2020年1月18日，杭州创意城市艺术空间（CCAS）举办了新年首位华人艺术家黄忠棋 先生的绘画作品个人展览。展览主要展示了他在近些年创作的部分绘画作品，这些作品的创作灵感主要来源于他的日常生活。他的作品站在融合中西绘画的角度，在气质上远离商业社会的通俗文化，立足自身的生命体验和感受，追寻着“以诗入画，以画为诗”的画面意境，能给予人们一种文化上“温暖的心灵抚慰”。




艺术，是一种对不可知世界和不可企及之物的永恒渴望和追求；是一种对我们日常周遭世界的再发现；是一种对已有艺术图式或表现语言的改写。黄忠棋先生在艺术创作上，始终保有一种很可贵的好奇心，以及对艺术创造的强烈渴望。他不怕冒险，敢于尝试，敢于面对失败，这种气魄，这种无畏，正是艺术家进行艺术创作时要具备的最可贵的一种品质。






“ 一点奇绝滋味，十年晦暗无名，谁知吾心谁解梦？” — 黄忠棋

黄忠棋先生说：“ 艺术创作要学习西洋艺术，领悟中国艺术，调和中西艺术，创造个人艺术。”百年中国现代美术发展的历史，其中一条主线，是如何将传统水墨和西洋造型艺术相结合，这种探索已经持续了一百年，以后还将继续下去。学习和掌握西方文化和艺术技巧，最后是为了融合中西，从而创造出新的艺术，属于我们新时代精神的艺术。这条道路，也是黄忠棋先生在艺术上的一贯追求。


名称 TITLE | 手 Hands
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W26cm×高H36.5cm
时间 TIME | 2017

他的作品，有传统水墨的浓淡氤氲和画面美学造境，有传统笔墨的笔意墨韵和飞白斑驳，也有西方造型艺术的准确严谨和立足于结构的夸张变形，也有西方绘画中光色在画面中的大胆使用。学习掌握西方造型艺术的绘画技巧，与中国传统水墨相结合，在艺术创作过程中融入个人的生命体验和感受，在画面意境上追寻着某种人生的理想与望境，由此自然而然，生发出他自己独特的艺术风格。


名称 TITLE | 女人体速写No.2 
Female Body Sketch No.2
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W36.5cm×高H26cm
时间 TIME | 2017

在他的作品中，画面常常呈现一种整体的、有抽象意味的、微妙的平衡关系。艺术创作中经常会遇到乱、大、多的现实场景，这种情况是不好处理的，很多人在面对这样的场景时，常常不知道如何下手去画，或者要很费劲的一点一点去画。黄忠棋先生会大胆运用比较抽象的笔触韵律把现场很快的在艺术上整体表现出来。他不会陷入具体的细节描绘，他画的是一种整体的、抽象的、微妙的平衡关系，这成为了他绘画风格的一个重要特点。


名称 TITLE | 秋色 Color of Autumn
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W25cm×高H37cm
时间 TIME | 2016




“ 人间事难清，窗外秋雁鸣。万事尽徒劳，又错山色好。我自驱骏马，饮酒过街市。但见好颜色，放情时一吟。天涯既零落，何必拘悲欢？来去皆幻客，不过在短长。” — 黄忠棋

生命落寞时，唯有艺术可以慰籍。艺术作品之所以有味道，是因为其中融入了艺术家的 “ 生命感 ” ；艺术作品所以有创造性，是因为艺术家诚实的面对了当下，面对了自己。好的艺术家，都是有着某种 “ 天真 ” 的人，黄忠棋先生的作品，里面也有这种艺术的”天真”，也正因为有了这种“天真”，使他不会沉沦于灰色的生活现实，能够持续性的创造出具有人文关怀 “ 温度 ” 的作品。


名称 TITLE | 儿时乡间的路 Childhood  Country Road
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W33.5cm×高H34cm
时间 TIME | 2019

