对待作品的态度，也就是心开始变得平和了，对待作品也不那么急于求成了，画不完没关系，慢慢画，一直画到自己满意为止。 　　W：原因是什么？ 　　L：原因也是偶然，我去新加坡办展，在新加坡一个月当中，一直思考一个问题，我画这么多的作品，最后能不能留住，能不能经得住时间的考验？我反复思考这个问题，我又回来看我的画，结论是可怕的，一张没有。下一步我该怎么走？我就想回来以后，不急于画很多，不急于把面铺得太开，要把一件作品一直画彻底。回来以后，我是这样做的，比方说这个小画你可能有点印象（作品？），参加93年的中国油画双年展，从这张开始，后来又画了几张。但是那些作品还是不行。直到94年以后，画的《等待醉归丈夫的好力堡妇女》，那件作品出来，我觉得开始达到我预期的目标。 　　W：你的转折，实际上有了一个新的目标，这个目标是什么？ 　　L：这个问题我刚才说的很清楚，我在看我的画的时候，50年以后，这个作品还能不能存在，还能不能被人认可？ 　　W：是那方面的原因？ 　　L：是一个综合因素，既有技巧方面的，也有色彩方面的，也有整体感染力的问题。我觉得一件作品，不在于画的如何细，也不在于画的如何粗。你说细，像凡·爱克，维米尔；但是像美国抽象大师马克·罗斯科，他就几个大的颜色，同样有感染力。德·库宁，还有波洛克。不在于细，不在于粗，在于作品的整体感染力，这是第一。第二作品本身的质量，这个质量不是跟细跟粗有关系，是画本身的质量问题。一耐看，要有回味，看完以后，让人难以忘怀，这是我要追求的。 　　W：你不是草率的人，在此之前那些画，不会不用心，你是说去新加坡那期间是一个顿悟，突然对画的品质有了不同和以往的看法，用这样的眼光看原来的作品，觉得很不够？ 　　L：远远不够，它离我的目标太远，应该说现在我慢慢接近达到我的目标，经过十余年的努力，我终于看到自己登堂入室，离渐入佳境也不远了。 　　W：你平时在画画的时候是一种什么样的状态？ 　　L：平和的创作心态，这极为重要。应该说我从上个世纪90年代初以后一直在用这个心态在控制油画，在进行创作，如果说我还曾经画过那么几张稍稍好一点的画，比如望远镜那张，即《好力堡的远方》，得了奖，也是在这种平和的创作心态下完成，不急于求成，以完成为目标，不以时间论，不计工本。 　　W：一张画完成对你是个什么概念？ 　　L：对我个人的作品而言，我认为它第一是经得住推敲的，不管是画面上整体的意境，整体的感染力，整体的色调，还是整体的画风，是经得住推敲的。第二个是经得住细看的。因为我的手法决定了，我喜欢那种比较深入的手法，不管是空间还是色彩的，都喜欢像一个非常执着的能工巧匠在编织和深入的。我的作品事先没有一个既定的目标，我觉得这个时候可以收笔就收笔，如果觉得还不够，还得继续画。不够是指多方面，一个是细节可能不够，色彩不协调，造型、空间都没有达到预期目标，就得继续往下画，我的目标始终是模糊的，什么时候能完成，连我自己都不知道。可一旦完成以后，有的时候，我回过头来想，我怎么能画出这个样子？！居然是出乎意外的效果。

作者：王焕青