“嚣墨”萧磊个展开幕

　　11月11日下午，“嚣墨”萧磊个展于1933老场坊1号楼311“艺料之外”艺术集合空间正式开幕。

　　1933老场坊

　　画展现场展出作品

　　此次个展的主办方“艺料之外”艺术集合空间，其初衷是通过关联时下的美食、音乐、艺术和摄影，携手具备跨界能力的艺术家，建立多元的当代艺术空间，挖掘艺术之外的乐趣。除定期的策展之外，“艺料之外”还拥有多元的体验空间，包括美食烘焙、红酒品鉴与手工咖啡体验，旨在用艺术、设计、音乐等领域中的新理念，引导公众接触前沿艺术推动文化教育，促进1933创意园区文化生态环境的完善和发展。

　　“艺料之外”艺术集合空间内部

　　“嚣墨”作为展览的名字，立意并不符合初见萧磊和其作品时的感觉。与事无争闲人一般的萧磊，他对现阶段生活的理解是如何消耗时间，绘画和旅行是他排除了众多的“烦心”和“没劲” 后留下的选项。旅途中重要的是陌生，感受散步行走所经的沿途场景，花三分钟或十分钟看起来是否会不一样。

　　青年艺术家萧磊(中)

　　一种更极致的方式是把这些场景封存到纸上，让时间更从容地慢慢叠加。一支笔一滴墨“封印” 的过程常常很长，一处场景的留存也许是几个月的日夜刻画，艺术家给自己制定的是一份300副画的“封印”计划。

　　“嚣墨”萧磊个展现场

　　“嚣墨”展出的二十多件作品，肃静的黑白色调与他十年前色彩斑斓的《好·色》个展形成鲜明对比。生活本非一成不变，源自生活的艺术怎么会是一成不变的呢?“因为路上的风景不同我的画肯定会变，随着生命的延续，不同时期的画布上将出现不同的画面。”在画家萧磊看来，抓住某单一符号画上许多年，至少不是一种真诚的艺术创作态度。

　　上下(1)钢笔 80×110mm

　　萧磊的画里本没有人，却处处充满了人的痕迹。一条好像有人匆匆走过的路，一把两把空椅子，一处幽闭的空间，或是一束光。《转山》的导演杜家毅在看了画展后说，他有看到画里的孤独、生命、旅行、线条、几何、虚无、空间以及没有人。萧磊点了一根烟回应“我画的就是人物”，这些无人的人物画虽然没有出现具体的人物，但每位看画的人要画的就是那个“不存在”的人。

　　泰安路 钢笔 80×110mm

　　萧磊的钢笔画给人一种十分宁静的感觉，这种宁静不是单调的死寂，而是在激烈冲突后达到的极致的平衡与安宁。通过极简的工具、耐心的技法以及黑白线条的相互关联与映衬，创造出细节丰富、变幻莫测的艺术家的主观世界，并试图用这样的画面捕捉生命中那些捉摸不定的瞬间，或是非理性的灵光和直觉。

　　波罗的海 钢笔 80×110mm

　　六十六 钢笔 80×110mm

　　简单的工具伴随着受限的表现力，给艺术家很好的机会专注和揣摩他能做的事，在喧闹嚣然的魔都，萧磊作品更是一种嚣张的存在，画中的元素多是稀松平常的，艺术家本人却能赋予其一种不同寻常的形式，两者相结合将琐碎无聊的日常事物上升成为审美的对象，从而带给不同的观者以不同的愉悦与共情。

　　许庄 钢笔 80×110mm

　　认真作画俨然已成为艺术家的一种本能，把日常生活的场景、空间升华为艺术，正如萧磊本人所说的那样：“我不用坚持吃美食，不用坚持做美梦，不用坚持画画，因为做喜欢做的事不用坚持。”

　　维也纳 80×110mm

　　画家萧磊与嘉宾合影

　　对话

　　WS：当代艺术流行装置影像行为，你却反其道为之仍使用架上绘画，甚至简化到只剩一支钢笔一张纸。

　　萧磊：我并非刻意在材料上做减法，只是单纯的表达方式更符合我现在的生活状态。其实手段并不重要，很多作品体积巨大，却远比不上宋人画的一片叶子有力量。当时髦艺术成为主流，画室里手工制作就成了主流之外的时髦。

　　WS：你上次个展《好·色》五彩斑斓，给人留下了深刻印象，这次作品却全是黑白灰，为何有如此大的反差?

　　萧磊：我喜欢一成不变的日常生活，但在创作上是个喜新厌旧的人。四年前我决定画三百张黑白，至今一半未到。过完这个瘾画面可能又是灿烂色彩，或许是新媒体作品也未可知。

　　WS：看到你丰富作品，很感慨你那么多年的勤奋坚持。

　　萧磊：我不用坚持吃美食，不用坚持做美梦，不用坚持画画，做喜欢做的事不用坚持。我画画是为了打发时间，绘画像海绵一样吸收掉大量时间精力，这种专心致志的快感很持久。时光静静流淌，我想永远这样下去。

　　大道至简，墨染时光 |“嚣墨”萧磊个展

　　开幕：2017年11月12日对公众开放

　　展期：2017年11月11日-12月10日

　　地点：上海市溧阳路611号1933老场坊1号楼311-312

来源：雅昌艺术网