黄忠棋先生说 “人只有在真实的生活中真正的活着，去坦然的面对所有，才能体验到生活到底是什么，艺术又是什么。”他所经历的各种成功和失败，悲喜和聚散，在他身上慢慢沉淀出了真正的烟火味和人味。这种生命的沉淀，在慢慢转化到他的艺术表现上，作品包含的情感渐渐浓郁，画面的张力越来越大。


名称 TITLE | 福州老仓前码头记忆
Memory of the Old Dock of Cangqian,Fuzhou
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W45cm×高H68.5cm
时间 TIME | 2019

如果想要画出艺术的美，首先要知道什么是生命的美，如果不能诚恳的面对自己朴素的生命，就恰恰无法触及什么是生命真正的美。因此在艺术创作上，秉 “ 真 ” 才能出 “ 新 ”，也正因为 “ 真 ”，才有可能获得正确的领悟和角度。诚恳经历、感受、体验、形成生命状态，然后自然流露表达，我想，这就是黄忠棋先生所处于的一种很好的艺术创作状态。


名称 TITLE | 玉兰花开 Mangnolia Blossom
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W45.5cm×高H67cm
时间 TIME | 2019

拿黄忠棋先生自己的话说：“ 绘画是一种表达的自觉！”绘画不是对自然世界的模仿，也不是某种艺术表达模式的重复，艺术家应该用他自己的生命经历和体验，来做艺术上真诚的表达，并自然传递出一种时代的精神。




“ 绘画是行走在时间河流之上的船。” — 黄忠棋

画面很美，却无滋味，便是无趣。那么滋味何来？艺术于黄忠棋先生，常常只是他生活中的点点滴滴。厨房里刚从市场上买回来的鱼，客厅餐桌上放置的时令水果果盘，茶几上偶尔放置的一束插花，偶然路过的一条城市的街道......都会成为他绘画的对象。他很珍惜生活中的这些点点滴滴，并在绘画表达上对它们抱有某种真挚的热情。


名称 TITLE | 菜板上的鱼 Fish on the Chopping Board
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W36.7cm×高H26cm
时间 TIME | 2016

黄忠棋先生说：“ 美或不美，存乎一心而已。”我想他的意思是没有绝对不美的事物，也没有绝对美的事物，很多时候，美或不美，只是源于某一时的情绪或一念之间，或者说，是那时当下的“心之所趋”。所以诚恳的表达当下就好，不必一定要有所指。

安静的去画某种当下的日常，可以让他忘却现实生活中所有的不快与烦恼。他总是沉浸其中，也许他真正想说的话都在画中，也许他是想通过表达这些日常生活的碎片，去渐渐拼凑出一个艺术的自己，理想的自己。


名称 TITLE | 水墨都市 Ink Painting Urban
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W35cm×高H28cm
时间 TIME | 2019

当一幅作品要完成时，他常常并不知道它会成为一幅好的作品，他所能做的，只是在那个当下，设法去完成它。他说：“ 绘画是行走在时间河流之上的船，你并不知道哪一刻是有意义的，你唯一能做的，就是不要让它停下来。”


名称 TITLE | 桌子上的果盘 Fruit Plate on the Table
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W33.5cm×高H44.3cm
时间 TIME | 2019




“ 我们，在夜空中彼此闪耀，渴望相遇时的未知；我们，彼此镜像，无论，多远。” — 黄忠棋

李政道先生曾经提出过 “ 文化就是文化化新 ”，黄忠棋先生非常认同这种看法。再伟大的历史，也已经过去。在新时代，我们要创造属于这个时代的艺术，属于世界的艺术。从民族文化历史的角度去研究，以民族原有文化为根本，开放吸收世界各族之优秀文化成果，面对新时代，呈现新气象，只做当代人，如此来去，自然文化化新，生生不息。


名称 TITLE | 尼罗河之夜 Night on the Nile
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W33.5cm×高H44.2cm
时间 TIME | 2019

黄忠棋先生说：“ 世界上拥有古老文明的国度，都有一种丰富而温和的内在。"我们中国人同样生活在现代文明的全球新时代，更要用我们丰富而温和的心态，去拥抱人类共有的文明，创造我们彼此可以理解的现代艺术语言，以增进了解，形成共同认知。世界各国先进文化艺术的不断交融，彼此理解，彼此推动，也可以很好的推动各国形成一种”想象的共同体。”


名称 TITLE | 阿蒙神庙遗址 The Amun Temple
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W67cm×高H45cm
时间 TIME | 2019

艺术家的价值是什么呢？我想价值在于他们能各自呈现一种观察世界和表达世界的新角度和新方法。在精神上有一种独立自由的艺术精神和文化思想，能够丰富我们当下的文化生态和提供多样化的视角。如果一位艺术家具备了这样的价值，我想他就有可能走向世界，走向未来。


名称 TITLE | 阿斯旺之帆 The Lake of Aswan
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W35.3cm×高H27.8cm
时间 TIME | 2019




“ 秋草已生霜韵，萧风又送禅情，半世浮生犹未定，还是风月轻狂人，不堪与人听。” — 黄忠棋

在岁月的流逝中，在经历了灰色和孤独之后，他画出来的作品，却呈现了一种干净、温和、静谧与诗性。每一幅画看起来都是那么简约、疏然、主题明确，画面气质不喧哗、不浮躁、不浮夸、明朗直接、干净纯粹却又优雅而耐人回味。他似乎要把很多人生灰色的故事，都转化成一种画面的恬淡和优雅，把孤独浸入其中，把灰色浸入其中，把思念浸入其中，把依恋浸入其中。


名称 TITLE | 夜-保俶塔 Night of Baochu Pagoda
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W44.5cm×高H66.5cm
时间 TIME | 2019

绘画，最后是要传达一种美，而不是炫耀某种技法。绘画在黄忠棋先生的笔下，成为了他的一种人生理想，成为了一种生命的 “ 望境 ”。里面炽热的瞬间，没有古今，没有中西，只有绘画的纯粹释放，只有面向无数未知的一片诚勇的赤子之心。绘画于他，如其人生，常常孤独寂寞，最后纯粹干净。他的绘画是纯粹的，这种纯粹的美，可以送进所有人的心里。


名称 TITLE | 阿斯旺的湖 Color of Autumn
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W25cm×高H37cm
时间 TIME | 2019




“ 梦里客散无人候，画里生长一梦留。" — 黄忠棋

绘画，就如同诗，有它自身的表现语言。画家和诗人的一生，总是试图在这种表现语言上注入自己的精神追求和情感，最后成就的，就是不同的 “ 诗性 ”。黄忠棋先生这次展出的绘画作品，是他现实生命和艺术生命的心灵映现和反观自照。他用自己的情感、作品表达着自己的生命体验与感受。在一种充满诗性的绘画语言中，他追寻着“以诗入画，以画为诗”的画面意境，也创造了他自己的视觉艺术世界。


名称 TITLE | 芳华 Youth
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W 45cm×高H 66.5cm
时间 TIME | 2019

他作品中的诗性不是遥远历史中“唐诗宋词”，它是现代视觉语境下的一种东方美学的回归和心灵深处“诗意的栖居”，流露的是一种对自身、对他人的人文关怀。诗人和画家的灵魂，总是在四处漂泊；它悄然游离，在遥远的地方回望自己，看到了真正的生命意义。


名称 TITLE | 面朝大海 春暖花开
媒介 MEDIA | 水墨、宣纸 Chinese Painting
尺寸 SIZE | 宽W68.5cm×高H69cm
时间 TIME | 2019




与他交流的时刻，我能感受到他的艺术精神世界，纯粹而温和，宁静而丰富，艺术创作于他，似乎可以化解人生所有艰难的承受。他和很多人一样，为了心里的某个艺术执念和理想，在默默的努力和坚持。即使孤独，却不沉沦，即使艰难，却不放弃。

艺术不是某种历史知识和经验的延续，那艺术是什么呢？我想可能是一种具体的生命概念，一个聚集在艺术家身体上的生命概念。



文章作者：姚之洁，中国美术学院副教授，写于二零二零年一月。









展览现场
EXHIBITION PHOTOS